七年級美術教案優(yōu)選[15篇]
作為一名優(yōu)秀的教育工作者，通常會被要求編寫教案，教案是保證教學取得成功、提高教學質量的基本條件。那么寫教案需要注意哪些問題呢？以下是小編為大家整理的七年級美術教案，歡迎閱讀與收藏。
![七年級美術教案優(yōu)選[15篇]](https://p.9136.com/00/l/c3c0caf5bdccb0b813_5f06f68aebc9e.jpg)
七年級美術教案1
教學目標：
使學生掌握水墨畫的繪畫語言“用筆”和“用墨”的方法和特點，理解用“筆墨”來表達情感。臨摹或創(chuàng)作一幅水墨畫作品，提高學生的表現能力和創(chuàng)造能力。引導學生體驗水墨畫的藝術美，培養(yǎng)學生對水墨畫的審美能力，增強學生的民族自豪感。
教學重難點：
欣賞水墨畫的藝術美，提高學生有個性地運用筆墨表達情感的表現能力。
教具準備：
多媒體課件、視頻展示臺、水墨畫工具
教學時間：
2課時
教學過程：
（一）、導入新課利用多媒體課件中“作品欣賞”展示幾幅水墨畫作品讓學生欣賞作品激發(fā)學生學習興趣，調動學生學習積極性，（二）、新授
1、看一看先介紹水墨畫的繪畫語言稱作“筆墨”。即“運筆”和“用墨” （1）運筆
a、介紹運筆的基本方法有：中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆。
b、教師運用視頻展示臺示范，學生觀察思考：幾種運筆在方法上有什么不同？表現效果上各有什么特點？ c、學生討論發(fā)言。 d、教師總結。 （2）用墨
a、介紹墨分“六彩”——干、濕、濃、淡、墨、白。 b、教師運用視頻展示臺示范，學生觀察思考：“六彩”是怎樣表現出來的？ c、學生討論發(fā)言
d、教師總結設計思路：
�、俳處熯\用視頻展示臺示范可以讓學生看得更清楚、更仔細。
�、诮處熝菔緯r讓學生分別觀察思考“用筆”和“用墨”的方法及特點，使學生主動參與到學習過程中。由于學生的主動探索，學生獲得新知識更真切、更深刻。
③教師總結并展示給學生，幫助學生將知識條理化，使知識掌握更深刻、更牢固。 2、試一試讓學生分別嘗試用筆和用墨的方法。
設計思路：通過實踐讓學生及時鞏固所學的新知識，體驗筆墨情趣，將“所學”轉化為“所用”，使學生體會到學習成功的愉悅感，激發(fā)學生更進一步學習的積極性。
3、賞一賞
�。�1）作品賞析
欣賞書本上的畫，體會畫家的感受。 設計思路：
①作品賞析由淺入深、各有側重。
�、诓捎脤Ρ刃蕾p法和教師引導，讓學生理解作品藝術特點，學習對水墨畫審美方法。 ③讓學生積極發(fā)言討論，“各抒己見”，鼓勵學生大膽地表達自己的審美感受。一方面可以活躍學生的審美思維、創(chuàng)設愉悅、活潑的課堂氣氛；另一方面學生主動探究體驗到的審美感受才是真切的審美體驗，才能真正做到培養(yǎng)學生審美能力。同時，對學生獨特的、富有個性的審美感受及時予以鼓勵，充分發(fā)揮學生的審美創(chuàng)造性。
�。�2）作品欣賞教師利用網絡資源下載大量的水墨畫作品給學生欣賞。 設計思路：
①提供大量的審美素材開拓學生的審美視野。
�、谛蕾p時配以中國傳統的音樂，創(chuàng)設中國傳統藝術的審美氛圍。 （三）學生作業(yè)（練一練）學生臨摹或創(chuàng)作一幅水墨畫作品。
設計思路：考慮到學生的能力差異，采取作業(yè)（臨摹或創(chuàng)作）滿足不同層次學生的要求。 （四）作業(yè)評價（評一評）作業(yè)評價采用“作品發(fā)布會”的形式，分兩個步驟： 1、介紹自己的作品。
2、其他同學對作品進行評價。 設計思路：
�、龠\用“自評”和“互評”的`方法，使學生成為評價的主體，強調了參與和互動。
�、谕ㄟ^自我介紹和自評，讓同學了解自己的創(chuàng)作思路、表現形式、思想主題以及自己的優(yōu)點和存在的不足之處等內容，可以使學生創(chuàng)作思路條理化；鼓勵學生“評頭論足”發(fā)現別人的作品的優(yōu)點、提出建設性意見，培養(yǎng)學生藝術評價、鑒賞能力，從而體現評價促進學生發(fā)展的作用。
(五)延伸與拓展課外作業(yè)：以小組為單位介紹某一畫家或某一時期的藝術特點。 設計思路：通過課外作業(yè)培養(yǎng)學生進行自主探究學習的能力。
七年級美術教案2
[課型]新授制作課
[課時]1課時
[授課對象]七年級學生
[教材分析]
本課要求學生采用易于處理的底版，通過畫、印等方法，制作對印版畫。對印是獨幅版畫的一種制作方法，通過在底版上涂色、壓印得到豐富而奇妙的肌理效果，在對印造型的基礎上可適當添畫，把無意識創(chuàng)造平面肌理效果與有意識的創(chuàng)造形象有機的結合起來。
[教學目標]
應知：了解對印原理和制作方法。
應會：嘗試多種對印方法，用自己喜愛的方法制作抽象或具象的對印作品。
隱形內容和目標：通過分組制作，體驗集體制作的樂趣，學會交流，懂得合作分工，分享成功的快樂。
[教學重點]
掌握涂色方法和壓印方法。
[教學難點]
如何充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，利用不同媒材和方法制作有個性特色的作品。
[工具與材料]
底版（玻璃木板布料塑料板不易吸水的紙版）、顏料（水粉、水彩、油墨、油畫顏料、調色油）、漿糊或膠水，涂色工具，作業(yè)紙（不吸水的掛歷紙背面、光滑的名信片或賀卡等）。
[課室安排]
全班60人，每4人一組，分成15組。
[教學過程]
設疑提問，導入新課。
師：在玻璃板上涂色，放紙壓印，讓學生猜：紙上會出現什么呢？
生：西瓜、蘋果——————
師：揭紙展示。生愕然，原來是一個怪怪的人臉。引入新課，板書課題。
師：利用多媒體展示自己把自然界形成的石紋、石形、木紋、葉紋等變化萬千的圖形造型做成的課件。
生：觀賞圖形造型。
（猜問題，易引學生進入角色，激發(fā)學生的'學習興趣，利用課件的直觀作用，可以起
到誘發(fā)學生從中發(fā)現美的欲望。）
學生自主探究。
生：仔細閱讀書上講授的兩種制作方法，抓住關鍵點，自己動手嘗試對印制作方法。
師：利用多媒體出示幾個問題，起提示和思考作用。
不同厚薄的色彩產生怎樣的效果？
不同輕重的壓印產生怎樣的效果？
不同的底版產生怎樣的效果？
先涂深色再涂淺色或先涂淺色再涂深色會產生怎樣的效果？
怎樣得到自己想要的圖形？
�。ㄍㄟ^思考和嘗試，充分發(fā)揮學生自主性學習，提升學生的感悟和認識。）
教師示范，學生實踐并進行創(chuàng)作。
師：在玻璃底版上從冷到暖的有序涂色，覆蓋上比涂色大一倍的紙，用右手掌按住紙面中央，左手拉住靠近身邊的紙角一起旋轉45度左右，產生變化豐富而具動感的肌理，請學生也來試試看，能不能創(chuàng)造一種新的對印方法，要做到別具一格。
生：嘗試制作，并大膽上臺介紹自己的制作方法和獨特處，以及畫面的色彩層次和肌理變化給人的感受。其他學生也可談談對他人作品的視覺感受。
�。ㄍㄟ^學生大膽嘗試，培養(yǎng)了他們的創(chuàng)新能力。）
對學生作品進行展評。
生：分組制作，要求制作一幅構圖新穎，有個性特色，不失現代肌理藝術效果的版畫作品，要講究用色、用水、構圖等要素。
不混合，使其自然混色。鼓勵學生大膽創(chuàng)作，藝術貴在創(chuàng)新。
生：對本組作品匯總，進行集體討論，看某些具有自然景觀效果的或某些類似于人物、動物的對印作品，能否經添加形成一幅具象作品。對于某些不能添加的作品，能否結合其他同學的作品經過剪裁，組合成一幅抽象作品。討論后或集體創(chuàng)作或指派一人主筆，完成本組作業(yè)。凡有創(chuàng)意的作品給予展示，全班評出最有創(chuàng)意獎。
�。ㄍㄟ^小組合作，培養(yǎng)了學生團結協作的精神，采用自評、互評、師生共評的方式，讓學生體驗成功的喜悅。）
師生共同參與活動。
生：將本組作品自由張貼于黑板上，組合成一幅大的抽象壁畫作品。
�。ㄍㄟ^這一活動，把整堂課的氣氛推向了高潮，激發(fā)了學生的參與精神，培養(yǎng)了學生的自主性學習。）
下課禮儀
師生再見
[教學反思]
通過現場示范實踐，課堂氣氛非�；钴S，學生積極性空前高漲，課堂教學質量明顯提高。同時傳授理論知識，示范作品，都較為系統，正確的輔導，使學生的作品呈現出前所未有的多樣性。
整堂課的設計緊緊圍繞著激發(fā)學生豐富的想象力與積極的參與精神展開，體現了“以學生發(fā)展為本”的思想，符合《新課標》精神。
經過一段時間的實踐證明：
該課題生動有趣，能激發(fā)學生的學習興趣；
有效促進學生的創(chuàng)造思維和實踐能力的發(fā)展；
有效的改變學生的學習方式，使他們成為學習的主動者。
七年級美術教案3
教學內容：
義務教育課程規(guī)范實驗教科書，美術四年級上冊，第2課花手帕的教學活動一。
教學目標：
1、了解制作花手帕的基本方法與要領，在實際操作中感受色彩的變化與韻味。
2、培養(yǎng)同學耐心、細致的學習態(tài)度和對民間藝術的熱愛。
3、同學自主完成一張花手帕。
教學重點：
讓同學學會手帕的制作方法與步驟。
教學難點；
同學耐心、細致的學習態(tài)度的培養(yǎng)。
教學準備
1、同學：水彩顏料和生宣紙。
2、教具和課件。
教學過程
一、談話引入：
同學們，請大家觀察老師手中的手帕與我們平時的手帕有什么不同？然后說一說你有什么感受？
生：述自身的想法與感受。
師：既然同學們都覺得老師手重的手帕非常的漂亮，那你們想制作一張這樣的手帕嗎？（想）我們今天就一起來制作一張這樣的手帕吧！
老師板書：花手帕
二、欣賞感受
1、在同學們制作話手帕以前，首先請同學們欣賞以下其他同學制作的手帕吧！并邊看邊想怎樣才制作成這樣的話手帕？
2、同學們欣賞。
3、抽同學說一說制作話手帕的步驟。
教師小結：制作花手帕需要兩個步驟，一是折紙，二是染色。
三、方法指導
1、教師：首先我們來了解一下折紙，看一下這里邊有那些學問。
我想知道同學們能用幾種方法把這張紙折起來。每個同學試一試，然后老師抽同學起來折給大家看看，希望同學們想到的方法不一樣。
2、同學展示自身的折法。
3、教師小結：從同學們剛才的折法中我們可以看出，折紙的方法是多種多樣的，等會兒同學們在制作花手帕時，請同學們根據當時的`情況，選擇合適的折法。
