初中美術教案合集15篇
作為一位杰出的老師，往往需要進行教案編寫工作，編寫教案助于積累教學經驗，不斷提高教學質量。那么寫教案需要注意哪些問題呢？下面是小編為大家收集的初中美術教案，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
初中美術教案1
教學目標
知識與技能目標：能夠了解構成網頁風格的基本元素及基本作用。了解網頁的常見風格和創(chuàng)意手法。
過程與方法目標：學習運用網頁版面結構搭配的基本技巧，根據網頁主題設計體現(xiàn)網頁特點的主題圖標;
情感態(tài)度與價值觀目標：嘗試設計體現(xiàn)個性的網頁圖標及自己的個人網頁。
教學重難點
了解網頁繪制步驟以及要注意的問題。
設計簡單的網頁。
教法學法
引導、實踐、講解。
教師教學活動設計
學生學習活動設計
一、引入新課
展示網絡中的網頁或教師自己申請的網頁，共學生參考。
二、復習歸納
網頁的特點及制作的方法。
三、方法探究
1、學習網頁的基本設計手法，直接進入到互動探究的教學情境。重點引導學生探討不同設計手法的特點，簡單講述自己喜愛的理由，并注意不同設計手法之間相互的聯(lián)系。
2、分析網頁的表現(xiàn)手法可以從以下問題入手：
�、侔旬嬅鏆w納為點、線、面的結構形式，分析它們在畫面上所占的空間位置，揣摩作者運用這些元素使畫面達到均衡的用意;
②規(guī)則排列和自由排列給人的'不同感受;
�、劾米煮w形狀、大小、色彩的變化，在表意的同時還可以作為圖形加以運用;
�、芴幚砗脠D形和字體的協(xié)調關系，使主題更加明確。
3、小結：在引導學生總結網頁設計的基本構成特點時，更加關注網頁文字、圖標、動畫、色彩等基本構成元素的搭配特點。
四、設計網頁
1、作業(yè)要求：課本P36頁學習活動二，收集班級成長資料，建立班級網頁，展示個性風采。
2、學生練習，教師巡回指導。
五、評價交流
學生談自己看到的網頁或其他自己心目中的網頁等。
1、回顧交流。
欣賞，探索交流。
2、學生聽講，分析、交流;理解、體會。
3、學生總結，歸納。
學生按照作業(yè)要求嘗試進行個性網頁設計。
學生相互欣賞并評價。
初中美術教案2
教學目標
知識與技能目標：能夠嘗試掌握人物泥塑的基本技法，把握人物動態(tài)與神態(tài)進行主題創(chuàng)作，把握特定雕塑主題與表現(xiàn)形式語言選擇之間的組織關系。
過程與方法目標：能夠模仿優(yōu)秀雕塑作品，提高立體造型能力與表現(xiàn)技巧。
情感態(tài)度與價值觀目標：能提高對日常生活的觀察能力和對生活美的感受能力。
教學重難點
掌握小泥塑作品制作的方法、步驟并制作小泥塑。
創(chuàng)作時，不拘泥于自然真實，而是根據意圖大膽采取取舍。
教法學法
自主探索、觀察比較、探索方法、制作表現(xiàn)、展示評價
教師教學活動設計及學生學習活動設計
一、教學導入
1、提問：我們生活的環(huán)境（校園、社區(qū)、城市）中，主要雕塑作品及特點是什么？
2、對敦煌城雕反彈琵琶的分析。
3、分析比較P8頁雕塑的'神態(tài)特征各有什么不同？
二、自主探究
分析作品《梳》，
1、你認為藝術家所表現(xiàn)的人物是什么身份？
2、人物的表情、動態(tài)表現(xiàn)了對象的什么特征？
小結：藝術家通過不同的動態(tài)、神態(tài)來展現(xiàn)人物的個性。
三、了解工具材料。
通過課件和課本中的圖片認識工具，教師準備的實物供學生認識和體會感受。
四、觀察比較
雕塑的主要形式：欣賞《花朵》、《推磨》、《梳》等作品。
雕塑的主要形式：圓雕、浮雕（高浮雕、淺浮雕）。
五、雕塑的創(chuàng)作方法
1、雕塑包含兩種制作方法，即“雕”與“塑”。
