《海上鋼琴師》觀后感(14篇)

　　在觀看完一部作品以后，能夠給我們不少啟示，是時候?qū)懸黄�觀后感好好記錄一下了。是不是無從下筆、沒有頭緒？下面是小編整理的《海上鋼琴師》觀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

《海上鋼琴師》觀后感1

　　這部經(jīng)典影片以音樂為載體，向我們展示了一位天才鋼琴師的一生

　　作為鋼琴師，1900的一生非常傳奇，但同時也非常令人惋惜：

　　他對彈奏鋼琴有著極高天賦，無師自通，甚至打敗了前來挑釁的Jazz創(chuàng)始人；

　　但他的一生也非常“狹窄”，完全僅限于一艘輪船的一架鋼琴上。

　　他不諳世事，不知如何向喜歡的一位姑娘開口，只一廂情愿想把自己的唯一一張唱片送給對方，即便不知道對方會不會接受。

　　而在他為了喜歡的姑娘終于下定決心要離開輪船下到地面、走在下船的途中時他停了下來。他的目光所及是高樓大廈與密密麻麻的街道，但無論他怎么眺望，就是望不到盡頭。

　　那一刻，可能是他第一次感到害怕恐懼的時刻。

　　在他的眼中，鋼琴是有限的，因為鋼琴只有88個鍵，所以他能夠很好地掌控，由此成為一名鋼琴師；然而此刻他發(fā)現(xiàn)城市是無邊際的，道路也是無限蜿蜒的，目之所及遠無法看清前方的未知，他不知道下船后應該沿著哪條路走。

　　于是，他選擇了后退、回到船上自己的避難所，并再也不動下船的念頭，由此就有了最后耐人尋味的結(jié)局。

　　為何會產(chǎn)生如此悲�。吭谖铱磥�，1900之所以會這樣做，有兩個原因。

　　一是恐懼戰(zhàn)勝了好奇，被未知的恐懼所扼殺。

　　看得見的事物是清楚的，我們不必害怕；但看不見的事物是神秘的，常常經(jīng)由我們的想象變得可怕

　　不只是1900，我們所有人都有過害怕未知的時候

　　但未知難道就一定意味著毀滅嗎？未知雖然看似恐怖，但有時不也是一種隱藏的機遇嗎？

　　如果1900當時鼓起勇氣下了船，他難道就真的會因道路的紛雜迷路，因城市的繁華而喘不過氣嗎？而如果為此他遇到了他喜歡的'姑娘呢？

　　我們總認為自己很了解周圍的事物、了解世界，于是把自己關(guān)在自己的世界里，不去觸碰外部的世界，但其實這樣做僅僅是為自己挖了口井，成為那井中的蛙。

　　不去嘗試，不去向外發(fā)展，你永遠不知道裝在盒子里的是巧克力還是毒藥。

　　那為什么1900會對世界有這樣少的了解，因而產(chǎn)生這樣的觀念呢？那就涉及到第二點原因：環(huán)境決定我們的思維，而思維決定我們與世界相處的方式。

　　愛爾維修曾說過：“我們在人與人之間所見到的精神上的差異，是由于他們所處的不同環(huán)境，由于他們所受的不同教育所致。”

　　因為1900自出生以來一直生活在那艘輪船上，每次船上都只有20xx人，所以他對世界的認知幾乎就停留在那不斷變化的20xx人身上。且除了那架鋼琴，1900就很少接觸其他的事物，可以說鋼琴就是他的所有。

　　世界是什么？那與我無關(guān)。我只需要琴就足夠了，或許他就是這樣想的。

　　正因為他一直生活在這樣一個狹小舒適的空間，所以他會產(chǎn)生“這就是世界”的想法，并始終與鋼琴為伴。

　　但世界并非像他想象的那么簡單，only discomfort makes you grow。

　　一方面，只有走出舒適圈才能讓自己不斷成長：

　　如果不下來看看其他的鋼琴家與其他的音樂作品，1900或許會一直陷于自己的琴聲，最終可能陷于瓶頸；而如果他能在保持自身的同時也向外吸取，或許他能獲得更多靈感。

　　當然作為藝術(shù)家確實并不是所有人都需要向外求索，有很多人就是憑借堅守自己開創(chuàng)了新的藝術(shù)流派。但對于大多數(shù)人甚至是國家而言，如果不保持一刻開放的心態(tài)，那就會像清朝一樣故步自封，自取滅亡。

　　另一方面，走出舒適圈可以讓你發(fā)現(xiàn)自己更多的可能：

　　如果1900能夠鼓起勇氣時不時走下船來到陸地上看看，認識更多的人與事物，他就會發(fā)現(xiàn)其實世界很大，而不僅僅局限于那一架小小的鋼琴，而且他也可能會找到自己更多的興趣，找到自己更多的可能性，而這不也正是我們存在的意義之一嗎！

　　以上是我對這部影片劇情內(nèi)容的一些想法，結(jié)局令人嘆息，但很喜歡這種令人產(chǎn)生思考的影片

　　同時一些特色也很令人贊嘆：以友人康恩視角開頭引起懸念；現(xiàn)實與回憶交織的多元敘述結(jié)構(gòu)使得情節(jié)起伏、前后對應；還有今昔對比盡顯當年豪華輪船與備受矚目1900現(xiàn)在無人問津、被人遺棄的荒涼、悲慘，不得不感嘆世事無常

　　很幸運終于看到了這部影片，也謝謝你觀看至此

《海上鋼琴師》觀后感2

　　從你呱呱墜地的那一天起，每一天都在奔向死亡，剩下的幾萬天，該怎樣度過?這個問題的答案，人各相異，因為先天后天的環(huán)境、條件，各不相同。

　　這部電影的主人公，生于一艘游輪，也死于這艘郵輪。

　　和其他的游輪一樣，這艘游輪上也有成千名乘客，同樣有著鮮明的階級差異。但他們都有著共同的一個目的地——美國，每當?shù)谝宦暋癆merica”在船的某個角落傳來，全船上下，一遍沸騰。

　　沸騰聲后，人們紛紛下了船，登上了北美的一塊自由的土地。船上只剩下下層添煤工，此時的他們終于可以來到船的上層(船上富人區(qū))。添煤工丹尼爾伏地搜索這這塊富人區(qū)，希望能撿到一點富人的`遺失物品。結(jié)果他一無所獲，卻意外發(fā)現(xiàn)了一個棄嬰。

　　善良的丹尼爾見著嬰兒可愛，不忍心讓他餓死，便不顧眾人的目光，收養(yǎng)了這個孩子，并為他取了一個特別的名字——1900。這個孩子就這樣在船上長大，不管是添煤工、廚房里的廚師或者幫手，還是船長，只要是船上的人都認識他，1900也在他們的關(guān)心和幫助下長大。

　　在他成長的過程中，丹尼爾教他看報識字，讓他長成一個紳士的模樣。然而有一天，丹尼爾卻因為一場事故，離開了這個世界，離開了1900。這給1900精神上帶來巨大的打擊，他在船上的人眼里消失了好多天，一直一個人呆在船底。

　　直到一天晚上，一陣優(yōu)美的鋼琴聲驚動了船上所有人，船長也來到鋼琴前，發(fā)現(xiàn)消失已久的1900出現(xiàn)了，十分感動。自那以后，1900便加入了船上的樂隊，為聚會上的人們演奏著，但他的演奏常常循規(guī)蹈矩到一半便開始放飛自我，難的是，人們不僅不厭惡他，反而跟著他。

　　而鋼琴也讓1900結(jié)識了他最好的朋友，他一生的見證者，也是這個故事的講述者，一位小號演奏者。這個人認識到了1900在鋼琴方面的巨大天賦，曾多次鼓勵他走下船去，讓他的琴聲被更多的人聽到，坐收更多的名利。但1900始終不為所動。

　　沒有什么能讓1900離開這個他記事以來就待著的地方，他仿佛像魚一樣只能與大海為生。除了愛情，讓他有那么一次的動容。

　　1900在無數(shù)的乘客中，結(jié)識了一位前往美國的農(nóng)民，他是一個父親，但他為生活艱苦的奔波著，即使孩子因病離他而去，它也忍受痛苦，頑強的活著，并不斷尋找生活新的希望。是他告訴了1900，海的聲音在陸地上和在海上是不一樣的，他引發(fā)了1900對陸地的好奇心。