4、教師：現在我們來學習染法。
染法的種類很多，根據教材，我們今天著重介紹兩種，一種是浸染，一種為點染。
（1）我先為同學們介紹浸染。浸染就是把折好的紙放入調好的顏料中浸一下，其具體的操作方法請同學們看課件。（課件展示）
老師：現在同學們明白什么是浸染了吧？（明白了）那我們就來學習另一種染法，點染吧！
�。�2）點染就是把水彩顏料直接滴在折好的紙上，其具體的操作方法請同學們看課件。（課件展示）
5、老師小結并提出制作中的注意事項。
現在同學們已經學會了花手帕的制作，但老師還要提醒同學們注意以下一些事。
�。�1）顏料自身要先調好，畫面應以一種顏色為主，色度要有深淺變化。
�。�2）染色時要注意時間的控制，浸在彩色水中的時間越長則紙帕吸收的顏料越多，面積越大。反之則少，面積越小。
�。�3）最后一點，也是最重要的一點，紙在吸收水分后會十分的脆弱，稍不小心就會接破前功盡棄，希望同學們盡量控制水分的吸收和展開時小心一些。
四、自主表示
1、同學分小組制作花手帕，將作業(yè)紙采用不同的的方法折疊，然后在彩色水中浸染或點染，制作2---4張美麗奇特的花手帕。
2、教師巡視指導，即使發(fā)現問題和糾正。染得好的叫同學適可而止。
五、研討交流
1、將同學作品進行展示。
2、提問，你喜歡那一張，為什么？
六、課堂小結：
1、這節(jié)課同學們有什么收獲？
2、老師小結結束課堂。
七年級美術教案4
教學目標：
知識與能力目標：
學生能概述中國古代繪畫的主要發(fā)展歷程，如先秦、漢唐、宋元明清各時期的特點。
識別并介紹中國古代繪畫中的重要流派和代表畫家及其作品。
學習分析和鑒賞不同歷史時期的繪畫技法、構圖、色彩運用等要素。
過程與方法目標：
通過觀摩和講解經典畫作，引導學生掌握欣賞古代繪畫的基本步驟和方法。
組織小組討論，讓學生分享對作品的'理解和個人感受，提高批判性思維和口頭表達能力。
情感態(tài)度價值觀目標：
培養(yǎng)學生對中國傳統繪畫藝術的尊重和保護意識，激發(fā)對中國文化傳統的自豪感和傳承精神。
教學過程：
一、導入新課
提問或播放相關視頻短片，喚起學生對中國古代美術作品的興趣和好奇心。
二、新課教學
概述中國古代繪畫概況
按照歷史時期梳理中國繪畫的發(fā)展歷程。
強調各個時代繪畫風格的變化和社會背景的關系。
精選作品賞析
展示并詳細介紹幾幅具有代表性的古代繪畫作品，如顧愷之的《女史箴圖》（魏晉南北朝）、張擇端的《清明上河圖》（宋代）等。
分析畫面內容、藝術手法及作品背后的文化內涵。
實踐活動
讓學生分組，選擇一幅自己喜歡的古代繪畫進行深入研究，并準備匯報展示。
或者嘗試模仿古代繪畫技法，創(chuàng)作一幅表現現代生活的“古風”畫作。
三、課堂小結
回顧本節(jié)課所學內容，強調中國古代繪畫的藝術價值和歷史地位。
四、作業(yè)布置
完成一份作品欣賞報告，或者繪制自己的“仿古”繪畫作品。
五、課外拓展
鼓勵學生參觀博物館或美術館，實地欣賞中國古代繪畫原作，進一步加深理解和感悟。
在實際編寫教案時，需要結合具體的教材內容和教學資源來詳細設計每個環(huán)節(jié)的教學活動，確保教學目標的達成。
七年級美術教案5
教學設計：
教材分析：吉祥物設計課,,是一門綜合的課程，它包含了創(chuàng)作技能、文化背景、風格流派等內容的綜合。不論是中國還是外國一些大型的活動（體育運動會、節(jié)日、紀念日等）都可以見到各種各樣的吉祥物的出現。它們象征歡樂吉祥，內含企盼成功的愿望，以卡通化的擬人藝術形象出現。
教學目標：知識目標：知道部分著名吉祥物，了解他們的造型、色彩、年代、國度、代表哪個重要活動。
創(chuàng)造目標：能自選媒材，設計制作自己喜歡的吉祥物
情感目標：培養(yǎng)集體創(chuàng)作的興趣。
教學重點：創(chuàng)造吉祥物的構思
難點：吉祥物的造型特點和色彩設計
教學方法：講授法、啟發(fā)法、演示法、討論法
教學過程;
一、由欣賞有關吉祥物的資料導入本課
1、出示課件（與學生一起欣賞）
2、提出問題（什么是吉祥物）
師：通過剛才的欣賞，哪個同學能給大家談談你對吉祥物的理解？
生：自由回答
師：剛才你們所都說是你們個人的看法，現在請同學們看課本，看一下課本上是怎樣定義吉祥物的？呆會兒，我找個同學歸納一下。
�。ㄉ凑n本）
師：看完了嗎？哪一位同學愿意給大家說一下？
�。ㄉ偨Y完畢）
師總結：吉祥物是人們?yōu)榻M織主題活動而設計的標志性的'形象，象征歡樂吉祥、內含成功企盼的愿望。
二、研討吉祥物的造型特點
師：同學們課下對本課的學習都做了精心的準備，好多同學都把自己搜集到的吉祥物的資料帶到了課堂。這是一種很好的學習方式，希望同學們能夠養(yǎng)成這樣的習慣。那么，吉祥物之所以會成為吉祥物，它在造型和色彩上有什么樣的特點呢？現在同學們就根據你手中的吉祥物以及大屏幕上老師搜集的吉祥物，分組討論一下，四人一組，現在開始。
師：每組選出代表，說出你們討論的結果，大家踴躍發(fā)言！
師總結：（課件顯示）形象可愛、夸張、活潑、幽默、憨厚
色彩對比：對比鮮明、色彩亮麗
三、吉祥物的設計思路
師：設計吉祥物首先要有一個主題，你是為哪種活動而設計的，比如我們的主題班會、愛鳥日、校運動會、藝術節(jié)等。
師出示課件吉祥物的設計思路
師：主題確定后，就是原形的選擇，比如愛鳥日，同學會選擇什么樣的形象呢？
�。ㄉ杂苫卮�，各種鳥的形象都有）
師：不管同學們選擇什么鳥的形象，都有你們的理由，那么，為了使這個形象更加突出，更有趣味，我們可以對它進行大膽的擬人的夸張變形，同學們可以借鑒一些著名的吉祥物的設計。
（師舉例，課件顯示）
師：關于吉祥物色彩的設計，老師要求你們做到大膽、鮮亮、明快、有特點。以上就是吉祥物的設計思路。那么下面，就充分發(fā)揮你們的想象力，盡情展示你們的才藝吧。
四、學生討論確定主題，分組制作
師：為了更好的體現你們的合作意識，更好地表現團隊力量，我們采用分組制作，最后我們大家評選一下哪組做的又快又好。另外老師還有一個要求，作業(yè)完成之后，每小組為你們的吉祥物編寫一段臺詞，用第一人稱的口吻自我介紹，并點明主題。
�。ㄉ懻摯_定出主題，開始制作。師巡視指導，并播放背景音樂，使學生在和諧優(yōu)美的環(huán)境中設計制作）
五、成果展示，評比作業(yè)
師：同學們的作品都已經完成了，那我們就請每組的代表上臺展示你們的作品，并作介紹。好，我們從第一組開始。
�。�1、每小組的代表上臺展示作品，并用第一人稱的口吻代自己的吉祥物自我介紹，內容風趣幽默，不時的引發(fā)臺下學生的大笑和掌聲，課堂氣氛生動活潑，并加深了對本課的印象。）
師：看了各小組的作品及介紹，我想同學們在心里都有了各自的評價。現在各小組討論商量一下，由代表把你們商量的結果寫在黑板上。
�。�2、生討論，各小組把結果寫在黑板上，師匯總給出每組成績，作為年度累計得分，并得出最有創(chuàng)意的作品，給予獎勵，這樣就大大激發(fā)了學生的積極性。）
六、課堂小結
七、師生再見，下課！
[教后體會與反思]
這一節(jié)課是同學們比較喜歡的一節(jié)課，通過這堂課，我第一次發(fā)現原來一些學生有這么多的潛力可挖，連我這個做老師的都有點自嘆不如。的確，每個人的創(chuàng)意是無窮的，也許，新一代的學生對于卡通的了解是遠遠超過他們的老師的。當然，創(chuàng)意無窮，并非作品就十全十美，但通過本課的學習，學生已基本掌握了吉祥物的設計方法。也許以后，他們不是專門的設計師，但他們可以從自己的創(chuàng)意中獲得生活的樂趣。我想這才是最重要的。
七年級美術教案6
教學目標：
知識與能力目標：
學生能夠了解并掌握中國古代繪畫的發(fā)展歷程，包括主要歷史時期、流派和代表畫家。
通過鑒賞具體作品，學生能識別和理解不同朝代繪畫的特點和技法，如唐宋工筆畫、元明清文人畫等。
提高學生的視覺審美能力和對藝術細節(jié)的洞察力。
過程與方法目標：
組織學生參與互動式教學，引導學生分析和討論古代繪畫的主題內容、構圖布局、色彩運用以及藝術家的創(chuàng)作意圖。
利用多媒體手段展示作品，使學生直觀感受古代繪畫的魅力，并學會查閱和整理相關背景資料。
情感態(tài)度價值觀目標：
培養(yǎng)學生對中國傳統文化的尊重與熱愛，增強民族自豪感和文化自信。
通過賞析古代美術作品，啟發(fā)學生關注生活中的美，培養(yǎng)良好的審美情趣和人文素養(yǎng)。
教學過程：
一、組織教學
檢查學生出勤情況及課前預習情況，確保學生攜帶教材及相關學習資料。
引導學生進入學習狀態(tài)，簡要回顧上節(jié)課內容，引出本節(jié)課主題。
二、新課導入
通過提問或故事的方式激發(fā)學生興趣，例如詢問學生對中國古代知名畫家或名作的了解程度。
展示具有代表性的古代美術作品圖片，引入關于中國古代繪畫藝術的歷史概述。
三、主體教學
發(fā)展脈絡講解： 分階段介紹各歷史時期的繪畫特點和發(fā)展成就，如漢代壁畫、魏晉南北朝山水畫的萌芽、唐代的繁榮多元、宋代院體畫與文人畫的興起等。
作品鑒賞： 精選幾幅具有代表性的作品進行深度解析，包括但不限于《洛神賦圖》、《五牛圖》、《溪山行旅圖》等，結合作品解讀其藝術特色和社會文化背景。
小組研討： 分組讓學生自行挑選一幅作品進行探討，引導他們從畫面元素、創(chuàng)作手法等方面進行賞析，并分享自己的見解。
四、課堂活動
可以安排一次小型的模擬展覽活動，讓同學們將自己所學到的知識應用于實踐，制作展板介紹某一件古代繪畫作品。
五、總結與作業(yè)布置
總結本節(jié)課重點內容，強調中國古代美術作品在世界藝術史上的'地位和價值。
作業(yè)可包括撰寫作品賞析報告、繪制模仿古代風格的小畫作或者準備下節(jié)課要討論的作品的相關資料。
教學資源：
多媒體教學設備（投影儀、電子白板等）用于播放高清畫作圖像和視頻資料。
相關書籍、文獻資料和網絡資源作為學生自主學習和研究的補充材料。
注意事項：
教師需根據學生的實際情況調整教學難度和節(jié)奏，確保每位學生都能參與到課堂活動中來。
注重理論與實踐相結合，鼓勵學生動手體驗，提高他們的實踐操作能力。
七年級美術教案7
第一課 美術概說
課型：單一型