2、泥塑基本創(chuàng)作技能介紹，包括：貼、搓、提、接等。
3、欣賞泥塑視頻（6分鐘視頻）。
六、嘗試表現(xiàn)
作業(yè)要求：捏制成一個簡單的一個人物動態(tài)泥塑。
初中美術教案3
標志設計
(七年級上冊第4課)
一、教學設計思路
本課屬于設計·應用領域的課。教材以認識生活中的標志，學習標志的設計方法與應用來組織教學內容，分2個課時進行教學。著眼點是提高學生的創(chuàng)意思維，以及應用標志知識的能力。
從地位作用看：本課是對過去的美術知識與生活經驗綜合運用，從標志設計創(chuàng)意和應用中，開發(fā)創(chuàng)意的能力，對培養(yǎng)學生的設計思維具有重要的作用。
從教學內容看：本課教材可分兩個部分：標志單體設計和綜合應用。知識點有標志的分類、表現(xiàn)形式、設計的原則、方法和應用;實例主要有奧運會標志設計理念、設計工作室標志設計元素分析和中學運動會的系列化視覺設計等;學生活動一是設計學校公共標志，活動二是小組合作設計班級參加學校運動會的系列化的視覺設計。教材還有相關鏈接的拓展內容，以及評價要點。理論雖豐富，但實踐性強;概念雖很多、但系統(tǒng)性明確。
從學情分析看：標志是學生生活中常見的視覺藝術之一，這一特點決定了學生在生活經驗有一定的日常積累，所以，適合以師生交流互動的形式開展課程活動。并且，設計藝術所特有的開放性和包容性，讓學生有更大的學習自由度和參與度。本教材也在這一點上做了充分的資源準備，各類實例貼近生活實際，符合學生的審美情趣。
本課為第一課時，學習標志的單體設計，分信息收集(加法)、信息處理(減法)和信息傳達(等于)三個環(huán)節(jié)展開，為第二課標志設計綜合應用作鋪墊。
二、教學目標
1.知識目標：認識生活中的標志，學習標志設計的幾種常用手法。
2.過程目標：在大膽表現(xiàn)、自我創(chuàng)意中，打開發(fā)散性的設計思維。
3.情感目標：認識標志設計之美，體驗標志創(chuàng)意之美，增加對設計的情趣。
三、教學重點與難點
1.重點：認識標志的分類和幾種標志設計的手法進行創(chuàng)意設計。
2.難點：如何使想法轉化為獨特和優(yōu)美的標志圖形。
四、教學方法
1.概念通俗化：本課概念豐富，學生難理解，不容易記憶，教師將標志設計的手法歸納為“加法”、“減法”和“等號”，把教材的知識點滲透其中，通俗易懂，便于更好理解教材內容�！凹臃ā奔礃酥驹厥占黝悎D形符號的組合表現(xiàn)豐富的內涵;“減法”即標志圖形的處理，對素材進行藝術的概括與提煉;等號”即標志圖形的傳達，內容的定位。
2.圖形引導法：教學中把枯燥的理論轉化成圖形，用圖形對話的方式，突出美術課的視覺性，在圖形體驗中理解標志設計的意義，突出教學重點。
3.實戰(zhàn)教學法：教學過程不重套路，在大致的思路下重實戰(zhàn)，即根據學生的具體情境，引發(fā)課堂大膽思維的氛圍，在師生思維碰撞中產生標志設計創(chuàng)意的火花，解決難點。
教具準備：
教師：多媒體教學設備、課件等。
學生：作業(yè)紙、筆等繪畫。
五、教學過程
(一)圓形相加游戲導入，理解標志的`元素。
1.圓形相加游戲
一個圓形……
兩個圓形……
(答案千千萬)
三個圓形……紅綠燈
四個圓形……奧迪
五個圓形……國際奧委會
2.引導學生發(fā)現(xiàn)
打開教材，用加法的概念欣賞和理解教材中歷屆奧運會的標志構成元素和深刻內涵。
3.概括要點，揭示課題
在師生圖形對話中，板書：標志設計
圖案(形、色) 傳達 信息
(內容) (方法) (主題)
用特定的圖案來傳達特定的信息就是標志
(二)從標志的分類中展開
紅綠燈 奧迪 五環(huán) 正好是標志的三個不同門類：
即公共標志 企業(yè)標志 機構標志……