　　而他的女兒，也讓1900陷入愛情，創(chuàng)造了貫穿整個故事始終的那首曲子。第一次，1900有了下船的沖動。而在下船的樓梯上，他猶豫了，對于船下的世界，他充滿了恐懼，那是一種未知帶來的恐懼。他退卻了，還是選擇了呆在海上，演奏他的鋼琴。

　　隨著1900精湛的琴藝被更多的人知道，爵士與樂的創(chuàng)始人也來向他發(fā)起挑戰(zhàn)。前兩次，讓人們體會到了爵士樂創(chuàng)始人的厲害，第三次1900則震驚了當時在座的每一位。

　　后來，1900的好友下船離開了，直到有一天他得知那艘游輪要被爆破，便想起了1900，并堅信1900不會離開那艘船，于是便想方設(shè)法的想找出1900。1900出現(xiàn)了，卻拒絕了他下船的要求，并表達了自己想與船共命運的想法。最終，他也只能放棄，成全1900的愿望。

　　整部影片，都在一種壓抑的氣氛下行進著，仿佛是一部苦難片。你會感嘆1900的一生是多么的悲苦、可惜，也會為這樣一位天才的隕落而惋惜。

　　也許有人不理解1900為什么不離開游輪，覺得那是一種懦弱的表現(xiàn)，不敢面對未知，不敢去探索。其實不然，我覺得他是選擇了自由，選擇了自己，是一種更好的選擇。如果明知自己無法適應那種環(huán)境，為什么還要去硬闖呢?生活有時候就是需要做減法，拋棄一些東西，你才能更好的生活。

　　無論如何，追隨內(nèi)心才是最好的選擇。不要讓一點點非議動搖你的初心，你就是你自己，認定了就別再猶豫了，有時候不嘗試也行，只要往那個既定方向沖就可以了。

《海上鋼琴師》觀后感3

　　10月25日，電影官方微博正式宣布4K修復版的《海上鋼琴師》定檔11月15日，電影上映之后，眾多影迷慕名走進影院。作為一部已經(jīng)存在了二十余年的電影，無論是話題度亦或是票房成績都十分亮眼。

　　該片改編自亞利桑德羅·巴里克的文學劇本《1900：獨白》，由朱塞佩·托納托雷執(zhí)導，蒂姆·羅斯比爾·努恩梅蘭尼·蒂埃里主演，講述了一個被命名為“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結(jié)緣，成為鋼琴大師的傳奇故事傳說。影片中1900在弗吉尼亞號上為乘客們彈琴，聲名鵲起。不久便招來了一位自稱是爵士發(fā)明人的黑人的挑戰(zhàn)。

　　根據(jù)1900的出生時間和當時的年齡推測，斗琴大致發(fā)生在20世紀20-30年代，這一時期正是爵士樂被廣泛認為是音樂表達主流形式的時期。美國作家費茲杰羅將其1920年的一部短篇小說集冠名為《爵士時代的故事傳說》以來，這一時期便被稱為爵士樂發(fā)展的爵士時代，成為西方文化“咆哮的二十年代”的一部分。

　　影片中1900在弗吉尼亞號上為人們彈琴，被廣泛接受而后聲名鵲起，其實暗指了爵士樂自19世紀末20世紀初誕生以來，在爵士時代的突破性發(fā)展與廣泛傳播。而這場斗琴則傳達了非裔美國人的音樂與歐裔美國人的音樂之間的互相融合，這種融合成為爵士樂各種相對獨立的傳統(tǒng)的流行音樂風格得以聯(lián)結(jié)交流的紐帶。在這樣的發(fā)展過程中，爵士樂吸收了來自于不同文化的不同音樂風格，逐漸形成了如今滿目琳瑯的爵士樂。

　　很多人覺得影片中1900贏了莫頓，其實藝術(shù)本身很難有高下之判，這種斗琴輸贏的表現(xiàn)其實更多地暗示了爵士樂在發(fā)展過程中的融合與創(chuàng)新。畢竟影片中1900同樣表達了對于莫頓的稱贊與敬意，而莫頓在輸琴之后也心服口服地黯然離去。這更是音樂的包容開放的交流與切磋。

　　值得一提的是，這位黑人的原型就是爵士樂史上赫赫有名的杰利·羅爾·莫頓(影片中亦名為此)。杰利·羅爾·莫頓的原名為費迪南德·約瑟夫·拉莫特，他是美國散拍與早斯爵士樂鋼琴演奏家和作曲家。

　　莫頓是爵士樂第一位編曲家，他在即興創(chuàng)作時可以保留自身的基本精神和特征。莫頓對于爵士樂的早期崛起和傳播做出了舉足輕重的貢獻，被廣泛認為早期爵士樂的關(guān)鍵人物。

　　莫頓和1900一樣出生時沒有出生證明，莫頓有著悲慘的家庭關(guān)懷和童年經(jīng)歷。他14歲便在妓，院演奏鋼琴為生，他的藝名便是源于這一時期的綽號“杰利·羅爾”(JellyRoll)，其實這一綽號是非裔美國人對女性生殖器的俚語，充滿了侮辱和污穢。

　　不過莫頓表現(xiàn)出了對音樂的驚人的天賦，悲慘同樣鍛造了他。在長久的輾轉(zhuǎn)的音樂表演中，他形成了強烈的個人風格，產(chǎn)生了巨大的影響，推動了爵士樂的發(fā)展，他的許多作品被認為是1920年代爵士樂的`經(jīng)典之作。

　　我一度懷疑影片中1900一角融入了莫頓的形象。不過莫頓如此傲慢以至自稱是爵士的發(fā)明人，這引起了樂界和樂迷們的不滿。影片中特意對此做了調(diào)侃，只不過莫頓在回復1900“你就是爵士的發(fā)明人?”的質(zhì)問時得寸進尺地說道：人們是這么說的。

　　20世紀20-30年代以來爵士樂在樂界逐漸占據(jù)一席之地，許多年輕的極富創(chuàng)造力的音樂家爭相涌現(xiàn)，百家爭鳴。莫頓不得不淡出那個一度他所主宰的領(lǐng)域，正如影片中年輕的1900輕松奪過他的風頭一般。他的時代結(jié)束了。一個新的屬于年輕音樂家們的爵士的時代冉冉升起。

　　只是同樣好景不長。戰(zhàn)爭和工業(yè)革命的發(fā)展，以及新興爵士樂形式的崛起，親手埋葬了傳統(tǒng)爵士樂。這種傳統(tǒng)的爵士樂如同1900與船一同被炸毀一般也被封存在了浩瀚的樂史長河中。不過它給那個時代的人們帶來的歡愉和審美體驗以及對后世爵士樂的奠基與啟迪被永遠地銘刻在了爵士樂的史詩中。

　　這也解釋了為什么影片中1900“無法”走下弗吉尼亞號，因為這就是他的歸宿。任何事物都是處在不斷的發(fā)展變化之中的，烙著時代印記的事物難免有時代局限性，在其發(fā)展過程中，必然被新興的更具生命力的事物所取代。如同中古時代被文藝復興終結(jié)在15世紀，中國近代史被五四運動終結(jié)在20世紀初葉，那個根源于黑人傳統(tǒng)的爵士時代被終結(jié)在工業(yè)時代的硝煙之中。

《海上鋼琴師》觀后感4

　　這幾日腦海里總是會浮現(xiàn)出電影《海上鋼琴師》的一些畫面。其實，這部電影是我在上大學時看的，細想起來也已四五年光景了，一些畫面至今還在我腦海里留下鮮明的印象，似乎隨著時間的推移非但沒有變的模糊，反而愈加的清晰明了。所以這篇文章也不能算是真正意義上的觀后感，只是我后知后覺的一些感受罷了。

　　上大學的時候第一次看這部電影就非常的喜歡，一連看了好幾遍，還興沖沖地推薦給好多人看，那時候就想寫點什么，但是真要寫的時候似乎又不知道該寫什么，一切都朦朦朧朧的，想說的東西很多，但就是不知該從何說起。今天自己一個人走在回家的路上，忽然腦子里翻騰著這部電影的很多畫面。