1．教學方法：講解，2．欣賞
3．教學目的：
(1)通過教學，使學生基本懂得美術的概念。
(2)通過各種圖畫的展示和講解，使學生了解美術的分類，并理解繪畫，雕塑，工藝美術、建筑藝術和現代設計的概念和分類。
4．教學難點、重點：
難點：美術的作用。
重點：繪畫的分類。
教學過程：
一）組織教學：
師生問好
二）導入新課
同學們，今天這堂課是美術課，那么到底什么是美術呢這就是我們今天要共同來初略討論學習的問題--美術概說（板書課題）
三）新授：
美術的概念：
展示小型雕塑一個，繪畫作品一幅。講解美術的概念，著重強調“物質材料”、“造型手段”、“空間”、“審美價值”。
美術的分類
繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術、現代設計
繪畫：使用筆、刀等工具，墨、顏料等材料，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，通過構圖、造型和設色等表現手段，創(chuàng)造藝術形象。（繪畫的分類略加講解。）
展示作品或圖片資料若干，（由于缺乏美術教學掛圖及相關的幻燈片，所以應找些較大的圖片，如單幅單頁畫、掛歷中的畫頁等，同時應選用較成熟的藝術家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同學頭像》、《臨“太陽很足的晌午”》、《藏族婦人》，以增強學生的實際感受，使學生感到老師是一位名符其實的老師。講解繪畫的概念，同時強調繪畫的作用：反映社會生活，表達思想情感。
現代繪畫《鋼水汗水》：反映了我國當代鋼鐵工人的社會生活，“鋼水的產量和工人的汗水是成正比的”。表達了對鋼鐵工人的一種敬仰敬佩之情，從刻畫細微的畫面中，我們似乎聽見有人在說：“工人兄弟們，你們辛苦了！”
雕塑：是雕、刻、塑三種制作方法的總稱。
雕塑的表現形式一般分為：圓雕、浮雕。
舉例：茶陵一中進校門處的雕塑（圓雕）。天安門人民英雄紀念碑基座四周的雕像（浮雕）。
分類：Ａ、日用工藝（染織工藝、陶瓷工藝等）
�。�、陳設工藝（象牙雕塑、裝飾繪畫）
�。�、工藝美術：指實用品的造型設計和裝飾性美術。
D、建筑藝術：通過建筑群體組織，建筑物的形體、平面布置、立面形式、結構方式、內外空間組織、裝飾、色彩等各方面的處理所形成的一種綜合性藝術。
分類：民用建筑，公共建筑，紀念性建筑
現代設計：是在現代科學技術和經濟發(fā)展的基礎上形成的一門綜合性的應用藝術。
美術的社會作用
美術對于人們的精神生活和物質生活都有著積極的作用，它具有三大功能：教育功能、認識功能、審美功能
�。ńM織同學們以討論的方式，談談對美術及美術的作用的認識和理解。） 總結學生的發(fā)言：
美術有很強的實用價值，廣泛應用于建筑、商業(yè)、工業(yè)等領域
三、課本學生范畫賞析
圖：紫灰色主調，對比很弱，短直線條雜亂無章，表現出一種灰暗、亂、掙扎的情感。
圖：黃綠色主調，少量紅、紫色，整個畫面明亮，對比強烈，猶如陽春三月，春游在外，給人以充滿活力、精神飽滿的感覺。
四、作業(yè)：
運用抽象或變形的表現手法表現自己的某種情感。
要求：、用少量文字概括作業(yè)表現的情感。
2、注意造型的基本要素的運用。
第二課美術作品造型的基本要素（2課時）
課型：綜合課
教學方法：講解、行賞、比較、練習相結合
1、教學目的
1、通過本課學習，2、使學生初步了解視覺形象的分類和造型要素的基本知識。 3、通過對美術作品中形的認識和分析，4、提高學生對藝術形的欣賞能力。
5、通過對本課的學習，6、使學生認識美術具有多種表現形式，7、從而8、提高學生對藝術形式美的欣賞能力，9、以及美術學習的興趣與信心。
2、教學重點、難點:
重點：掌握寫實造型、變形造型和抽象造型的區(qū)別，并能運用所學知識識別美術作品的不同表現形式。
難點：掌握基本要素的特點，并能運用基本要素分析作品。
3、教具、學具準備4、
教具；自制造型要素掛圖一張，不同表現形式的作品若干幅。
學生：課本、作業(yè)本、軟心鉛筆、尺。
5、教學步驟
第一課時
一、導入新課：（約2分鐘）
大千世界的各種物象形體，首先是被我們的眼睛感受到的，對視覺形象進行觀察和研究，會使我們獲得豐富的審美信息和多種知識，提高我們的審美能力、表現能力和創(chuàng)造能力。
板書：視覺形象的分類（約23分鐘）
盡管視覺形象復雜多變、豐富紛呈，但總體上可分為兩大類，即自然形和人工形。由自然力造成的，叫自然形（如山石、河岸、動植物等），人類出于某種目的造成的形，叫人工形（如產品、工具等）人工形中以表達思想觀念和審美感受為目的的，叫藝術形（如繪畫、雕塑、工藝美術等）。
板書：自然形
人工形
藝術形：表達思想觀念、富于審美價值。
提問：分別舉出生活中的自然形、人工形和藝術形的物象。
形還可以從不同方面進行分類，如材料上分，有紙材料造型、木材料造型、金屬材料造型、石質材料造型等。
（以問答形式討論欣賞作品，再作總結）
《飲水的熊》作者在創(chuàng)作中，用造型的基本法則之一即對稱手法，巧妙地表現了飲水的熊和它的倒影，且將石質材料打磨光潔，以表現小熊的可愛和水的清盈感。
《懷抱》以金屬材料制作的富有動感的造型表現了母子歡快的神情�！赌缸印穭t用概括的手法打磨光潔的木質，表現豐潤的母子形象，搖籃式的造型，激起了人們對童年的美好回憶。
板書：造型要素：（約18分鐘）
造型要素主要有點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等。在藝術造型中，如能很好地利用這些要素，將使作品更具魅力。因此，我們必須認識了解造型要素及其功能。
�。ńY合造型要素范圖講解）
點：最小的視覺單位。包括各種不同形狀的點，能成為注意中心確定結構以及組成體面（參看課本P4生活中的點和表現點的節(jié)秦的'繪畫）。圖①中，我們看到運用點的組織，產生疏密有致的變化，富有節(jié)奏感。
線：可看作點運動的痕跡，有方向和運動感，可以表達情感，限定形狀，表現質地和描繪陰影（講解掛圖）
面：由長度和寬度構成的平面形，面的形成有三種方式：線的包圍、分割和表面色、質的變化。面可以分為幾何形和自由形兩大類（講解掛圖）。
體塊與空間：體塊即長度、深度三維空間的占有形式，或者說是由長度、寬度和深度構成的主體形。（參看P4生活中的體塊）�？臻g指物體間的遠近層次關系和包容關系。（如雕塑）具有實在的體積和空間，而繪畫藝術，則是在平面上創(chuàng)造體塊與空間的幻覺。如《長城》一畫，就是在平面上通過平俯視構圖，運用了大-小的透視縮形規(guī)律，以
及近實遠虛的視覺規(guī)律，加上光與色的烘托渲染，畫面氣勢磅礴，使我們增強了民族的自豪感和加深了對祖國的熱愛之情。
光與色：有光才有色，視覺世界是由光顯示出來的。（參見P4大自然中的光與色）。色彩的正確表現能使畫面獲得真實感。不同傾向的色彩還能給予我們不同的視覺和心理感受，引起情緒的變化，如紅色能給人以溫暖、刺激的感受，藍色則可能給人以冷、寧靜的感受。
質地：指物體表面的解覺性或這種質地的視覺表現。（參看P4《雕塑》的質地）《雕塑》用粗擴的石質表現男性皮膚的質感。
6、總結和布置下一課時內容（約2分鐘）
我們認識造型的基本要素，是為了更好地表現千變萬化，千姿百態(tài)的視覺形象，認識藝術家取自自然之法則，創(chuàng)造出的瑰麗藝術世界。我們下節(jié)課將進入藝術家創(chuàng)造的藝術世界。
4
第二課時
1、復習舊知，
2、導入新課
美術造型的基本要素來之于生活，但不是對生活的復制。“藝術源于生活。但不等不生活�！痹趶氖旅佬g創(chuàng)作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。
3、表現形式的分類
就表現形式的明顯特點而言，分成具象造型和抽象造型兩種基本形式。具象造型與抽象造型的區(qū)別在于：前者具有客觀的現實形象，而后者中我們則不能看出任何客觀的現實形象（結合教材范圖講解）。
具象造型又可分為寫實造型和變形造型。寫實造型指忠實客觀地描繪事物的真實面目的造型，或者說，在這種造型中，客觀物象基本上按我們日常所見的樣子被反映出來（見《蘋果樹》之二、《小提琴手》）。變形造型則是運用夸張、省略等方法，表現人對事物的主觀認識和情感。盡管變形造型反映的對象與我們日常所見不同，但我們仍可認出它們。變形造型即處于“似與不似之間”的藝術形式，層次十分豐富，既可偏于寫實造型，又可偏于抽象造型（見《蘋果樹》之
三、《人物》）。
抽象造型在古代藝術中就已出現，而現代抽象則主要通過抽象的線、形、色的不同組合表達人的主觀情感（見《即興》、《巖石間的小鎮(zhèn)》）第三課中國古宋代美術作品欣賞（1課時）
課型：單一課
教學方法：講述、欣賞與思考 一、教學目的
1、通過對作品的介紹與欣賞，使學生初步了解宋代繪畫藝術的空前盛況及作品的偉大成就。
2、對學生進行愛國主義教育，培養(yǎng)學生的民族自豪感和對中國傳統繪畫藝術的鑒賞能力。
二、教學重點
作品的藝術成就。
三、教學步驟
（一）引言與組織教學
中華民族能自立于世界民族之林，是因為她有著悠久的文明史。有著自己璀璨的民族文化。中國畫----則是世界繪畫藝術中的一顆絢麗的明珠。中國古代繪畫藝術，多以中國畫見長。下面請欣賞中國古代繪畫史上全盛時期的作品，中國古代最大的風俗畫---《清明上河圖》。（板書課題，掛出畫卷，約3分鐘）
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作者，張擇端，字正道，東武（今山東諸城）人。生卒時間不詳。約生活在十二世紀，為北宋未年著名的風俗畫家。早期游學于京師。后習繪畫，專攻界畫，擅長舟船、車馬、人物、街市、城郭等。宋徽宋熏和、宣和年間供職于翰林圖畫院侍詔（畫院最高職稱）。傳世作品有《清明上河畫》、《西湖爭標畫》、《武夷圖卷》等。
三）《清明上河圖》創(chuàng)作的歷史背景
公元十世紀后期（960年），趙匡胤統一中國，建立了北宋皇朝，結束了五代十國的分裂局面。政治上實行了中央集權，經濟上發(fā)展了農業(yè)、手工業(yè)和商業(yè)貿易。農業(yè)上注重了精耕細作、使用良種；陶瓷、紡織等手工業(yè)產品聞名于世， 5
七年級美術教案8
第一單元