教材中還例舉了其他門類的標志……認識標志的分類
(三)從標志設計的方法中深入
不同門類的標志各式各樣，設計方法卻有相同的規(guī)律可循。
1. 方法一：加法，舉例引導
將象征的圖案通過“加法”結合，是標志設計的重要手法。
奧迪：
四個圖形象征四大分部，組合疊加象征企業(yè)合并。
奧運五環(huán)：
五圓形象征五大洲，組合疊加象征團結友愛。
結論：
運用抽象圖案的象征，通過“加法”，豐富的設計內涵，形成了標志。 加法延伸：
我們也可以運用形象圖案的象征，通過“加法”，傳遞信息，形成標志…… 教材實例：中國青年志愿者標志
我們也可以運用形象圖案與文字的象征，通過“加法”，傳遞信息，形成標志…… 教材實例：中國印標志
我們也可以運用形象圖案與數字的象征，通過“加法”，傳遞信息，形成標志…… 教材實例：香港回歸標志
2.方法二：減法
通過“減法”，將標志圖案簡潔明確，也是標志設計的重要手法。
注意危險：
醒目的黃黑警示色，單純的感嘆號，“減”略卻快速地傳達了信息，形成標志……
初中美術教案4
一、教學目標
1.認識標志，了解標志在生活中的作用與分類等知識，并根據場所和主題設計簡潔、醒目、美觀、易識別的標志。
2.學生在觀察、分析、交流、實踐的過程中，利用繪畫、圖文結合等方法表現(xiàn)有主題的標志設計，完成自己的設計創(chuàng)想，發(fā)展設計表現(xiàn)能力。
3.培養(yǎng)學生物以致用的設計理念和健康向上的情感，提高學生對藝術的熱愛和設計創(chuàng)作欲望。
二、教學重難點
重點：識別標志，了解標志的作用、要素、特點、形式等知識，學習標志的創(chuàng)作設計方法。
難點：根據需要設計出具有文化內涵、圖形簡潔、醒目美觀的標志。
三、教學過程
(一)故事導入、激發(fā)興趣
給學生講一則故事：他第一次來到我們的城市，對一切都很陌生。請學生幫一幫他：小明想去吃點東西，往哪走?教師出示標志，學生觀察、分析。了解生活中的標志，感悟標志的重要性。
設計意圖：吸引學生的注意力，激發(fā)學生的探究興趣。
(二)欣賞分析、講授新知
1.感知
提問學生在生活中還見過哪些的標志?并結合課本根據自己的理解能將這些標志進行分類嗎?
通過辨認分類：公共標志、環(huán)保標志、商業(yè)標志、徽標等。
設計意圖：由生活中的真實的案例，引導學生認識標志在生活中的重要作用。
2.理解
引導學生小組討論，通過以上對標志的分類，仔細觀察分析標志由哪些要素組成?各有什么特點?
總結得出：標志一般由圖形、文字、色彩三個要素組成。
分析標志特點：圖形簡潔、色彩鮮明、易識別。
設計意圖：歸納標志設計的要素，引導學生了解標志的設計組成及方法。
組織學生欣賞教材中的學生作品，說說它們采用了哪種表現(xiàn)方法?各有什么特點?
師生共同總結：標志的表現(xiàn)形式有具象性、抽象形和文字式。圖形表現(xiàn)的標志造型簡潔，圖文結合表現(xiàn)的標志更加生動。
設計意圖：針對提問進行欣賞和分析，更具有時效性和指向性。引導學生借鑒好的`設計，拓展創(chuàng)作思維。
3.創(chuàng)造
教師以“美術教室”為例進行示范，學生觀察總結設計步驟：(1)確定外輪廓(2)設計圖形(3)填充色彩(4)修飾完成。
(三)課堂練習、實際操作
作業(yè)要求：
1.小組討論學校需要的標志，如操場、草坪、食堂、圖書館以及各專業(yè)教室并把它們設計出來。
2.設計的標志要簡潔，色彩鮮明、易識別。
3.自由選擇用各種色彩、水彩筆進行涂色，突出所設計標志的特點。
(四)展示評價、交流分享
練習完成后收集全班學生作品，以長龍的形式貼在黑板上，師生共同欣賞，從形、色、意等角度進行點評：
1.看誰設計的標志易識別、圖形簡潔、醒目又美觀?