　　我首先想到的是那個黑人老爹，他是在船下面燒煤的工人。每次想到他注視著搖籃里那個可愛的小家伙，嘿嘿地笑著，黑黑的臉龐襯托出他那潔白的牙齒，慈祥地注視著那個和他沒有絲毫血緣關(guān)系的孩子，自始至終都是那么的幸福，看到小孩子能認識幾個字了，竟然幸福地脫口而出“你真聰明!”臨死的那一剎那，念念不忘的，還是那個和他沒有絲毫關(guān)系的孩子。這世上有些愛是沒來由的，愛就是愛，沒有條件的要求，沒有占有的欲望，沒有許諾的期盼，就是那么簡單而又直白，真摯而又永恒。

　　我也會時常想起男主角彈著鋼琴，眼睛注視著人群對身邊的朋友說：“你看那是小偷，雖然穿著名貴的衣服，但是明顯不合身，一看就是偷來的，眼神舉止猥瑣而又膽怯……”從這一系列的語言中就可以感受的到男主角的細膩和敏感，他有著超凡的洞察力和對事物的敏感性及預知性，眼前的一切都逃不過他的雙眼，看你一眼，就能把你看的通透，只不過他不說罷了。他把自己想要說的一切都用鋼琴、用音樂來表達了，就像他對著那個讓他心動的女孩，邊看邊彈著琴，音樂隨著他的指尖緩緩流出，細膩而又柔美，既有因喜愛而渴望的沖動，又有因害怕而怯懦的壓抑，既想抱在懷中的擁有，又想遠遠觀望的欣賞，一切都是那么的甜蜜而又憂傷。似乎一切初戀都是那么的`單純而又朦朧，十幾、二十幾年平靜的生命，就在那一剎那間，被她或她不經(jīng)意的一個動作而打破，在那一瞬間來自生命深處的震顫，喚醒了我們對愛的渴望。我想初戀的美是不帶有任何目的的好，是發(fā)自內(nèi)心的希望對方好。這種好，可以包括一切，甚至是犧牲生命。我想多年以后依然還讓我們怦然心動的原因，就是因為當初的那份單純的美好吧。

　　其實，我一直都在想為什么他不下船，他本來可以有兩次機會下船的，一次是為了自己心中的愛，另外一次是為了自己的生命，但是他都沒有下船。是什么讓他，放棄了自己心中的真愛和生命，而留在了船上，最終隨著那艘大船而慢慢沉入海底的呢?以前我一直以為他是怕，懼怕陸地上那種生活，因為那畢竟不是他所能掌控的，以他的敏感和個性是適應不來的，可是后來我慢慢的覺得似乎又不是。我想對于一個從出生到死亡都沒有離開過生養(yǎng)他地方的人，我們是不能用常人的情感和思維去評判的，因為我們不知道那艘船對于他真正的生命意味著什么，我們只能以一個外人的眼光和感情去體會，我們也只能去看去感知，但這一切都代替不了他心中逝去的一切。

　　大船的沉沒意味著他以往的一切一切都隨之沉沒，對于一個以大海為家，以音樂為生活的人，怎可能忍受失去他活著的依靠和生命價值的體現(xiàn)呢!有人會說：他為什么不去再登上別的船繼續(xù)彈鋼琴呢?對于一個從沒有離開過的人來說，那艘船就是他的一切，就是他的生命，大船的沉沒就意味著斬斷了他以往的一切，而那是他活到至今的一切溫暖和動力所在，失去了大船就意味著往日的一切轟然間大門緊閉，把它拒之門外，他再也回不去那段時光了，和往日不再有一絲一毫的聯(lián)系了。那是猶如徹骨寒冷般的孤單，讓他失去了對生的熱情，只能隨著心中的那份美麗與回憶慢慢沉入海底，就像每個花朵在最美麗的時候凋零!對于那些逝去者，我們除了緬懷還能做些什么呢?也許，我們唯一能做的，只是尊重每個離去的人他們自己的選擇吧!

《海上鋼琴師》觀后感5

　　喜歡鋼琴的儒雅與高貴，喜歡琴音或者精致或者激昂的感動你心底的每一寸角落。我從來不會自詡自己有多么高貴有多么藝術(shù)，但是但凡聽了1900動情的曲調(diào)和行云流水般的演奏后，我都不會有絲毫的掩飾：我愛上了這種氛圍，雖然不是那么瘋狂，那么強烈，卻如沁人心脾的芬芳一樣揮之不去。在某天不經(jīng)意的一個瞬間，突然想起。

　　1900是一個人�；蛘呖梢赃@么說，他是一個在1900年出生，被而父母拋棄在船上但卻擁有驚人音樂天賦的天才。好心的船員收養(yǎng)了他，教他讀書，教他寫字，教他任何他好奇的東西。童心未泯的他很快就對自己的“父親”告訴自己的一切產(chǎn)生了懷疑，因為他可愛的黑人爸爸經(jīng)常會告訴他與報紙上不符的知識。

　　有一天小家伙閃爍著自己純潔的雙眸問了一個任何孤獨的小孩遲早都會想知道的問題：“媽媽，是什么呢？”我的心頭因為這句話而微微一顫，我看著畫面，看著他父親的眼神，我不知道他要怎樣才能完美自己善意的謊言，怎樣來保護1900小小的心靈，“知道嗎，媽媽是馬，是賽場上跑的最快的馬！”

　　聽了爸爸的話，1900煞有介事似懂非懂的重復了一遍，然后開懷的笑了，笑聲中滿是天真的味道。我的心暖暖的寬慰了，我突然想起了英國詩人華茲華斯的一句話：兒童是人類的父親，他將人的天真性靈舉的太陽一般高。1900從一開始就生活在海上，那個雖然封閉卻永遠沒有欺騙和虛偽的世界里，他永遠都是天真的，沒有一絲的瑕疵，一直到他生命結(jié)束的那一刻。

　　從來沒想過一臉痞子氣，在昆汀的調(diào)教下不是演臥底就是強盜的TIMROTH竟然也會深情的落落大方，那紳士般的舉止言談沒有絲毫的矯揉造作。當長大成人的1900坐在鋼琴前，用纖細的雙手輕輕滑過琴鍵的時候；隨著海潮的洶涌，隨著鋼琴的滑輪和悠揚的曲調(diào)在大廳里浮動起舞的時候；當他滿面陶醉的在下等船艙里，為那些窮苦的人們帶去自己的音樂的時候，我的心好像也在其中上下起伏，隨著船艙里的調(diào)調(diào)。隨著人們臉上的欣喜，隨著外面海潮聲。

　　有的人說1900很幸福，他生活在他喜歡的'音樂中，伴他左右的是對他沒有半點私心的朋友們，不用去擔心紛繁與擁擾�？墒�，只是這樣嗎？每次停船靠岸時他獨自向岸上遠處眺望的眼神分明有掩不住的落寞，還有他偷偷的撥通陌生人的電話時那緊張和期待的語調(diào)：“你好，也許你不認識我，但，我們能聊聊嗎？”尤其是當他聽那個路過的流浪人告訴他自己的經(jīng)歷，他愈發(fā)的想去體驗：站在岸上，聽海的聲音，到底是什么樣奇妙的感覺呢？我不是1900，但我分明可以抓住他心里最細膩的孤獨和向往——他渴望踏上陸地，那個他從沒體驗過的從沒經(jīng)歷過的世界，這讓他躁動不安，但又讓他莫名的沖動，像我們在孩提時期待生日早日到來一樣。

　　可當那一天真正到來的時候，站在下艙梯中間的1900，面對面前陌生的城市。凝視了良久，最終卻又回到了船上。我當時并不明白他到底在想著什么，但當結(jié)尾時，1900含著淚告訴老友“：在船上，我擁有鋼琴，我可以在它的88個琴鍵上奏出我所喜歡的無限的音樂，在這里，一切都在我的掌控之中�？僧斘铱粗�面前那個陌生的時候。我突然感到恐懼，那是一個無限的鋼琴，沒有限制，你行走其中，永遠都不會知道你要去彈奏什么。在這樣的世界，我要怎么去生活呢？”