單元總目標：
1、 從古今中外的優(yōu)秀繪畫作品中，體會到勞動____人類創(chuàng)造力的源泉，勞動是許多畫家經常表現的重要題材之一。不同時代的畫家通過勞動題材所表現的主題是不一樣的，表現手法和藝術風格也是多種多樣的。
它們所體現的思想內涵和藝術性的高低存在著明顯的差別。通過欣賞，提高學生對美術作品的審美能力和分析作品的能力。
2、 通過對表現勞動題材的優(yōu)秀繪畫作品的欣賞，培養(yǎng)學生對勞動的情感、態(tài)度和正確的價值觀念。
單元課時：本單元分2課時教學。
活動安排：
◆觀賞與描述：
�。� 你是否知道和理解這些美術作品所表現的勞動的性質和情節(jié)？
�。� 你對作品所表現的勞動場景有什么感受？
�。� 你對作品中人物的勞動心情和態(tài)度有什么感受？
◆分析與研究：
�。� 你對這些作品和作者知道多少？
�。� 你了解作品的時代和社會特點嗎？
＊ 你能不能想像作者的創(chuàng)作意圖和要表現的主題？
◆討論與解釋：
＊你從這些表現人類勞動的美術作品中獲得了什么樣的審美感受？
�。煌娜宋飳趧佑惺裁床煌膽B(tài)度和感情？
◆體驗與評價：
＊你對人類勞動的意義有什么體驗和聯想？
�。銓Α皠趧觿�(chuàng)造世界”有什么體會和看法？
活動一
1、課題 勞動____人類創(chuàng)造力的源泉（上）
2、學習領域 欣賞*評述
3、課時 1課時
4、課前準備
教師準備教具：欣賞掛圖、課件、課外收集表現勞動題材的美術作品、課本等。
學生準備學具：課本、鋼筆、筆記本、自己收集到的作品等。
5、課堂教學
�。�1）引導階段
�、� 通過欣賞（用課件展示）表現勞動題材的中外美術作品，集中學生的注意力，引起學生對學習美術的興趣。
�、� 教師宣布本課時教學任務及采用的學習方式方法，要學生注重對中外美術作品的比較、分析，談自己對作品的初步感受和理解。
�、� 學生預習，看課本上的圖片和文字，認真觀察、思考問題。
�。�2）發(fā)展階段
�、� 欣賞、評述《在激流中前進》
☆ 展示圖片，學生欣賞、討論。
☆ 請幾名學生根據預習時提出的問題談自己對這幅作品的初步感受和理解。
☆ 教師歸納總結：
《在激流中前進》（油畫）
作者：杜鍵，上海人，中央美術學院油畫系教授。
本作品是作者在中央美術學院油畫研究班學習時的畢業(yè)創(chuàng)作。為此，作者曾先后到山西禹門口、陜西寧家川等黃河險急渡口體驗生活，搜集創(chuàng)作素材。作者以簡練的藝術語言，雄健有力的筆觸，凝重的色調表現了黃河船工們齊心協力在黃河的激流濁浪中奮力前進的驚險場景。作者運用襯托和對比的手法來刻畫黃河船工在勞動中所表現的驚人力量和百折不撓的精神。這主要表現在洶涌激蕩的河水與般工們沉著穩(wěn)定的姿態(tài)的對比，大面積奔騰而來的黃河濁浪和小船的強烈對比。
�、� 欣賞、評述《糧食》
☆展示圖片，學生欣賞、討論。
☆請同學根據預習時提出的問題談自己對這幅作品的初步感受和理解。
☆教師歸納總結：
《糧食》（油畫）
作者：（蘇聯）雅布隆斯卡婭，衛(wèi)國戰(zhàn)爭后著名女油畫家、基輔美術學院教授。
本作品是她青年時期時榮獲國家獎的成名作，約4米寬的巨幅作品，表現了蘇聯集體農莊女莊員在豐收的打谷場上勞動的場面。在夏日的明亮的陽光下，集體農莊女莊員們在堆積如山的金黃色麥粒的打谷場上，緊張而有秩序地勞動著。女莊員們興奮的笑臉和歡快而有節(jié)奏的動作，充分顯示了經過戰(zhàn)爭洗禮后的蘇聯勞動人民高漲的勞動熱情和嶄新的生活風貌。作品構圖宏偉，形象生動，主題鮮明，內容和形式得到了完美的統一。
③ 欣賞、評述《牛耕》，寫觀后感受交流。
☆展示掛圖，學生欣賞。
☆分組討論、寫觀后感。
☆學生發(fā)言，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。
☆教師歸納總結：
《牛耕》（甘肅嘉峪關魏晉時期的墓磚畫）
這是從甘肅嘉峪關魏晉時期5號墓中出土的、原位于墓前室壁的一幅磚畫。我國自漢代以來，統治階級厚葬之風俗盛行。墓室中繪有大量的磚畫。這幅磚畫與同一墓室的其他磚畫的最大特點是，除了表現墓主生前宴歡、舞樂等享樂生活外，大部分是表現勞動人民從事各種生產勞動的場面。是墓主為了祈求死后永遠有一批勞動群眾供他們驅使奴役、但從一個側面形象地反映了當時勞動人民生產勞動的狀況。這幅表現牛耕的磚畫，畫面十分單純，但作者頗具匠心。如兩頭牛有意畫成一黑一白，以對比的手法突出畫面的明快感。再如，畫扶犁者，只寥寥幾筆，不僅生動地畫出了扶犁者的形態(tài)，而且其緩步前行時的姿態(tài)極富運動感。
�、� 欣賞、評述《清明上河圖》
☆展示掛圖，學生欣賞、討論。
☆學生自愿發(fā)言，根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。
☆教師歸納總結：
《清明上河圖》（中國畫）北京故宮博物院收藏。
作者：張擇端，北宋畫家，東武（今山東諸城縣）人。
本作品是一幅生動反映北宋都城汴梁繁榮景象的、具有重要歷史價值和藝術價值的著名之作。全畫內容大體分為三段，開頭是畫汴梁的郊野風光，中段是以虹橋為中心的汴河（當時稱“上河”，此河是當時國家的漕運樞紐，南北商業(yè)交通要道）及其兩岸舟車運輸、手工業(yè)生產和商業(yè)貿易等繁忙的活動場景；后段為巿區(qū)街道的繁華場面。教材中所選的是中段也是描寫最精彩的一段。一艘滿載著貨物的大船，即將通過虹橋。
橋下湍急的水流使大船好像一時失去了控制，船工們一面急忙放下桅桿和帆，一面正緊張地控制著船頭前進的方向，有的`在指揮，有的在擲纜繩，以使大船安全地通過虹橋。相映成趣的是，大船過橋的緊張又極具戲劇性的場面，吸引了橋上眾多的行人。他們都在聚精會神地注視著橋下發(fā)生的一切。橋上橋下相互呼應，構成了一幅熱烈、緊張而又極其生動的畫面。雖然畫中人物都畫得很小，仔細一一看去，個個都很生動，十分耐看，足見畫家對生活的觀察十分仔細，描繪人物的舉止形態(tài)具有極其深厚的藝術功力。從而使這一段描繪成為整個《清明上河圖》中最吸引人、最令人過目不忘的場景。
�、� 欣賞、評述《搗練圖》
☆展示掛圖，學生欣賞、討論。
☆學生發(fā)言，根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。
☆教師歸納總結：
《搗練圖》（宋代摹本，現藏美國波士頓美術館）
作者：張萱，盛唐著名人物畫家，擅長畫婦女�，F存的宋代摹本《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》是他的代表作。
《搗練圖》因描繪唐代婦女制“練”（一種絲織品）的勞動場面而得名。全畫共畫了十二個人物，按制練的工序分成三組；右邊一組描寫四個婦女用木杵搗練，教材中所選的正是這一段。中間一組描寫兩個婦女在理線，左邊一組描寫兩個婦女把練拉直，另一個淘氣的小孩在下面來回玩耍，在中間和左邊兩組人物之間有一小女孩蹲在地上，用團扇在扇炭盆。十二個人物組織得疏密有致、動靜適宜。讓我們看到了當時制練的勞動過程。作為一件藝術品，其重要的價值還在于作者描繪這一勞動場面的高超技巧。這主要表現在由四個婦女組合而成的畫面，既符合生活的真實，又有獨具匠心的安排；人物站立的位置和姿態(tài)各不相同，既統一，又富有變化。“豐頰肥體”的人物造型，具有唐代婦女的共同特征。描畫勾線工細又勁健，設色富麗而又勻凈雅致，衣服的質感也得到了很好的表現，充分顯示了唐代的工筆人物畫已經達到了相當高的水平。
3、課后拓展
�。�1） 請同學展示自己收集的圖片，欣賞、評述、交流，課后寫自己的心得體會。
（2） 課余時間，多搜集優(yōu)秀中外美術圖片，通過欣賞提高自己的審美素養(yǎng)。
活動二（第二課時）
1、課題 勞動____人類創(chuàng)造力的源泉（下）
2、學習領域 欣賞*評述
3、課時 1課時
4、課前準備
教師準備教具：欣賞掛圖、課件、課外收集表現勞動題材的美術作品、課本等。
學生準備學具：課本、鋼筆、筆記本、自己收集到的作品等。
5、課堂教學
（1）引導階段
☆通過進一步欣賞（用課件展示）表現勞動題材的中外美術作品，拓展學生視野，體會勞動是人類最崇高的品質。
☆教師宣布本課時教學任務及采用的學習方式方法，培養(yǎng)學生從事研究性學習的方法和能力�！顚W生預習，看課本上的圖片和文字。
�。�2）發(fā)展階段
① 欣賞、評述《北方的九月》
☆展示圖片，學生欣賞、討論。
☆請同學根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。
☆教師歸納總結：
《北方的九月》（套色木刻）
作者：晁楣，當代著名版畫家，1949年參軍，從事美術宣傳工作。1958年初，轉業(yè)黑龍江的“北大荒”。創(chuàng)作許多表現北大荒的版畫。
本作品描繪經過開墾的北大荒金秋時節(jié)紅高梁豐收的壯觀景色。宏偉的構圖，濃重的色彩，豪放的刀法，美得令人陶醉的意境，使這幅作品成為一首對自然、對勞動的贊美詩，同時也體現了畫家對這塊曾經灑下了許多汗水的土地的無比深情。在這幅作品中，寫景是為了抒情，景與情得到了有機的統一，豐收與勞動緊密相連，勞動創(chuàng)造了美好世界的主題得到了突出的表現。
① 欣賞、評述《倒牛奶的女傭》
☆展示掛圖，學生欣賞、討論。
☆學生發(fā)言，根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。
☆教師歸納總結：
《倒牛奶的女傭》（油畫）
作者：（荷蘭）維米爾，十七世紀荷蘭杰出的風俗畫家，擅長表現荷蘭普通巿民日常的室內生活。繪畫風格深受科學精神的影響，以形體結實，結構精致，色調和諧，尤其善于表現光線和室內這空間感著稱于世。
本作品是他的代表作之一。畫中所呈現的是荷蘭普通巿民平時勞動的場景，在歐洲美術史上具有鮮明的時代特點，這就是17世紀的荷蘭繪畫從本質上講是一種巿民藝術。這同過去主要表現封建帝王、王公貴族、宗教神靈的繪畫比較是一個巨大的歷史進步。而這種進步則是由于十七世紀的荷蘭，已經建立了世界上第一個帝王貴族和宗教將向新興資產階級政權轉化的制度。當然《倒牛奶的女傭》其重要不僅如此，還在于它體現了一種新的藝術風格和新的藝術成就。畫家不僅真實精確地描繪出人物所在的房間的空間感，而且人和景物都好像沐浴在極度純凈的光線之中，女工穿的裙子的藍色和上衣的檸檬黃色用得恰到好處，強烈的光感使這幅畫的色彩顯得特別的明凈和細膩，使人感到十分平易、親切。無怪乎有人稱維米爾是描繪光的大師。