2.想給哪個標志的設計提些建議?
(五)課堂小結、拓展延伸
教師引導學生回顧本課知識，并鼓勵學生課下將自己設計的標志張貼到學校需要的地方。引導學生體驗物以致用的設計理念。
四、板書設計
初中美術教案5
花 卉 裝 飾 畫
教材分析：
《花卉裝飾畫》是義務教育課程標準《美術》教材（冀教版）第14冊第3課，本課的設計以“花”的造型變化為切入點，讓學生欣賞和感受花兒的美麗，通過大膽暢想和表現(xiàn)的方法，采用概括、歸納和夸張的手法，設計繪制出美麗的花卉裝飾畫。培養(yǎng)學生用心觀察生活的習慣，多角度認識和變形生活中的事物，美化生活空間。 學生分析:
七年級的學生剛剛完成從小學到中學的過渡，一方面他們保持著強烈的好奇心和表現(xiàn)欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他們的抽象思維開始占有相對優(yōu)勢。通過觀察和引導，能夠對事物本質特征有一定認識。能夠獨立思維和完成一定的任務。 教學思路：
通過播放花卉幻燈片，引起學生對花卉裝飾畫的興趣，以視頻的'方式激發(fā)同學們的學習興趣，鼓勵學生探究花卉裝飾畫的特點和形式，能夠獨立完成一幅花卉裝飾畫。 教學目標：
1. 知識與技能：能夠欣賞和感受花兒的美麗，知道花卉裝飾畫的一些基本手法 ，例如：概括、歸納和夸張。
2. 過程與方法目標：能夠運用自己設計、繪制的裝飾畫，美化生活空
間。
3. 情感態(tài)度與價值觀：能夠大膽暢想和表現(xiàn)，抒發(fā)自己的思想和情感。 激發(fā)學生學習美術的興趣，幫助學生樹立正確健康的審美觀念；培養(yǎng)學生觀察體驗生活中的樂趣與情感；培養(yǎng)學生豐富的想象力，增添幽默和智慧，豐富他們的精神世界。
教學重點：運用裝飾畫的基本手法對花卉進行取舍、夸張和變形。 教學難點：嘗試用夸張、變形、手法設計花卉裝飾畫 課 時：1課時 教學準備：
教具準備：多媒體課件、花卉圖案
學具準備：鉛筆、水粉顏色、水粉筆等色彩用具、花紙
課后反思：
作為老師，不僅僅是簡單的把課本上的知識灌輸給學生，而應更進一步的拓展課本內容，把所教知識和學生生活實際聯(lián)系起來，使學生在接受知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。因此在本課教學中，我注重學生的參與意識，讓他們充分活動起來，提出自己的觀點，叫他們體會到學習的樂趣，同時我還注重了學生之間的互動，通過觀察——分析——討論——探究——欣賞，培養(yǎng)學生的探究精神和創(chuàng)作能力。注重學生之間的情感體驗和師生之間的互動交流。同時我還注重教學內容與生活實際相聯(lián)系，比如叫學生了解，發(fā)現(xiàn)花卉裝飾畫在生活中的運用之后，在運用所學知識表達對生活的認識和理解，這樣，這些知識就不再是枯燥的凌駕于情感之上了，就會生動地和現(xiàn)實生活結合起來，體現(xiàn)了教材的一種人文精神。通過啟發(fā)引導，學生能過比較深入地挖掘生活中與花卉有關的問題，課堂氣氛活躍，教學效果良好，實現(xiàn)了教學要求，達到了教學目標。但我覺得還應該在今后的教學中要不斷學習，提高自身素質，以適應時代的發(fā)展需要！
初中美術教案6
教材分析：