　　一切疑問像煙云一樣散失在他依然純潔的眼神當中，當我們早已習慣了這樣那樣去生活，當我們把持著自己的方向擁有著自己的目標向遠方的地平線風雨兼程的時候，我們可曾想過，如果失去了習慣，失去了方向抑或是堅強的信仰，那么面前的遠方，是否也是灰暗如是，散發(fā)的恐懼是否也會讓我們止步不前呢？這樣一個超然物外的鋼琴師始終沒有邁出那跨越的一步，即使岸上有令他譜出無比華美樂曲令他砰然心動的女孩，即使踏上岸能使他聽到向往已久的另一種海的聲音，他最后還是選擇了停留，即使這個決定的砝碼，是他的生命。

　　不能說這是一種愚昧，沒有脫離生活的你我都無法去揣測1900那顆孤獨的心。只是，在他娓娓訴說的琴聲最后響起時，那雙手在憑空輕輕滑動。只是，1900抬頭看看天空時那異常平靜的眼神，早就讓舊船爆炸時的震耳欲聾，湮沒的無影無蹤。

《海上鋼琴師》觀后感6

　　海上鋼琴師，關(guān)于一個到過全世界，卻從來沒有留下自己的足跡的凄美故事。海上鋼琴師，是由著名導演朱塞佩·托納托雷執(zhí)導，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃里主演的藝術(shù)劇情片，該片于1998年推出，至今都對藝術(shù)電影行業(yè)影響甚大，該影片中沒有俊男美女，也沒有科幻打斗，更沒有槍戰(zhàn)戰(zhàn)爭，只是講述一各平凡人，彈奏著可以影響世界的鋼琴曲，最后選擇路過全世界的故事。這個故事我相信很多人都看過，故事講述的是一個在遠洋客輪上被遺棄的嬰兒，被一個在遠洋客輪上工作的船工收養(yǎng)，并取名為“1900”，意思是在1900年這個新世紀的第一年收養(yǎng)的他。

　　該片從開始的取名到養(yǎng)父的去世，都標志著一位普通的遠洋客輪船工艱苦養(yǎng)活一個孩子，直到船工因為意外去世，都只是在講述一個平凡的小男孩的成長，除了中途，講述了小男孩曾經(jīng)遠遠的看了一眼鋼琴。

　　之后養(yǎng)父死后，小男孩本來是可以選擇下船，去過當年那個時代的孤兒院的生活的，但是他沒有，他選擇了不讓人找到，之后在一個深夜出現(xiàn)在船上的舞廳之中，無師自通的彈奏著一首沒有人教過他的安魂曲。當時因為深夜彈奏鋼琴，而把船上所有人都嚇醒了，船長也來到了舞廳，來到了1900的面前，聽著他彈奏著安魂曲，然后來了一句“1900，你這樣是不符合規(guī)矩的”，當時，小男孩的回應我到現(xiàn)在都還會笑出聲“去他的規(guī)矩!”。其實，現(xiàn)在小編想想，如果他當時選擇了下船，結(jié)局會是怎么樣呢?

　　之后，從這一次接觸了鋼琴之后，1900的鋼琴天賦正式啟發(fā)，直到長大成人之后，舞廳的鋼琴一直都還是他的專屬鋼琴，在舞廳之中，彈奏著給所有人聽得鋼琴曲。說道這里，小編不得不提一句，1900的另一臺，放在經(jīng)濟艙的立式鋼琴，而在這里，小編說下自己的理解，電影中說，這臺立式鋼琴，是用來彈奏屬于自己的鋼琴曲的，屬于自己的鋼琴曲?是在說，彈奏自己心情的鋼琴嗎?相信這點不得而知，也只有1900自己才清楚了。

　　故事中，斗琴的那一幕，相信是很多人都感覺激動的一幕，明明這一幕沒有戰(zhàn)爭炮灰，沒有激烈打斗，但是還是會讓人心情激動，不說挑戰(zhàn)1900的那個鋼琴師彈奏的舞曲，就說最后，1900彈奏的那首，雙手就像是變成了兩雙手的彈奏速度，尤其是最后，彈奏完之后，拿一根沒有點火的煙，觸碰琴弦之后，點燃那根煙那一幕，不知道有多少人能夠想象出，當時的彈奏速度有多快。

　　故事之中還有一幕，那一幕是，1900在立式鋼琴的擺放位置的窗口，看到了一個自己心儀的女孩，而且因為這個，1900是有下過決定，說要下船的`，且已經(jīng)準備好，踏出了下船的步伐，但是之后，1900在下船甲板上往外看，我們透過熒幕，看到的是一個屬于工業(yè)化的城市濃煙，他看到了什么?我們不得而知，故事的最后會說，但是，我們?nèi)匀徊恢�道，他看到的是什么。最后，他收回了腳步，重新回到船上。

　　故事的最后，戰(zhàn)爭爆發(fā)，遠洋客輪也被征用為醫(yī)療船，而1900也從此失去蹤影，直到麥克斯在船被炸毀之前找到了他，相信也沒人知道1900自從戰(zhàn)爭爆發(fā)之后的十幾年都還在船上。找到1900的麥克斯，傾聽著1900關(guān)于當年不下船的原因，我相信，熒幕前的你也跟我一樣，在揪心。我們的世界很大，但是我們很多人都沒有去過別的國家，1900的世界很小，每一次輪回都只有20xx人，但是他去過很多的國家，卻也沒有留下任何足跡。我們的世界很小，小到我們只為了生活奔波。1900的世界很大，卻也不會超出船頭船尾。我們在為了生存歌頌自己的人生。1900看到了世界的廣闊，發(fā)現(xiàn)了這不是他會彈奏的曲子，他彈奏不出來，所以，選擇了回到船上的這個世界。

　　之后，麥克斯抱著黯然的心情，離開了船，船也被開到遠離海岸的位置，等待引爆，而1900，也在用雙手，就像從前那樣，虛空彈奏著他的鋼琴曲，直到，船被引爆。故事到這里，也已經(jīng)到結(jié)尾，最后的最后，麥克斯接受了典當老板回贈給自己的，原先已經(jīng)被自己賣出去的小號，重新踏上了屬于人生的旅途。

　　海上鋼琴師真的是一個很好的故事，一個值得令人深思的故事，在小編心里，始終記得那一句：世界很大，卻從來不會超出船頭船尾。

《海上鋼琴師》觀后感7

　　11月電影《海上鋼琴師》在內(nèi)地院線以修復的畫質(zhì)重新上映，這部豆瓣評分9。2的神作，是無數(shù)人，無數(shù)藝術(shù)家，無數(shù)男女心中的摯愛。吉賽貝·托納多雷作為這部電影的導演，曾成功塑造有《西西里的美麗傳說》、《天堂電影院》等經(jīng)典作品，從人性，美麗，藝術(shù)，倫理各個角度完美的塑造了一個個生動鮮活的“大師”。

　　我和朋友在17號看這部電影，心中久久不能平靜：“這部電影的導演一定是個藝術(shù)家，一定是個鋼琴家。”用話語描述這段最經(jīng)典的片段——在那個暴風雨夜晚，1900帶著麥克斯彈的那段華爾茲，隨著“維珍尼亞號”在海水上下左右蕩漾，彌散在大海深處，鋼琴在金色的大廳里旋轉(zhuǎn)、飄移，仿佛優(yōu)雅的黑天鵝在冰湖起舞一般，那無比歡快的琴鍵，麥克斯那傻缺的嬉笑聲，這樣的場景一生難得，如夢似幻，飄逸、瀟灑、浪漫到極致，完全不像是真實。直到鋼琴最后撞碎在船長的房間，才仿若讓這個夢醒過來。

　　1900是電影的主人翁，他出生便被他的移民父母拋棄到船上，本來他的父母是把他拋棄在富人區(qū)（“維珍尼亞號”巨輪上的有錢人、貴族消遣的地方），希望他被有錢人撿走，過上好日子。但是，他最后被一名打算從富人區(qū)撿點值錢的玩意的黑人曠工收養(yǎng)，開始了他在海上，準確的說是船艙下面的工作場的生活。他在飄搖的大海船艙下幸福滿足地長大。