�、� 欣賞、評述《播種者》
☆展示掛圖，欣賞、討論。
☆學生發(fā)言，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。
☆教師歸納總結：
《播種者》（油畫）
作者：（荷蘭）凡﹡高，十九世紀后印象主義畫派的重要代表人物之一。
文森特凡高，1953年生于荷蘭格羅渥忒－松丹特他是一位牧師的兒子。年少時的凡高并沒有體現出任何獨特的藝術天賦，在他16歲時，他才有機會接觸藝術，而當時也只是在占比爾美術公司當職員。不久后，在愛情上遭受挫折的凡高，對生活感到十分痛心，他渴望尋求神靈的幫助，于是投入了宗教的懷抱，決心做一個基督教牧師�？墒欠哺呶茨苁熘O深奧的教義，于是只好到比利時南部礦區(qū)波里納士去傳教。但是因為他的口才不好，最終還是未能成功。
在美術公司工作期間，凡高喜歡在業(yè)余時間參觀一些美術館，對當時弗朗索瓦米勒的藝術頗有興趣，同時從他的作品中有所領悟。于是，在事業(yè)和愛情上屢經失敗的凡高，終于決定自己也當個畫家。
1886年3月，依靠他在巴黎當畫商的弟弟的幫助來到巴黎，并通過弟弟的關系認識了印象派畫家，并與他們密切交往，畫風深受其影響。一年半后，他遷居到終年充滿陽光的法國南部小城阿爾居住，他在這里拼命作畫，主要作品都產生在這一時期。由于窮困和勞累，他精神失常，反反復復，最終自己結束生命，那時才37歲。十幾年的藝術生涯，留下八百多幅油畫。他的畫風對后來二十世紀的現代主義藝術影響很大，堪稱世界繪畫史上承前啟后的重要人物。
他的主要藝術特點是運用對比強烈而又明亮的色彩，以粗獷的筆觸，表現畫家對客觀事物的獨特感受，而不是簡單地再現客觀事物，所以，他的作品具有強烈的主觀色彩。
油畫《播種者》，從其構圖來看，雖然帶有模仿十九世紀法國著名農民畫家米勒同名作品的痕跡，但卻具有凡*高特有的藝術個性。這突出地表現在色彩和筆觸的運用上。全畫以鮮明的黃色為基調和燦爛的色彩表達了畫家內心強烈的情感，充分顯示了一種強調表現畫家主觀感受和藝術個性的新的畫風，把油畫中色彩和線條的表現力提高到了一個新的境界。
�、� 欣賞、評述《收獲》
☆展示掛圖，欣賞、討論。
☆學生根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。
☆教師歸納總結：
《收獲》（雕塑，青銅）
作者：（蘇聯）穆希娜，蘇聯老一輩著名女雕塑家，是一位具有才華和大膽創(chuàng)新精神的杰出藝術家。她在1937年巴黎世界博覽會蘇聯展館所創(chuàng)作的巨大的《工人與集體農莊女莊員》的不銹鋼雕像（高24米），使她獲得了世界性的榮譽。以后多次獲獎，對蘇聯雕塑藝術的發(fā)展具有重要的影響。
雕塑《收獲》（又稱“糧食”）是她創(chuàng)作的裝飾性雕塑的代表作。它原是為莫斯科河橋面設計的裝飾性組雕，1939年曾經在“食品工業(yè)展覽會”上展出。它表現兩個青年婦女，共同扛著一捆沉甸甸的麥子，一個向右，一個向左，通過共同扛著一捆麥子的動態(tài)。將兩個人物有機地連續(xù)在一起，在統一中求變化。不論從哪個角度去欣賞，都能看清其中一個婦女臉部顯露出的豐收喜悅之情。作者將兩個青年婦女的形象塑成結實有力的裸露的女人體，既是為了贊美青年婦女蘊藏的青春活力，也是以此象征蘇維埃國家的豐收景象。作者雖沒有直接表現勞動，但以勞動后的豐收表現勞動給予人們的愉快和幸福。
�、� 欣賞、評述《紡織女》
☆展示掛圖，學生欣賞、討論。
☆學生交流發(fā)言，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。
☆教師歸納總結：
《紡織女》（油畫）
作者：（西班牙）委拉斯凱茲，十七世紀西班牙最杰出的畫家。擅長肖像畫和風俗畫。雖任宮廷首席畫師，繪畫題材受到一定限制，但仍然有不少作品具有積極的思想意義。
《紡織女》，宮廷生活題材，畫面分前后兩大部分：前景部分是西班牙馬德里皇家織造廠的紡織工正在勞動的情景；后景則是宮廷貴婦們正在欣賞由皇家織造廠織造出來的壁毯。兩個場景代表了兩個不同的階級，而且似乎隱含著一種對比。這不能不說是體現了畫家的一種思想傾向。加上畫家著重表現的各種勞動姿態(tài)，而且有意識地通過畫面右側白衣的紡織女勞動時的優(yōu)美體態(tài)，讓人清楚地看到了勞動婦女特有的質樸的美。尤其值得注意的是，根據西班牙美術史家對這一作品的最新研究，這一作品在思想內容上還有更深的含義。這就是畫面后景壁毯上所表現的圖像，是以技藝女神巴拉斯與擅長紡織的人間少女阿萊辛比賽織布的神話故事為題材的。它描繪巴拉斯因比不過阿萊辛，而惱羞成怒把阿萊辛變成了永遠吐絲的蜘蛛。據研究者講，前景的紡織女是為陪襯這個故事而安排的。所以此畫原名《巴拉斯與阿萊辛》。從這個研究成果看，這幅畫實際上是描繪了天上人間兩個紡織世界，反成為背景，作為陪襯的人間的紡織女倒成了全畫的主角。
七年級美術教案9
教學目標：
了解用相機記錄旅行的表達方式和意義，學著用攝影表達旅行中自己的情感和思想，用攝影的手段豐富自己的生活，學習攝影欣賞和評述，形成攝影的基本素養(yǎng)。
教學重點與難點：
重點：用相機記錄旅行的內容和方法，
難點：用相機記錄旅行的內容和方法
教學方法：啟示法、觀察法、講授法
教學準備：課件
教學過程：
一、導入：
出示各地旅游景點的照片，請學生談談自己的感受，說出自己喜歡哪一張照片，為什么？并分析圖片中展現的自然風光和風土人情的特點，說出自己的感受。
二、相機記錄旅行的優(yōu)點：
用相機記錄旅行，會留豐富的、真實的影像資料和圖片，可以幫助我們去回味山河美景與風土人情，匯集對自然和生活的獨特感悟，也可以作為進行其它類型美術創(chuàng)作的素材，使我們從中獲得靈感。
三、演示相機使用流程及使用方法：
四、取景要求：
1、構圖要突出主題。這就是說，一張照片要有一個明確的中心內容。取景不能過于雜亂，畫面要簡潔，主次分明，而且對主題的位置、方向，在畫面上要作合理安排。一張照片的主題，一般不能放在正中，可放在井字格兩線交叉點上的四個黑點位置上。
2、注意畫面上的平衡性。照片畫面不可一頭重、一頭輕；不要一邊大、一邊��；一邊多、一邊少。應當在人們視覺上相對平衡。
3、要注意畫面的穩(wěn)定性，我們必須給畫面下一個穩(wěn)定的感覺。也就是說，在取景時必須將水平線、地平線等安排在水平位置，面對于地面垂直的物體，如建筑物、電線桿等，應該使它們垂直于照片底邊，否則照片就會不穩(wěn)定，這是值得注意的。
4、直拍還是橫拍。如果你要反映畫面的寬度和遼闊感，或拍攝對象的水平線條多于垂初一全科目課件教案習題匯總語文數學英語歷史地理直的線條，例如水面、田野、街道等，最好橫拍。如果要強調高度感，或拍攝對象的垂直線條多于水平線，例如塔、高大建筑物、高山等，那么最好直拍�？傊�，表現高大，使用豎的取景，這樣可以使景物向上引伸，有時我們把鏡頭仰起，更能表現高大物的`高峻。表現寬廣，取景時盡可能使用橫拍，這樣可使橫線條的景物向兩方延伸，更表現它寬廣的特點
五、作業(yè)布置：
要求學生以小組為單位，將同一主題不同視角和風景的照片分類，并說出各自表達內容的特點。然后，將已歸類分組的照片用富有變化的板式粘貼在自己個人相冊和小組展板上，配上適當的圖文，裝飾完成。
六、作業(yè)展評：讓學生相互評論和自我評論
七年級美術教案10
教學目標：
�。�1）知識性目標：能夠了解光于色的關系，感知色調，培養(yǎng)學生感受大自然美麗色彩帶來的變化，感知大自然的色彩。
（2）過程與方法：引導學生認真準備，積極參與課本學習，通過欣賞，討論等方法掌握相關色彩基礎知識，努力完成好色彩作業(yè)。
（3）情感性目標：感受自然現象，大膽表現。培養(yǎng)學生熱愛大自然、熱愛生活的情感；培養(yǎng)學生對自然界的觀察能力，對色彩的感受能力和識別能力。
�。�4）發(fā)展性目標：培養(yǎng)學生善于發(fā)現、大膽表現、樂于交流、勇于創(chuàng)新的精神。教學重點：觀察和記憶色彩，感受并運用簡單色彩手段表達自然界的色彩關系和色調。教學難點：表現方法的運用以及整體色彩的把握及創(chuàng)新表現。
教學資源：（1）教師：各種顏色彩紙、工具材料、板刷。（2）學生：彩筆、各色彩紙、水粉色、有關春天色彩的圖片材料。
教學流程：一、導入一段"蟬”錄音資料？”激發(fā)學生興趣（讓學生觀察、記憶、想象，聆聽聲音并思考這聲音給大家?guī)淼母惺�。�?/p>
引入表現大自然色彩詩詞，例如:“日出江花紅似火”，“春來江水綠如藍”，“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”通過課件播映或圖片欣賞一些自然界的色彩現象，展示教學課件及相關圖片，幫助學生開闊眼界。
學生活動：學生思考并想象詩詞中描繪的景色，欣賞課件圖片。
看書第一圖，分析圖中出現的幾種主要色彩；近中景秋天樹葉的金黃，橘紅，夾雜著一些灰紫色的矮小樹木；遠處清澈的湖水呈現出深淺不同的藍色，湖邊有墨綠色的塔松；再遠處依稀可見的淺灰紫色的遠景，共同構成一派絢麗多彩的秋色。提問：大家感受到這些色彩的豐富和美麗了嗎？平時大家注意過身邊的景色變化和色彩現象嗎？再看看下面兩幅例圖有什么明顯的不同？
學生活動：跟隨教師的.展示欣賞，思考并作出回答。漫談自己以往對色彩的一些印象。分析兩幅例圖的色彩關系，研究其不同之處。
要求學生便看書邊思考這些美麗的色彩是怎樣形成的？在黑夜里，沒有光線的情況下。這些色彩還有嗎？引出并講述光照與色彩的關系。光是有不同波長的七種色光合成的，就是我們熟知的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫色光。光線照射到物質上，因為物質有吸收和反射不同波長的光線的性質，所以會呈現不同的色彩。結合書上范圖和剛剛欣賞過的課件，圖片、組織學生圍繞自然界豐富多彩的現象進行討論。學生活動：討論自己看到資料或親歷過的色彩現象等。課堂練習：請同學分析書上范圖<荷花>這幅圖的主要色彩關系.
學生活動：分析范圖中的主要色彩關系：主要有大面積的綠色和粉色，但綠色右上角深一些，蓮蓬稍微發(fā)黃，下面的花蕊上土黃色的，花瓣尖上粉色稍重，下方淺。組織學生討論色調的形成，展示課件或教學圖片，說明色調常見于生活且常用于設計和繪畫中。帶領學生分析黃色的花朵，紅色夕陽、紫色花朵等范圖，指導學生研究色調的形成，在此基礎上請學生分析右頁的四幅圖作品，通過對作品的欣賞進一步深化學生對色調的理解。
學生活動：討論，可談生活中的設計，繪畫中的相關情況，展示自己的圖片。和教師互動分析作品色彩，發(fā)言、分析常見于生活中的作品色調。討論、交流、并作畫，啟思聯
想教師啟發(fā)學生除了繪畫方法還可以通過音樂、詩歌、舞蹈等多種方法來表現美麗的大自然，體現學科的綜合性，讓學生體驗、感受藝術表現的多元性。三、觀察聯想，合作探究。（說一說）學生出示收集到的有關四季景色的圖片。1學生代表匯報小組討論、探究的結果。2教師出示課題：春天的色彩欣賞感受，拓展思維設問：還能用什么方法來表現大自然的色彩？
教師總結：在我們的繪畫作品中點、線、面是美術的最基本的語言，有了它們，我們的作品就更加豐富多彩了。
作業(yè)時段：感知大自然的色彩，分組對四個季節(jié)進行描述，并構思四季的色彩。
分組進行比賽春、夏、秋、冬四季繪畫表達，6人小組共同合作，根據意愿畫出春，夏，秋，冬天的色彩。（鼓勵學生大膽表現、創(chuàng)新設計，培養(yǎng)學生解決問題，合作學習的能力。）2．學生作畫，教師巡視指導。
教學展示，教學評價：學生展示作業(yè)，并告訴大家是怎樣想的，怎樣表現的
教學反思：課堂中只有實現角色互換，才能拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，完成作品是一項任務”這樣的錯覺�？梢园颜n堂交給學生。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。
七年級美術教案11
1、課前準備
收集一些自然界的各種聲音(放人磁帶或課件中)；優(yōu)美的輕音樂，各類相關繪畫作品資料；各種不同風景照片資料；收集不同造型的靜物。
2、教學過程
①從聽覺引入，聆聽自然中的聲音以及優(yōu)美的音樂，過后教師可要求學生用不超過6個字的詞匯來形容自己的感受(例如是陶醉的、沉迷的或胸懷寬廣的等)。
②教師出示一些精彩的自然風光照片提示，把剛才對自然聲音及優(yōu)美音樂的體會、感受以繪畫的形式簡單表現出來(在這里作畫的手段學生可自行選擇，如繪畫，拼貼及制作都可以)。
�、郛嬐旰蟾餍〗M學生可選擇比較典型的作品，進行自我描述，老師設問：你所創(chuàng)作的這幅畫中景色是否曾經見過，如見過的話可向大家共享你真實的感受。
�、軓闹锌墒箤W生認識到藝術家和我們有著一致的感受，只是他們在描繪的時候更深入、更富有激情，他們用繪畫語言進行表現。
�、輲熒餐蕾p作品，在欣賞中教師采用風景照片和風景油畫進行比較，小組討論照片與油畫有著怎樣的不同的感受(教師在這里要重點引導學生感受風景中自然與藝術、自然與精神、自然與情感的關系)。由此得出結論：照片只是真實地記錄了美麗的自然風光，而風景繪畫不僅是再現了自然之美，而且融人了畫家的精神、情感和藝術之美。
�、捱x擇i～2幅作品進行重點賞析、評價，如霍貝瑪的《林間小道》——在這里重點突出的是平常的一條路，一排樹給人自然、純樸的感覺。在此并簡要介紹荷蘭風景畫及部分畫家，由此得出：自然之美，只有融人r作者，欣賞者的精神情感，才是最美的風景。
⑦課后延伸：引導學生自己去發(fā)現，體驗生活環(huán)境中最平常的風量、自然之美。
3、教學評價建議
(1)能否在奉單元的學習中，理解什么是風景畫和靜物畫，從中拓展思維，從而認識生活中常志景物中的美感。
(2)能否用自己的方式去表達感受、理解領會自然與藝術、自然與精神，以及自然與情感的關系。
(3)能否通過欣賞，對國外風景、靜物畫的發(fā)展歷程有初步了解。
(4)能否在活動過程中形成自己的獨特見解和一定的概括能力，并積極參與、交流和表達觀點。
4、教師教學隨筆
(1)初中是學生的認知過程由感性向理性過渡的階段，針對欣賞評述的教學內容，教師要引導學生在審美感受的基礎上進行藝術壘面分析和理解，培養(yǎng)學生對事物的整體分析能力。
(2)教師要充分準備相關教學資料，并在欣賞作品同時，提出1～2個有針對性的問題讓學生思考，有利于圍繞教學目標開展探究性、自主性和合作性學習。
(3)開展評述活動時，教師應鼓勵學生以多種形式進行，對學生評述的內容進行評價的同時，對學生分析問題的方法思路和語言表達也要給予一定的肯定。
5、教學資料庫
●《風暴后的埃特雷塔峭壁》(法國)庫爾貝(1 819～1877)(油畫)
庫爾貝是l9世紀法國畫壇寫實主義運動的開拓者，他抨擊因循守舊的官方畫壇，開辟了通往印象主義繪畫的道路。其早期創(chuàng)作大多是表現寫實主義的風格作品，極力表現出故鄉(xiāng)的人們所面臨的嚴酷現實。這些充滿力量的繪畫給法國人民帶來了極大的鼓舞和感染力量。作者運用雄健有力的筆觸、柔和統一的色調，表現了埃特雷塔峭壁歷經風暴后的寧靜、清新，具有一定的象征意味，給人以聯想、發(fā)人深省。
●《靜物》(法國)夏爾丹(1699～l 779)(油畫)
夏爾丹出生在巴黎，立身之初經歷頗為艱辛，后終于成為成功的畫家。他的繪畫題材廣泛，人物、靜物、風俗無所不包，都深切地體現著他與下層勞動人民的深厚感情。后來夏爾丹受荷蘭靜物畫的影響，專以精細地表現金銀器皿的質感為能事。有一位法國評論家說：“在夏爾丹之前，法國只有靜物。自從有了他，才開始了‘靜的生命’，就像英國人和德國人對靜物(still life)那樣�！边@一評語形象地稱贊了夏爾丹靜物畫的魅力。他的靜物畫盡量還靜物以本來質樸的面貌，不用濃艷的色彩和閃光的器皿擺設，有一種粗糙樸素的平凡生活趣味。
1730年以后，他所表現的靜物對象是屬于中產階級廚房里的普通用品，那些極其平凡的廚房器物，一旦再現在畫上，它們的幻象顯出很強的“生命感”。正如這幅靜物、整個畫面籠罩在一片溫暖的黃色光暈之中，筆觸粗糙但并不失其細膩味道，似有皴裂痕跡，但生動、樸實無華。靜物排列疏密有致，并未停留在一般“再現”層次上，而是充分融入了畫家對所描繪事物的深切真摯感情。他認為，經過推敲的靜物構圖，不但要使所畫的靜物可信，還要讓它們具有光與色的豐富表現力。這幅作品所體現的美感也正在于此。
●《海港日出》(法國)洛朗(1600～1682)(油畫)
洛朗是法國17世紀的著名畫家。法國的17世紀被稱為“路易十四時代”，這位稱霸歐洲的君主不忘建立統一的官方藝壇。為國王及其精英服務的藝術把古代和現代思想、天主教和世俗思想兼收并蓄、并讓現實描寫加上神話的外衣。因此，當時的主要畫家太多以希臘、羅馬為典范，受到卡拉奇折衷主義、卡拉瓦喬強烈對比手法及威尼斯色彩的影響。
洛朗的《海港日出》典型地體現出他的創(chuàng)作風格：開闊的海平線給天空留出大片位置，天空澄明平和，有一種氤氳的氣息。近景帶有羅馬式建筑、船只、人物于溯光的海濱，被籠罩在一片金色的陽光中。�？找簧庫o優(yōu)美的.畫面令人賞心悅目。
他革新古典風景畫，把自然景觀與人文思想相結合，開創(chuàng)了以表現大自然的詩情畫意為主的新風格。他的作品充分顯示了畫家對光線的高度敏感，加之對人物細膩的描繪，使他中年時期的畫風達到澄凈和諧的境界；晚年則更有個性，物體造型刻意拉長，色彩帶有銀色光芒，流露出神秘且嚴肅的氣氛。他曾被譽為“出色描繪日出日落的杰出風景畫家”。19世紀畫家康斯太勃爾也感嘆道：“迄今洛朗仍被認為是目前最完美的風景畫家，他當之無愧!”