　　直到在7歲左右，一場飛來橫禍，讓養(yǎng)育他的黑人礦工不幸意外死去，養(yǎng)父的去世讓這個孩子失去了所有的安全感。他在養(yǎng)父的尸體被拋下大海的那個時間，仿佛聽到了大海的聲音，海鷗的歌曲，那一秒的觸動，讓他違背規(guī)定離開船艙走到了富人區(qū)，那里鶯歌燕舞，和他生活的僅有一墻之隔卻是兩個世界。

　　他在玻璃窗下聽到了鋼琴的演奏聲，他的臉與玻璃窗上畫著的天使的手掌重疊，仿佛告訴人們，1900一個被上帝親吻的鋼琴天才在此時就要開創(chuàng)屬于他的紀元。

　　1900長大了，他用他的生命中所有的熱情注塑在演奏鋼琴曲中，他為富人演奏，也為移民演奏，無數(shù)人聽了他的曲子，說他是最厲害的鋼琴天才，讓他下船去陸地的黃金殿去演奏賺錢，他一一拒絕。隨后他遇見了麥克斯，他最好、唯一的朋友麥克斯，他們一起演奏，歡聲笑語，他遇見了人生的初戀，麥克斯勸說他下船和他的初戀一起結(jié)婚生子開始新生活，并且他的初戀對他表示好感，并告訴他自己的住址，種種跡象表明只要他下船他就可以得到一切，他的愛情、他的'安穩(wěn)快樂的人生——這也是整篇電影最溫柔，最美麗的片段。

　　但是，當1900終于決定人生第一次走下甲板的時候，他看著一望無際的城市，城市的工廠里冒著滾滾黑煙和天空融合在一起，無數(shù)蜂窩般的房子，無數(shù)來往匆匆的行人，讓他感到害怕、恐懼、不安……1900懼怕了，他回到了船上，荒廢地度過了一段時間，麥克斯問他：“為什么不下船？”他說：“延綿的城市應有盡有，卻唯獨沒有盡頭�！�

　　“拿一部鋼琴來說，從琴鍵開始，又結(jié)束。你知道鋼琴只有88個鍵，隨便什么琴都沒差。它們不是無限的。你才是無限的，在琴鍵上制作出的音樂是無限的。我喜歡這樣，我活的慣。”而陸地對他來說，是另一架鋼琴，一架不屬于他的鋼琴，無法演奏，無法歌唱。

　　“我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，麥克斯，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的�！�

　　藝術(shù)家的偏執(zhí)，藝術(shù)家對藝術(shù)的瘋狂執(zhí)念，讓1900在生命的盡頭，仍堅守在船上。爆炸聲響，巨輪徹底消失，1900也隨著火花消逝在“維珍尼亞號”上，有人說1900根本不存在，他只是麥克斯臆想出來的一個不存在的朋友；有人說1900根本不存在，他只是一個爵士樂的擬人化形象；有人說1900根本不存在，他隨時出現(xiàn)，隨時消失，他的出生，他的經(jīng)歷，沒有一個人可以證明，哪怕最后他死了，都沒有留下任何痕跡。

　　影片已經(jīng)結(jié)束，我們平凡的生活卻沒有結(jié)束，世界的盡頭和人生的彼岸，永遠存在正在追求美麗燦爛夢想的追夢人，他們永不泯滅，永不停歇，永遠如春花燦爛，如秋葉靜美，如同那紅紅的玫瑰“明知會散落仍不懼盛開”。

《海上鋼琴師》觀后感8

　　《海上鋼琴師》講述了：在一九零零年，新世紀第一年的第一個月，他被人遺棄在郵輪弗吉尼亞號的鋼琴上，后來被船上一位好心的燒爐工收養(yǎng)，起名叫danny boodman t.d.lemon nineteen hundred(丹尼 博德曼 t.d.雷蒙1900)，然而燒爐工在男主角8歲的時候在意外中死亡。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師。能夠通過觀察人的神態(tài)來彈湊出相應的音樂。在他戰(zhàn)勝自認自己的才華無人能及的爵士樂始祖的jelly roll morton后，名聲大噪。唱片出版商希望為他錄制唱片，并保證他會名利雙收，但他的內(nèi)心依然平靜，以不允許別人把他的音樂從他身邊帶走為理由拒絕了。1900生于船，長于船，死于船。他一生中從來沒有離開過這艘船，縱使后來遇上了一位一見鐘情的少女，他思量再三后，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。到了最后，好朋友max警告他廢船將要被炸毀，他也不愿離開，與弗吉尼亞號殉船于海底。

　　當我看完這部電影 時，我并不贊賞他。我對他的評價就是，不敢面對現(xiàn)實，固執(zhí)地只活在自己的世界里。整部電影最讓人深思的就是結(jié)尾時1900與max的對話。1900所說的似乎是人生的一種境界，一個真諦。1900不敢下船，是因為他看不到城市的盡頭。與其說看不到城市的盡頭，不如說是看不到人欲望的盡頭。在城市里，有太多的選擇、誘惑，讓人無所適從，使他對未來產(chǎn)生了恐懼。

　　當1900與那一艘和他一起度過了無數(shù)個日日夜夜、穿越了無數(shù)次海洋的輪船一同爆炸之后，我在心里問自己，為什么這部電影那么短，應該還要繼續(xù)下去的，我恨不得這個電影像電視劇那樣長。后來我發(fā)現(xiàn)我惋惜的是1900的生命為何那么短，他應該上岸繼續(xù)他的生活的，可是就是他所說的，我之所以不上岸，并不是我看到了什么，而是我看不到什么。

　　我相信1900是大海的'兒子，他出生在海上，生活也是在海上，直到后來他與輪船一起爆炸的時候也是在海上。他面對的是我們大多數(shù)人都想目睹的茫茫海洋，他看到的無數(shù)張帶著不同情緒的臉，他洞察著過往行人的內(nèi)心算盤。

　　我覺得1900的童年是黑暗的童年，天天生活在輪船的最低層，與煤塊玩耍，與那些淳樸的工人一起生活，我覺得他很不幸，但是他生活了下來我又覺得他很幸運，有時候幸運與不幸運就這樣交替著。

　　當輪船航行在一望無際的海洋時，他坐在最低層的窗口，我不懂他是在看什么，或者說他本身就沒有在看什么，我只是知道，他很孤獨。有好幾次，輪船靠岸了，人們也不再聽他的音樂，瘋狂的歡呼著“美國、美國……”

　　然后蜂擁的往岸上走。此時我看到他站在船上看著人們緩緩移動時失落的眼神，我甚至有些同情這個大海的寵兒，海上的鋼琴師了，他是孤獨者，可是在我們的內(nèi)心，誰不是孤獨者呢?

　　當人們下完船后，有時候他也耐不住寂寞，也會打電話找人聊天，只是連“媽媽”這個詞都被曲解的寵兒怎么會與電話那頭的人聊到一起呢?后來我發(fā)現(xiàn)，人們看到的只是光環(huán)下得色彩，才不會關(guān)心你起稿時的黑白灰呢。

　　他是在享受他做的事，如果你在享受你做的事的同時養(yǎng)活了自己與家人的話，那么你就是成功者，所以我說1900是成功者。在我的內(nèi)心中有碰觸的是1900向自己喜歡的女孩送他的唱片的時候，他是有練習怎么說的，也是做了準備，只是天意弄人，往往把我們喜歡的人在我們的身邊給送走。

　　不過這也只是1900的內(nèi)心海洋里起了幾圈漣漪罷了。我欣賞1900，當有人來挑戰(zhàn)他的時候，他先是再三忍讓，最后才出手，這和中國的“道”不謀而合。

　　看完《海上鋼琴師》，我希望它是一個真實的故事，但又不想它是一個真實的故事。1900的一生可以說是奇跡，可是世界好像又不需要他，我為此感到唏噓不已。他一生都在做著自己喜歡的事，在有限的琴鍵上彈出了無限的快樂，而我們至今還找不到自己喜歡什么。其實什么是好電影，我也說不出，但是像這樣的就是好電影。

《海上鋼琴師》觀后感9

　　《海上鋼琴師》是朱佩賽·多納托雷導演《個人回憶三部曲》中的得意之作。影片所講述的是一個天才鋼琴家1900孤寂的一生。生于船，長于船，死于船。直到1900死去的那一刻，這個世界也沒有為他留下任何的痕跡，沒有國籍，沒有出生登記，或許令人欣慰的只是那張粘合好的音樂碟。1900從未踏足陸地，相比于那些執(zhí)著于未知之地，利益之地的維珍尼亞號上的乘客，真正所反映出的是1900所代表的純潔心靈與這個社會的格格不入。