●《雪中獵人》(尼德蘭)彼得勃魯蓋爾(1525～1 569)(油畫)
作為偉大的現實主義藝術家，勃魯蓋爾的藝術產生于尼德蘭革命醞釀和爆發(fā)時期。早期作品受畫家博斯的影響，成熟期作品熱情地塑造了許多農民形象。他在發(fā)展尼德蘭獨立的風景畫方面做出了獨特的貢獻。他喜歡選取全景式構圖，描繪尼德蘭美麗純樸有田園景色，因此他的風景畫具有開闊的意境�！堆┲蝎C人》是他的一系列田園風量組畫之一，表現了隆冬時節(jié)尼德蘭美麗的田園風光，是尼德蘭人民純樸生活的生動寫照，情景交融、生機盎然，令人倍感親切溫馨。除了他所創(chuàng)作的一系列風景組畫之外，他還以藝術為武器，以“故事新編”的方式創(chuàng)作了反對西班牙軍隊在尼德蘭橫征暴斂、殘酷屠殺的作品，具有強烈的抨擊性和戰(zhàn)斗精神，給尼德蘭人民以巨大的鼓舞，深刻真實地反映了他所處的時代，他是尼德蘭文藝復興時期最偉大的藝術家。
●《林間小道》(荷蘭)霍貝瑪(1638～1709)(油畫)
霍貝瑪是17世紀荷蘭風景畫家的主要代表。這段時期是荷蘭風景畫發(fā)展進程中的一個關鍵時期，形成了完全獨立的風景畫。16世紀，風景畫已取得了支配地位，但還并未擺脫人物而存在，風景仍然是人物活動的背景。至17世紀，人物形象與故事情節(jié)已完全消失，風景畫終于發(fā)展成為完全獨立的繪畫體裁。在沙丘、海灘、風車、牛群、平坦的土地、茂密的森林，這些典型的荷蘭風光中，無處不流露出荷蘭畫派的畫家們對祖國秀麗山川的熱愛。
霍貝瑪的風景畫具有自己獨特的風格，他的作品有如優(yōu)雅的田園抒情詩，盡顯荷蘭鄉(xiāng)村的寧靜與美麗�！读珠g小道》有如一泓清泉，清澈流暢，洋溢著明朗樂觀的情緒。陽光燦爛、村落參差、曲徑通幽、人物已成了附屬的點綴。尤其是小徑兩邊疏落有致的樹木的排列，給人以強烈的空間透視感，觀者的視線很容易被引向小道的縱深處，有一種幾欲走進的感覺。
● 《辛格拉溫的磨房(荷蘭)魯斯達爾(1628～1682)(油畫)
魯斯達爾是霍貝瑪的老師，他早年隨父親學習繪畫，也是17世紀荷蘭畫派最杰出風景畫家之。50年代他旅行過許多地方，發(fā)展了他自己獨特的風景畫風格：氣勢雄偉充滿激情，使風景畫提高到具有英雄史詩意義的高度。他經常表現的題材有湍急的流水、飛瀉的瀑布，蒼郁的森林、磨房的水車和風車�！缎粮窭瓬氐哪シ勘憩F的就是蒼翠的綠樹掩映下的磨房，靜謐而且有一種神秘的色彩、仿佛有許多的故事情節(jié)會從這間磨房中傾瀉出來。一切都以靜態(tài)為主，惟有奔流不息的小溪水充滿了動感的韻律，給整幅畫面平添了生機和活力。
●《特爾夫特的街景》(荷蘭)維米爾(1632～1675)(油畫)
17世紀荷蘭繪畫大都以現實生活為題材，新興的資產階級和中下層平民開始成為繪畫中的重要角色。維米爾就是典型的荷蘭風俗畫家，又常常被稱為“荷蘭小畫派”的代表�！短貭柗蛱氐慕志啊肥撬麨閿挡欢嗟娘L景畫之一，展現了故鄉(xiāng)美麗而寧靜的自然風光，整個畫面沐浴在暖暖的檸檬黃的色調中，顯得溫馨而恬靜。他擅于將普通勞動婦女的日常勞動詩意化、抒情化，不以情節(jié)取勝，而以這種抒情情調給人以美的享受。他的大部分作品都是描繪舒適、安閑的資產階級家庭生活，常以清新、明亮的色彩賦予畫面安適、靜{盤的氣氛，喜用藍色與檸檬黃兩種色彩，組成十分和諧的色調。共5頁，當前第4頁12345
●《有帆船的海景》(荷蘭)卡培爾(1541～1605)(油畫)
由于16世紀尼德蘭革命是歷史上第一次成功的資產階級革命、為荷蘭資本主義發(fā)展開辟了道路，所“那時的荷蘭經濟繁榮、文化昌盛，藝術家們也用畫筆描繪出多彩的現實世界中的美麗景色。荷蘭瀕臨海洋的地理特征以及發(fā)達的海上運輸業(yè)、使得以海洋為
題材的繪畫也日新興盛。
《有帆船的海景》采用開闊的空間構圖處理手法、整個畫面以暖色調為主，人景結合協調有致，尤其是天空云層處理細糠而微妙，體現出暴風雨即將來臨之前天象的變幻奠測。
●《有青瓷水罐和花卉的靜物》(荷蘭)德海姆(1606～1654)
(油畫)(現藏英國牛津阿什穆蘭美術館)
自荷蘭人民取得民族獨立以后，繪畫的題材已不僅局限于貴族和教會而延展到市民階層的生活，正如有的學者在著作中所言：“荷蘭繪畫是描繪這個階級本身的面貌的藝術�！痹谶@種條件下，荷蘭的靜物畫應運而生了。畫靜物，同樣賦予著人們的感情與風俗習慣，并且與人物肖像和風俗畫一樣，成為富于象征意義的觀賞藝術被人們競相購買。德海姆就是這個時期的杰出代表。
他早期作品構圖相對簡單，色彩深而不豐富。他后期的靜物畫發(fā)生了一些變化，原先的質樸性被后來的裝飾成分所取代，并且開始接受巴洛克畫風的影響，所畫靜物如水果、金屬盤，酒杯等極富質感，并且色彩華麗，往往偏愛干深色背景前凸現靜物，如這幅《有青瓷水罐和花卉的靜物》就如此。靜物描繪真實而細膩，光感、質感表現恰如其分。尤其是削了皮的檸檬這樣鮮為人關注的細節(jié)使觀眾平添了幾許聯想和猜測。也讓我們更多地領悟靜物畫并非無生命的繪畫，它也蘊藉著人的痕跡和氣息，只不過它是處于一種生命相對靜止的狀態(tài)中。這一切無不表現出畫家敏銳的生活洞察力、高超的寫實技巧，以及對生活本質的內在領悟力，才使得生活中平凡得隨處可見的器物和細枝末節(jié)定格為藝術的永恒。
七年級美術教案12
教學目標：
1、了解面具的由來和演變發(fā)展的過程，了解不同國家、地域、民族對面具的不同理解。
2、了解面具的造型特點及表現形式和方法。
3、了解現代面具的功能和作用。
教學難點：
設計出具有新意、藝術效果獨特并符合表演角色性格特征的面具。
課前準備
（1）多媒體課件、圖表、面具光盤。
�。�2）面具相關文字資料及圖片資料。
�。�3）學生制作面具的海綿紙，膠水等。
（4）學生表演節(jié)目用的道具和音樂。
教學設計
學習內容 學生活動 教師活動
第一課時激發(fā)興趣與合作探究第二課時學習與制作第三課時展示、體驗、交流。分組合作，討論節(jié)目，分配角色。搜集面具資料（圖片、實物、文字資料等）與同學交流自己對面具文化的了解。欣賞中外面具作品。學習面具的設計制作方法。設計有創(chuàng)意的面具以小組為單位表演節(jié)目，評價自己與他人的面具及節(jié)目的設計。引導學生觀看錄像。組織學生分組，討論每位要演節(jié)目及角色，引導學生查找資料。講解面具知識，面具的歷史、面具的制作方法。重點講面具對人物性格的刻畫。指導學生設計出有個性、有創(chuàng)意的`面具。正確引導學生評價
教學過程設計
（一）第一課時激發(fā)興趣與合作探索
1、影片欣賞：播放童話劇《馬蘭花》錄像資料
2、教師總結：看了錄像中戴面具表演的節(jié)目。我們也要開一場聯歡會。要以小組的形式每個同學戴上面具，表演你喜歡的節(jié)目。
3、教師提出問題請同學思考：a、你和誰一組？b、表演什么節(jié)目？c、我演誰？d、角色的性格是什么樣的？e、你如何給角色設計面具？
4、請你用形象或語言描繪出你所演角色的特征。
5、請同學查閱有關面具的文字資料、圖片資料、實物等。（通過書籍、網絡、電影、錄像等）
�。ǘ┑诙n時：面具知識的講解與面具設計與制作
1、面具知識的介紹
引導學生把搜集的圖片、文字資料，以小組為單位向全班同學展示。交流對面具文化的了解。
交流內容應包括：
�。�1）古代面具的由來、意義、功能。
�。�2）不同民族、不同地域、不同國家面具的造型特點及風格。
�。�3）面具的材料及色彩特點。
�。�4）現在面具的功能：隨著社會的發(fā)展，面具的功能已不再是祭祀，驅鬼怪，除病魔。
提問：現在社會中面具都運用在哪些方面？
學生思考：家居裝飾、表演道具、狂歡節(jié)、物品的設計等。現代面具是人們除舊迎新、歡歌勁舞、交流情感不可缺少的裝飾。
教師用多媒體課件演示現代面具圖片，加深對現代面具的了解。
2、教師講解面具的設計制作方法，步驟。
3、學生制作面具
在教師介紹面具制作的基本原理和方法的基礎上。學生展開設計與制作。
學生思考：
�。�1）設計什么風格的面具？（粗獷、奔放或細膩。寫實或抽象）
�。�2）運用什么樣的色彩表現人物的個性？（色調統一、色彩對比強烈）
�。�3）采用什么樣的制作方法？（平面或立體）
要求：面具造型色彩夸張獨特，符合節(jié)目的角色。
�。ㄈ┑谌n時展示、體驗、交流
根據上節(jié)課制作好的面具向全班同學展示、體驗、交流。
1、分別以組為單位，上臺表演本組設計好的節(jié)目。同時，體驗角色的內心情感。為了使節(jié)目更生動，可以考慮音樂、旁白、服裝、道具等。
2、發(fā)給每人一張評價表。每組表演完節(jié)目后，給以評價。
3、全班同學的面具貼在黑板上。教師引導同學評價。（從面具及表演兩方面評價）
教師提出問題：你最喜歡哪組同學設計的面具？為什么？
你最喜歡哪組同學表演的節(jié)目？為什么？
4、學生交流體會，贊美他人的優(yōu)點，欣賞他人的成功。
5、教師總結評價
附：
評價表
第一組第二組第三組第四組第五組第六組
面具造型30分
色彩30分
節(jié)目創(chuàng)意20分
表演20分
教學反思
本課程屬于設計應用課。在教學設計上更注重學生的體驗，由于學生知識、能力不同，在設計面具和表演節(jié)目上，教師要尊重學生自主興趣，情感的表達。節(jié)目的選擇應符合學生的年齡特點，充分展示學生的所思所想，是學生內心世界的一種真情流露。
七年級美術教案13
教學目標
知識與能力：在賞析中初步認識展示設計，理解展示設計的基本特點和設計類型。
過程與方法：在欣賞學習實踐中感受展示設計的實用性。
情感態(tài)度價值觀：在欣賞評述中提高學生的審美素養(yǎng)。
教學重點
展示設計的基本表現特點。
教學難點
運用基本特點進行和改進生活中的展示設計。
一、導入
假設學校將組織一次學生美術作業(yè)展，你們將怎么布置？
生：……
師：……其實布置一個美術作業(yè)展，將涉及到很多問題，比如說場地的安排、現場的布置、海報的設計制作與張貼、展板的制作等等。這一系列問題的解決，需要同學們靜靜地去思考。這思考的過程其實就是一種設計，也是我們今天美術課上的主題：展示設計。
二、賞析
1、綜合性藝術
師：我們首先來欣賞摩托車展示設計的場景圖片。仔細觀察，在照片中你看到了什么？在這個摩托車展示設計包含了哪些設計？
生：標志設計（字體設計）、廣告設計、展臺設計、照明設計……。
師：從這個展示案例中，我們可以知道展示設計是集多種設計于一體的藝術形式，這正是展示設計的一大特點，綜合。
師：展示設計是集多種設計于一體的綜合性藝術。
2、主題性藝術
師：在正大摩托車展示設計中，所有設計門類的全面出動，都指向什么目的？為了宣傳產品，為了讓觀眾能夠購買產品，這是這個展示案例的唯一的目的，也是展示設計的又一特點，主題性。師：展示設計是具有主題性的綜合藝術。
3、審美性藝術
師：是不是所有的展示設計都能夠讓人怦然心動、過目不忘呢？我們一起來欣賞同是摩托車展示設計的'場景照片，你會喜歡哪個設計？為什么？生：……
師：形態(tài)、色彩、照明、文字、圖像，這些正是展示設計的設計元素，有效地刺激了觀眾的感官，給觀眾留下了深刻的印象。師：展示設計是一門綜合性的藝術，所以評判展示設計的好與不好，肯定不是簡單的標準。但若要非用一個角度去展示設計好壞優(yōu)劣的話，這個角度就是審美的角度。這是展示設計的第三個特點：審美性。
三、展示設計的類型
師：生活中類似剛才欣賞的展示設計場景，你還能舉例嗎？生：文峰中的服裝展示設計、電器展示設計、化妝品展示設計等……。師：這些都屬于商業(yè)展示設計。師：除了商業(yè)展示設計以外，你還看到過哪些展示設計？生：討論、交流。（江海風情園中的海門歷史博物館、文化展、剛才講到的畫展布置、校史陳列室的布置等……）。（圖片展示活動照片）師：剛才我們欣賞的活動照片中也包含著展示設計，不管精彩與否，總之我們的生活中到處有展示設計的存在。它包含的類型有很多，主要有商業(yè)展示設計、博物館陳列設計、展覽會設計、科技館設計……展示藝術是實用性很強的藝術。
四、歸納
師：通過剛才的學習，你們對展示設計有沒有更深的認識？請大家歸納一下。生：……師：剛才同學們歸納了展示設計的基本特點：綜合性、主題性、審美性和展示設計的主要類型：商業(yè)展示設計、博物館展示設計、科技館展
示設計和展覽會設計。下面我們就運用這些知識一起去欣賞、幾組展示設計的場景圖片。
五、欣賞、思考
1、化妝品展示設計
a.屬于什么樣的展示設計？（商業(yè)展示設計）b.包含了哪些設計？（……增加“包裝設計”）c.喜歡哪些設計？為什么?