　　如果說《海上鋼琴師》是朱佩賽·多納托雷導演對與這個時代，這個社會的認知。那么在影片中，美國便是這種充滿利益與誘惑的混沌社會的具體反映。似乎所有的乘客從歐洲遠到而來，直至為映入他們眼中的自由女神而驚呼，摘下禮帽，大肆的搖臂，只為迎接那充滿可能性的美好未來。影片中的美國承載了大多人的夢想，諸如片中出現(xiàn)的小偷，1900說他總是會第一個發(fā)現(xiàn)美國，越是落魄的人越是充滿期待。而1900背道而馳。

　　而整部影片對于1900的刻畫則大多深入內(nèi)心，導演將觀眾帶入了一個自我封閉的純潔世界。似乎是對這種心靈的美好希冀，但最后1900的與船共沉，又使人覺得這似乎更像是導演對于這個時代之中純潔與美好的消逝，所表現(xiàn)出的深深的無奈。正如1900的名字，他所處的時代是這個沒落時期的開始。他將自己拘束在這艘船上，其實是對廣闊世界的恐懼。正如他自己所說“使我害怕的，不是我所看到的，而是我所看不到的!”這樣的幾句臺詞，發(fā)人憐憫。

　　這是一部蕩氣回腸的詩意旅程電影，整部影片充滿了極端的浪漫主義色彩。故事的一開始，Max的回憶，便將整部影片的發(fā)展套路凌駕于現(xiàn)實之上。現(xiàn)實中絕不會有1900這樣的人物，但1900又是人們心中良知共性的結(jié)合，是人們內(nèi)心深處純潔的寫照。但這種產(chǎn)物卻又與現(xiàn)實社會相抵觸，這樣兩種極端的反差，構(gòu)造了整部影片藝術(shù)基底。

　　影片的音樂絕對是一大特色，由埃尼奧·莫里康內(nèi)大師所譜寫的樂曲，再一次打動了觀眾。與影片基調(diào)的完美結(jié)合，使得整部影片在藝術(shù)表現(xiàn)力上得到了質(zhì)的飛躍。與其他的電影音樂不同的是，片中的音樂不僅是藝術(shù)表現(xiàn)的輔助，更是故事情節(jié)的.直接參與者。幾次的演奏，從與Max共度的順風鋼琴，到拋開樂隊的個人演奏，再到與爵士樂鼻祖Jelly Roll Morton的飆琴大戰(zhàn)，對于女孩的癡情彈奏，以至于最后炸船時內(nèi)心模擬的悅耳聲音。每一次彈琴都融入到劇情發(fā)展之中，成為一條主線，同時也成為了影片中最為精彩的部分。

　　在鏡頭的使用上，影片出現(xiàn)了大量的對比蒙太奇鏡頭。比如在到達紐約碼頭時，乘客們的熙熙攘攘與大廳中1900孤寂身影的對比。一個熱鬧，一個安靜，這樣的反差發(fā)人深思。在飆琴的一段中，1900的瘋狂的彈奏，觀眾沉迷其中，假發(fā)掉了也不知道，還有煙頭掉在自己褲子上燒起來了也不知道，以至于最后的驚呼，形成了一靜一動的效果。另外，影片通過鏡頭的快速變焦來表現(xiàn)主體的變化，省去了繁瑣的獨白，讓觀眾通過直接的視覺效果更真切的體會當時的場景 ，也是影片的特色所在。

　　在光線與色彩的使用上，導演在自然光的基礎(chǔ)上加上了一些人工光線來渲染藝術(shù)效果，這同時也增添了影片的浪漫主義色彩，與整體風格和諧統(tǒng)一。片中大抵表現(xiàn)的是1900內(nèi)心的憂郁，以至于影片從頭到尾都是一股冷色調(diào)，顯得凝重而哀傷。

　　但就影片的細節(jié)上來說，個人認為在某些方面的處理上還存在缺陷。片中與爵士樂鼻祖Jelly Roll Morton飆琴的一段無疑是精彩的。1900勝利了，但他的勝利來自與他高超的技巧與手法。我認為，假使1900能通過鍵盤上彈奏的音符來引起眾人內(nèi)心的反思，來喚醒人們心中沉埋的單純，便會使得這段戲在精彩的同時還能更貼近于影片主題。

　　這是我對于1900的理解，一個沒有根而終身漂流在海上的男人，獨特的價值觀與人生觀使得他處在一個獨立的世界里。他與這個社會只有一段很短的距離——一塊甲板;他與這個社會有一段很長的距離——一個世界!

　　他用音樂解讀一生，音樂是他對人生的感悟。

《海上鋼琴師》觀后感10

　　喜歡鋼琴的儒雅與高貴，喜歡琴音或者精致或者激昂的感動你心底的每一寸角落。我從來不會自詡自我有多么高貴有多么藝術(shù)，可是但凡聽了1900動情的曲調(diào)和行云流水般的演奏后，我都不會有絲毫的掩飾：我愛上了這種氛圍，雖然不是那么瘋狂，那么強烈，卻如沁人心脾的芬芳一樣揮之不去。在某天不經(jīng)意的一個瞬間，突然想起。

　　1900是一個人�；蛘吣軌蜻@么說，他是一個在1900年出生，被而父母拋棄在船上但卻擁有驚人音樂天賦的天才。好心的船員收養(yǎng)了他，教他讀書，教他寫字，教他任何他好奇的東西。童心未泯的他很快就對自我的“父親”告訴自我的一切產(chǎn)生了懷疑，因為他可愛的黑人爸爸經(jīng)常會告訴他與報紙上不符的知識。有一天小家伙閃爍著自我純潔的雙眸問了一個任何孤獨的小孩遲早都會想明白的問題：“媽媽，是什么呢？”我的心頭因為這句話而微微一顫，我看著畫面，看著他父親的眼神，我不明白他要怎樣才能完美自我善意的謊言，怎樣來保護1900小小的心靈，“明白嗎，媽媽是馬，是賽場上跑的最快的馬！”聽了爸爸的話，1900煞有介事似懂非懂的重復了一遍，然后開懷的笑了，笑聲中滿是天真的味道。我的心暖暖的寬慰了，我突然想起了英國詩人華茲華斯的一句話：兒童是人類的父親，他將人的天真性靈舉的太陽一般高。1900從一開始就生活在海上，那個雖然封閉卻永遠沒有欺騙和虛偽的世界里，他永遠都是天真的，沒有一絲的瑕疵，一向到他生命結(jié)束的那一刻。

　　從來沒想過一臉痞子氣，在昆汀的調(diào)教下不是演臥底就是強盜的TIMROTH竟然也會深情的落落大方，那紳士般的舉止言談沒有絲毫的矯揉造作。當長大成人的1900坐在鋼琴前，用纖細的雙手輕輕滑過琴鍵的時候；隨著海潮的洶涌，隨著鋼琴的滑輪和悠揚的曲調(diào)在大廳里浮動起舞的時候；當他滿面陶醉的在下等船艙里，為那些窮苦的人們帶去自我的音樂的時候，我的心好像也在其中上下起伏，隨著船艙里的調(diào)調(diào)。隨著人們臉上的欣喜，隨著外面海潮聲。

　　有的人說1900很幸福，他生活在他喜歡的音樂中，伴他左右的是對他沒有半點私心的朋友們，不用去擔心紛繁與擁擾�？墒�，只是這樣嗎？每次停船靠岸時他獨自向岸上遠處眺望的眼神分明有掩不住的落寞，還有他偷偷的撥通陌生人的電話時那緊張和期盼的語調(diào)：“你好，也許你不認識我，但，我們能聊聊嗎？”尤其是當他聽那個飄過的流浪人告訴他自我的經(jīng)歷，他愈發(fā)的想去體驗：站在岸上，聽海的聲音，到底是什么樣奇妙的感覺呢？我不是1900，但我分明能夠抓住他心里最細膩的孤獨和向往—-他渴望踏上陸地，那個他從沒體驗過的從沒經(jīng)歷過的世界，這讓他躁動不安，但又讓他莫名的沖動，像我們在孩提時期盼生日早日到來一樣。

　　可當那一天真正到來的時候，站在下艙梯中間的.1900，應對面前陌生的城市。凝視了良久，最終卻又回到了船上。我當時并不明白他到底在想著什么，但當結(jié)尾時，1900含著淚告訴老友“：在船上，我擁有鋼琴，我能夠在它的88個琴鍵上奏出我所喜歡的無限的音樂，在那里，一切都在我的掌控之中。可當我看著面前那個陌生的時候。我突然感到恐懼，那是一個無限的鋼琴，沒有限制，你行走其中，永遠都不會明白你要去彈奏什么。在這樣的世界，我要怎樣去生活呢？”一切疑問像煙云一樣散失在他依然純潔的眼神當中，當我們早已習慣了這樣那樣去生活，當我們把持著自我的方向擁有著自我的目標向遠方的地平線風雨兼程的時候，我們可曾想過，如果失去了習慣，失去了方向抑或是堅強的信仰，那么面前的遠方，是否也是灰暗如是，散發(fā)的恐懼是否也會讓我們止步不前呢？這樣一個超然物外的鋼琴師始終沒有邁出那跨越的一步，即使岸上有令他譜出無比華美樂曲令他砰然心動的女孩，即使踏上岸能使他聽到向往已久的另一種海的聲音，他最終還是選取了停留，即使這個決定的砝碼，是他的生命。

　　不能說這是一種愚昧，沒有脫離生活的你我都無法去揣測1900那顆孤獨的心。只是，在他娓娓訴說的琴聲最終響起時，那雙手在憑空輕輕滑動。只是，1900抬頭看看天空時那異常平靜的眼神，早就讓舊船爆炸時的震耳欲聾，湮沒的無影無蹤。

《海上鋼琴師》觀后感11

　　有一些電影是你看過之后，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。

　　看完影片之后，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨。但是1900真的孤獨嗎之后的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數(shù)的才華和無數(shù)的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內(nèi)在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨；我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。

　　作為這世上存在的一個人，我們從出生到死亡都被冠以各種各樣的稱號和身份。出生的時候父母為我們?nèi)×艘簧�的代號即名字，我們要上戶口登記注冊，等到十八歲了要去辦理身份證；我們在學校是學生，工作了又要評職稱，我們被別人介紹時是某人的子女父母朋友同事，到底哪個才是真正的我呢當這些東西都被去除之后，我們還是我們嗎我們還能找到自己嗎1900是一個沒有出生證明的孩子，他不屬于哪個國家也沒有我們傳統(tǒng)好處上的名字，如果他死了你在任何資料中找不到他存在的痕跡，可能也沒有多少人記得他的存在，他也沒有一座存放他遺體的墓穴，但是他卻實實在在地存在過，真真實實地活過，他用什么證明了自己的存在呢

　　我一向覺得1900的一生是存在主義思想的體現(xiàn)，他藐視規(guī)則，藐視這個社會認可的規(guī)則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大于外界對自身的認可，他能夠輕易打敗爵士樂的開山祖師并對他表示鄙夷，他能夠靠他的才華賺取無數(shù)的'名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他能夠用音樂去探究所有人的心靈，能夠在音樂里去旅行，能夠?qū)ひ挼阶约旱母星椋�但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。

　　在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選取的自由，但他應對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只明白人生的真實的終結(jié)就是死亡。死亡作為人生的最后歸宿，對于個人的存在具有十分重要的好處。所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼里，人生是一場杯具。

　　1900的人生不可避免是一場杯具，是他自己能預料到的杯具。“城市那么大，看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什么都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選取我無所適從。漫漫無盡，思前想后你不怕精神崩潰那樣的日子怎樣過我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命�！�

　　我喜歡閉上眼睛，反反復復地聽1900幫忙好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想象著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是能夠?qū)⑷送淌傻�，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉(zhuǎn)，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。那里只有完美，只有存在的完美，我以為這就是生活，有活生生的完美存在。

　　之后我才明白生活的大多數(shù)時候其實是孤獨的，是我們心里無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選取一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢我們沒有一座屬于自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。

　　很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人仿佛置身孤島，這時我那么孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。

　　你拒絕融入，那么你就要承受雙重的孤獨，外在的內(nèi)在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨。

《海上鋼琴師》觀后感12

　　記得幾年前，偶然加上上學時候“校草”學弟（同齡）的QQ號，長得白凈，體育好，眼睛愛笑，總之是那個時期大多數(shù)女生都會喜歡的男生類型，已經(jīng)畢業(yè)幾年的他，越發(fā)成熟的氣質(zhì)，看得出來雖然畢業(yè)了，但依然會看書，有自己的想法和思考，QQ空間經(jīng)常會分享電影影評，或者讀書的片段，翻著翻著，就看到了《海上鋼琴師》，已經(jīng)記不太清他的影評了，但是，我卻記住了這部電影。

　　直到上周，我偶然看到我的好姐妹朋友圈發(fā)了一條感悟，推薦了幾部電影，其中就有《海上鋼琴師》，還有《活著》…，只有這部，我一直沒看。（好姐妹暗戀了校草三年。）于是，當下馬上搜索點了觀看。

　　軟床，暗燈，一杯熱水，一個卡通靠枕，洗過臉，也泡過了腳，一個面膜正敷在臉上，會員HDR模式，開始期待并做好了盡情享受這部電影中的準備。

　　開頭有幾次想要關(guān)掉的沖動，因為實在是太平淡了，腦海里一直有個聲音提醒我，這是一部經(jīng)典影片，人生必看電影l(fā)ist推薦之一，終于“1990”到小男孩長大，可愛聰明的小孩雖然總是被船長訓斥，但卻也給這艘船的人們帶來了很多歡樂，他從一出生，就在這艘船上，某一天，過人的天賦讓無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900就展開了海上彈奏鋼琴的旅程，也因此吸引了越來越多慕名而來的旅客。

　　如果你正心煩意亂，靜下心來，跟著鋼琴優(yōu)美的旋律放松就好，就像那架沒有固定腿腳的'鋼琴，在暴風雨的海浪上，優(yōu)雅的滑行

　　電影的劇情是循序漸進，引人入勝的。

　　和爵士之父的斗琴，還有一次次馬克斯勸說他下船，我仿佛也身在船上，能聽的懂他的琴聲，能感覺到他的情緒，也很多次在心里想，為什么他就不愿意下船試試呢？也許最后他下船了？畢竟遇到了喜歡的姑娘，最后成為著名的鋼琴家，是個美好的結(jié)局，直到他穿著馬克斯的外套，站在舷梯上，這一幀就像一幅畫一樣，1900停住了，他在想什么，我無數(shù)次猜想，最終，他又回到了船上。

　　“每個人都有不同選擇的權(quán)利，即使你不贊同。”

　　我想，1900此刻停頓在舷梯上，看到一望無際的高樓，這座從出生就沒有看到過的一棟棟建筑搭建成的城市，心里多少帶有一點恐懼的吧？

　　就像《我們是真正的朋友》里阿雅在熱氣球上的恐高，萱一直安慰阿雅鼓勵阿雅要勇敢，勇敢的站起來，大S這時候說“我們要尊重她的恐懼�！边@句話真的很贊�！拔抑�道恐懼對人來說是什么，所以我們要尊重彼此的恐懼�！�

　　直到影片的最后，馬克斯問他，下船的時候你看到了什么為什么不下船呢？1900說：“陸上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰，冬天憂慮夏天的姍姍來遲，夏天則擔心冬天的將至，所以他們不停四處游走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方？——我不羨慕”

　　看到這句話，我好像一下子理解了1900，他不是恐懼，而是終于找到了自己。音樂是他的全部，而下船，面臨的是沒有盡頭的世界，有太多可以選擇的東西和欲望，便無法隨心所欲的彈奏音樂。他只想要音樂，他只想做自己。

　　船上慕名而來聽他演奏的人一波又一波，總會出現(xiàn)第一個叫著看到“美國”的人然后大家蜂擁著相繼下船，相比之下，此刻看著大家下船的1900似乎是孤獨的，但我想他只是孤獨過，最終，最終他的內(nèi)心從孤獨中得到了安定。