2、米其林博物館
a.這是一個博物館b.米其林博物館的主題？（展示輪胎的博物館）法國米其林博物館各朝各代的輪胎紀念物，向人們述說了米其林輪胎的發(fā)展歷程。c.欣賞更多的照片。米其林博物館的門面，
標志設計是由幾部分組成的？（文字和圖像---吉祥物）吉祥物設計：吉祥物的設計為博物館的展示增添了親和、自然和歡樂的氣氛。d.博物館是按若干個版塊陳列的，每個版塊都有主題，你們知道這個版塊的主題是什么嗎？提示：①根據時間展示-----輪胎的發(fā)展。②根據照片內容---輪胎的質量（有體育比賽中使用的、有在崎嶇不平的山道上使用的。）
師：通過米其林博物館展示案例的欣賞，再一次讓我們更深地理解了展示設計是具有主題性的綜合藝術形式。
3、運動服裝展示設計
a.屬于商業(yè)展示設計b.你喜歡哪些細節(jié)設計？為什么？。展臺，像藍球架，讓人聯想到運動，內含的設計達到了內容與形式的高度統一；映像（電視機）設計元素的增加，全面調動了觀眾的視覺和聽覺，發(fā)揮了最有效的市場作為，實現了最有效的形象傳播。
4、上海科技館
a、什么場景？博物館還是科技館？這是上�？萍拣^中其中的一個蜘蛛展，通過精美的圖片，借助現代先進科學技術手段再現了蜘蛛的生活。上海科技館的設計，不僅在內容上是科學的，而且在整個設計上也體現了科學性和藝術性。
b.仔細觀察照片，你們看到了什么？屬于什么設計？展廳設計（多扇門的設計，便于人群的流動和疏散，具有人文性和科學性）、模型設計、展板設計、音響設計（以有線電話機造型的語音設備，一是方便孩子的使用，二是不會遺失，具有科學性）。通過圖片的欣賞，我們又了解了幾個設計元素，讓我們更深地體會了展示設計是集多種設計于一體的綜合性藝術。
5.欣賞：欣賞教材圖片，每小組一幅，說說哪些細節(jié)突現了展示設計的審美性特點？
六、作業(yè)
以小組為單位，根據教材“展覽現場”照片為例，假設這是學校組織的一次學生美術作業(yè)展的展覽現場，你們將如何改進？提示：改進設計時要圍繞展示設計的三個特點入手。思考：為什么要改進？如何改進？為什么這樣改？
教師巡回輔導時提示：
1、綜合性特點：展區(qū)的空間設計、照明設計、展板設計、展臺設計……2、主題性特點：根據美術作業(yè)的形式設定小主題，也可以根據班級設計小主題…繪畫作業(yè)、設計作業(yè)、書法作業(yè)……3、審美性特點：展覽現場的設計，包括展區(qū)、展板、展臺等設計都很單一……
學生交流，，教師適時點評。
八、結束
教學反思
學生基本了解和掌握了展示設計的基本要素。
七年級美術教案14
【教學目標】
知識與技能：引導學生通過細致的觀察，感受校園環(huán)境及建筑的美感。結合校園建筑物，學習物體的透視現象和規(guī)律，了解平行透視和成角透視的基本知識。
過程與方法：通過觀察、體驗、交流等活動，指導學生運用繪畫透視和繪畫構圖知識表現校園環(huán)境和建筑的美感。
情感、態(tài)度與價值觀：在繪畫實踐中，讓學生認識到透視知識來源于生活，學會運用透視知識美化我們的生活，表現校園的空間之美，培養(yǎng)學生熱愛學校的情感。
【教學重難點】
重點：學習物體的透視現象和規(guī)律，了解平行透視和成角透視的基本知識。
難點：運用繪畫透視和繪畫構圖知識表現校園環(huán)境和建筑的美感。
【教學方法】
講授法、演示法、討論法
【教具準備】
課本、課件
【教學過程】
整個教學過程分為兩個課時完成。
第一課時：
一、引導階段
提出問題：“請同學們觀察下面這幅作品是如何表現景物空間的?”展示PPT課件（分析、討論）
1、出示荷蘭畫家霍貝瑪的作品《密德爾哈尼斯的林陰道》
2、展示帶有透視線的作品《密德爾哈尼斯的林蔭道》，教師總結并闡述這件作品是運用了透視規(guī)律來表達景物空間的。
二、發(fā)展階段
提問：什么是透視畫法?透視的分類是怎樣的?教師講解：透視是一種符合正常視覺感受的科學變形，根據透視的特點，可以將透視分為平行透視和成角透視兩種。
1、展示PPT課件：與學生分析學習平行透視的規(guī)律，教師講解平行透視的概念并與學生討論探究平行透視的規(guī)律特點。
平行透視又叫一點透視，通�？吹轿矬w的正面，而且這個面和我們的視角平行。
由于透視的視覺上的.變形，產生了“近大遠小”的感覺，透視線和消失點就應運而生。平行透視只有一個消失點。
因為近大遠小的變形，所以形體產生了縱深感。展示學生運用平行透視方法的繪畫作品。
2、展示PPT課件：教師與學生分析學習成角透視的規(guī)律，教師講解成角透視的概念并與學生討論探究成角透視的規(guī)律特點。
成角透視又叫兩點透視，看到物體兩個面以上，相應的和視角成一定的角度。成角透視所有垂直方向的線條都是垂直的，沒有變化。不過較中間的垂直線比相對兩側的垂直線較長一些，這樣的“近長遠短”符合透視的規(guī)律。
成角透視是最符合正常視覺的透視，也最富立體感。展示學生運用成角透視方法的繪畫作品。
3、通過剛才的學習，請同學們討論比較總結平行透視和成角透視各有什么樣的消失規(guī)律?
學生回答問題
教師總結：
平行透視只有一個消失點。
成角透視有兩個消失點。【作業(yè)布置】
展示兩幅學生便于利用平行透視和成角透視方法表達的校園圖片，安排練習。
作業(yè)要求：用線條來表達作業(yè)。
七年級美術教案15
教學目標
了解如何策劃校園活動。
了解怎樣結合校園活動進行調查研究。
通過調查了解活動所涉及的部門與學科。
跨學科全面的思考與設計創(chuàng)作出好的策劃。
教學重點
如何應用美術的形式把校園生活中設計的方方面面表現出來。
教學難點
找準美術表現形式與活動策劃的結合點培養(yǎng)綜合解決問題和整體藝術策劃的能力。
教學準備
紙板、聚苯黏合劑、束扎用鐵絲、繩子、水彩、水粉顏色、水彩筆、油畫棒等。
教學過程
一、導入
每一年，我們學校都會組織很多活動，如藝術節(jié)、繪畫展、科技周等等。它們是一次歡樂的盛會，展示自己的舞臺。如果讓我們班來策劃一次活動，我們有這個信心和能力嗎？板書課題：策劃一次校園活動。
二、新授
在課前我們已經以藝術節(jié)為例，請同學們調查了關于藝術節(jié)的策劃知識，你是通過哪種途徑了解的？生答：專業(yè)書、網上的信息、報紙、雜志、訪談。現在我們以組為單位共同獻計獻策，以出示題板的方式回答問題，比比誰的方案最優(yōu)秀：
（一）藝術節(jié)策劃方案將涉及哪些的環(huán)節(jié)？
請各小組討論后出示題板，看哪一組同學想到的詳細：（活動時間、地點、目的、各種宣傳和準備、內容安排、活動進程、部門分工、費用預算、負責組織人員等等）
（二）藝術節(jié)的內容有哪些？
開幕式、集體表演、歌舞晚會、朗誦會、猜謎大賽、繪畫比賽、演講天地、游戲比賽、圖書大餐、頒獎晚會……
（三）這么多的活動，應該有哪方面的.準備？
同學們出示：場地的租用、人員的安排、舞臺的設計、服裝、道具、器材、宣傳品、美術材料、獎品等等。
�。ㄋ模┮c哪些部門進行溝通？
學校后勤部、器材室、團委、歌舞團、演出公司、美術公司、贊助單位等。策劃活動的確是一個即復雜又綜合的過程。
�。ㄎ澹┠男﹥热菘梢越柚佬g這種視覺形式來傳達？
學生討論：策劃圖、策劃方案、舞臺布置、宣傳品：如海報、吉祥物、會標、紀念冊、請柬、節(jié)目單、面具、簽到冊、標語等等。老師總結：看來，美術的作用可真不少，形式也是多種多樣。好的藝術設計將使主題更加一目了然，獲得更隆重、成功的效果。
（六）以上我們把校園活動涉及的各方面進行了全方位的討論研究，我們如何用美術的形式表達策劃的內容？
用大屏幕顯示策劃圖的繪制方法、流程圖、路線圖、鳥瞰圖、卡通圖、圖表加說明的幾種方法，并加以解釋說明各自的特點。
如流程圖主要顯示機構設置或表達活動流程；路線圖主要顯示各地點的順序；鳥瞰圖是俯視的直觀效果；圖表加說明更使策劃圖文并茂，清楚明了。
值得注意的如何使各圖統一和諧：可利用幾個明度相近的色塊作背景或用線條、文字或圖標分割或組織成組。做到有主有次，多而不亂。
三、作業(yè)
以組為單位，用所學的美術知識為學校設計一個最佳方案，可用手繪或電腦等方法。評選標準：緊扣主題；設計整體、新穎、多樣；色彩和諧；圖文并茂。
四、總結
各組展示作品，集體評價，按標準選出最優(yōu)秀的方案。
老師總結：本節(jié)課我們了解了策劃活動及策劃的環(huán)節(jié)，通過集體的力量完成了一次有意義的探索，使我們對美術與生活有了更全新、全面的了解。希望同學們多運用美術的方式表達思想，創(chuàng)造生活。
五、評價
這是一節(jié)與同學們生活密切相關的探索學習，是同學們主動把美術學習變成文化實踐的過程。老師要使學生在具體情景中把創(chuàng)新觀念轉化為具體成果，跨學科學習，理解共通的原理，發(fā)展綜合實踐的能力。
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