　　當我聽到他說：“我不下船了。”的時候，我跟麥克斯一樣已經(jīng)淚流滿面，讓人心疼又真得特別理解他，想讓他得到最好的世界，又不得不尊重他的選擇。

　　有很多人說，1900是自閉癥，我不盡然，電影之所以經(jīng)典，離不開這樣讓人聯(lián)想的劇情，人物設(shè)定，和結(jié)局，每個人站的角度不同，看到的電影就不同。

　　雖然1900從未下過船，但船上的人來人往，他的心里更清楚知道自己想要的是什么，麥克斯說整個世界都會傾聽他的音樂，但我想，只有孤獨的人才需要被人傾聽吧。1900擁有音樂，他并不孤獨，反而擁有自我滿足的安全感。

《海上鋼琴師》觀后感13

　　關(guān)于鋼琴，關(guān)于盡頭，關(guān)于彼岸，這些我都不想說。我只想說說1900這個人。

　　眾人叫他天才，眾人為之瘋狂。1900，從擁有這個不平凡的名字起，就注定是個不平凡的人。目光、掌聲和榮耀，平凡人可能終其一生都得不到的東西，對于天才的1900就像空氣一樣稀松平常。

　　但目光、掌聲和榮耀并不能令人幸福，也不長久。

　　電影里有一個鏡頭讓我個性難受：人們圍繞在1900身邊為音樂起舞的時候，有人看見了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鳥獸散，只剩下1900孤寂的身影。再多的榮耀也挽救不了孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。

　　天才其實是世界上最不幸的人。所有的天才都是異類。而再體面的異類都不會被人真正地愛。那些為1900的琴聲瞠目結(jié)舌的人，在琴聲終結(jié)的時候，他們也就咂巴著嘴散去。1900這樣的天才更像是個寵物。人們會喜歡它、呵護它、癡迷它，但它跑到馬路中間迎面馳來飛車，誰也不會撲過去用自我的身體擋住。

　　大概僅有小號手是愿意聆聽1900的內(nèi)心而非琴聲的人，他不理解他，可是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的獨立。我看到有人說如果他是那胖子他就會把1900敲昏然后拖下船。我想這樣的想法也就注定他成不了那個胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。

　　如果我們較真一點，假設(shè)小號手真的把1900弄下船了，故事將怎樣延伸？我們都明白，落魄的小號手沒有潛力去為朋友找一艘新的船，找88個琴鍵和盡頭。1900將無可避免被磨去棱角和平庸，落入紅塵變成一個凡人。

　　活著，還是活得安心。這也是個問題。凡人的選取是無論如何先活下去再說，"活著"這件事情本身比什么都重要。而天才則把心靈的舒適看得更重，生死則次之。所以凡人能夠忍辱，天才卻情愿玉碎。每一種人都獲得了他最看重的東西，說起來誰也不比誰虧。

　　其實我不太樂意用天才這個詞兒來定義1900。天才已經(jīng)被用濫了。我更愿意說1900是個ET。我們生活在這個星球上的人，想表達就開口說話。這是人類的方式�？墒�1900不屬于人類范疇。他的手指是他的發(fā)聲器官，連著他的心和眼睛。他的身體機能是人類的，他的感知和內(nèi)心是ET的。

　　ET很神奇，但不算稀奇。因為我們每個人都是ET。

　　小時候看哲學入門讀物《蘇菲的'世界》，哲學教師說，你是否想過自我或許是個火星人？你是否有一天會停下腳步，審視自我然后想："我是一個不一樣凡響的存在。我是一個神秘的生物。"——我并不理解。我看著每一個人都有兩個眼睛一張嘴，我無法理解這一模一樣的人怎樣會是不一樣星球的物種。

　　直到之后我發(fā)現(xiàn)人的內(nèi)心比海還深，發(fā)現(xiàn)一個人和一個人的差異比天和地的相錯都大。我才漸漸相信，我們每個人都是ET，至少都以前是ET。我們生下來的時候如此千差萬別，就像從宇宙的各個角落聚集到這個星球。我們透過眼睛看世界的角度，我們吃奶頭的力度，我們尿褲子的姿勢，都如此獨立如此百花齊放。

　　我們以前都很與眾不一樣，鮮活跳躍�？墒侵�后，我們被教育，被糾偏，被放入軌道。于是我們從一個個ET變成一群地球人。我們鮮活的面容淹沒在人群之中變得模糊不清，一眼望去毫無分別。僅有那些因緣巧合的，比如1900，僥幸（或者說是不幸？）保存了自身的獨立和ET本色，成為地球人眼中的天才和異類。

　　差異導致孤獨。葆存了差異性的ET在承受異樣目光的同時也承受著巨大的孤獨，遠超出凡人的孤獨。凡人們?nèi)缥覀冸m然也還都殘留一些差異，但大致面貌八 九不離十。我們失戀了后覺得痛苦比誰的都大，我們擁抱心愛的人自認比誰都幸福。但一個殘酷的事實是：每個人的痛苦和幸福都沒什么區(qū)別。我們在不斷重復，千篇一律。

　　我們丟了個性卻換來了共鳴。我們借助藝術(shù)尋找通感，在人性中相交叉的部分，抹著眼淚互相慰藉，或者說，互相平衡（原先有人比我還慘啊，這下心里舒坦多了）。而被稱為天才的人站在人群之外，憂郁地注視這群有些像他又不是他的物種。用他們ET的本能將那些交叉部分，提煉、放大、直抵內(nèi)心。那些永遠無法交叉的部分，則作為孤獨的源頭，令他們永遠無法融入人群。他們僅有躲在自我的輪船里，躲在自我的內(nèi)心世界里，孤獨地活著，然后死去。

《海上鋼琴師》觀后感14

　　有些電影是你看過之后，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影 。

　　看完影片之后，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨�？墒�1900真的孤獨嗎？后來的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數(shù)的才華和無數(shù)的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內(nèi)在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨；我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。

　　作為這世上存在的一個人，我們從出生到死亡都被冠以各種各樣的稱號和身份。出生的時候父母為我們?nèi)×艘簧�的代號即名字，我們要上戶口登記注冊，等到十八歲了要去辦理身份證；我們在學校是學生，工作了又要評職稱，我們被別人介紹時是某人的子女父母朋友同事，到底哪個才是真正的我呢？當這些東西都被去除之后，我們還是我們嗎？我們還能找到自己嗎？1900是一個沒有出生證明的孩子，他不屬于哪個國家也沒有我們傳統(tǒng)意義上的名字，如果他死了你在任何資料中找不到他存在的痕跡，可能也沒有多少人記得他的存在，他也沒有一座存放他遺體的墓穴，但是他卻實實在在地存在過，真真實實地活過，他用什么證明了自己的存在呢？

　　我一直覺得1900的一生是存在主義思想的體現(xiàn)，他藐視規(guī)則，藐視這個社會認可的規(guī)則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大于外界對自身的認可，他可以輕易打敗爵士樂的開山祖師并對他表示鄙夷，他可以靠他的才華賺取無數(shù)的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他可以用音樂去探究所有人的心靈，可以在音樂里去旅行，可以尋覓到自己的愛情，但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。

　　在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選擇的'自由，但他面對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只知道人生的真實的終結(jié)就是死亡。死亡作為人生的最后歸宿，對于個人的存在具有非常重要的意義。所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼里，人生是一場悲劇。

　　1900的人生不可避免是一場悲劇，是他自己能預料到的悲劇�！俺鞘心敲创螅�看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什么都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從？愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選擇我無所適從。漫漫無盡，思前想后你不怕精神崩潰？那樣的日子怎樣過？我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命�！�

　　我喜歡閉上眼睛，反反復復地聽1900幫助好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想象著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是可以將人吞噬的，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉(zhuǎn)，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。這里只有美好，只有存在的美好，我以為這就是生活，有活生生的美好存在。

　　后來我才知道生活的大多數(shù)時候其實是孤獨的，是我們心里無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選擇一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢？我們沒有一座屬于自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。

　　很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人仿佛置身孤島，這時我那么孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。 你拒絕融入，那么你就要承受雙重的孤獨，外在的內(nèi)在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨

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