中國畫是中華文化的重要組成部分，有著幾千年的歷史，中國畫講究畫的格調、氣息，中國畫家重人品、重修養(yǎng)，這些都使得作品具有豐富的內涵、意韻和情趣。中國畫強調托物言志、借物抒情，因此，作品所表達的思想情感遠遠超過畫面本身的內容。在本課學習中，要引導學生不只是學習中國畫的技巧，更重要的是體驗筆墨的情趣，了解中國畫博大精深的文化傳統(tǒng)，關注中華民族優(yōu)秀的思想境界和審美境界。
學情分析：
1、作為教學對象的七年級學生，同時對本課的學習具備了一定的接受興趣和理解基礎。
2、中國畫是學生平時不大關注的領域，這是本課教學的一個困難所在，同時也是本課的魅力所在，要引導學生了解、繼承我國的優(yōu)秀文化遺產。
教學目標：
1、學習中國畫的筆墨語言。
2、對花鳥畫的詩情畫意、托物言志的內涵的理解。
3、進行簡單的花鳥畫表現(xiàn)嘗試。
教學重點：花鳥畫特殊表現(xiàn)物象的方法。
教學難點：對花鳥畫的精神內涵的理解。
課時：一課時
教具：課件、筆墨紙硯
學習材料：生宣紙、毛筆、墨汁、顏料等
教學流程
一、課題引入：
中國畫是中華文化的重要組成部分，是我們的國寶。歷史悠久，博大精深，是高雅的藝術。但這并不意味著他的高不可攀。生活中的花鳥蟲魚，瓜果蔬菜都可入畫，同樣的筆墨在不同人的手里，被賦予了鮮明的個性，以此來抒情達意。借物抒情，托物言志。
這節(jié)課我們就走入詩情畫意的中國花鳥畫的世界，感受它帶給我們的快樂和情趣。（板書課題：筆墨藤趣）
二、出示學習目標：
學生宣讀。
三、游戲實驗：
1、畫中國畫最重要的是用筆和用墨，它就像一個人的血肉筋骨。下面我們來做一個實驗：每個小組選一個代表，先把毛筆沾水，然后沾墨，第一小組在紙上點，第二、三小組在紙上畫線，第四小組用側鋒在紙上皴擦，其它小組在紙上大膽肆意涂抹，每個小組都一直畫到筆干墨枯為止。
小組討論：展示實驗成果。
展示提示：1、畫面中出現(xiàn)的點、線或面是怎樣產生的
2、畫面中墨色出現(xiàn)了那些變化及產生的`原因。
板書：筆：勾、勒、皴、點。墨：濃淡干濕
筆墨大師們正是運用筆的勾勒皴點，墨的濃淡干濕來表現(xiàn)物象的，他們是怎樣把畫面表現(xiàn)的充滿情趣的呢？
2、大詩人王維曾說“詩中有畫，畫中有詩”那么這種意境是如何來表現(xiàn)的呢？我們來作一個小游戲，體驗一下。
游戲規(guī)則：老師出示詩句，同學們來猜這是描寫什么植物的。
1、“有節(jié)骨乃堅，無心品自端”（竹子）
2、“只留清氣滿乾坤”“凌寒獨自開”。（梅花）
3、“猶有晚節(jié)香” “待到秋來九月八，我花開后百花殺”（菊花）
4、“不有君子心，飄拂同芳草” 。（蘭花）
師：同學們很聰明，都能找出相應的植物，詩人們根據這些植物的自然特征給它們賦予了相應的品格，梅花凌寒而開，蘭花香而不艷，竹子四季常青，菊花傲霜吐香。那么我們來感受一下這些植物在大師的筆下表達出的意境
四、經典欣賞：
1、播放大師的作品，感受作品中的詩情畫意，作者的托物言志。
2、討論：（1）畫家筆下的物象與生活中一模一樣嗎？
�。�2）透過畫面，你能感受作者怎樣的情懷？
3、學生個性作品欣賞
看了這些充滿了童真、童趣的作品，是不是覺得畫中國畫并不難，它不追求形似，重在表現(xiàn)畫面情趣和抒發(fā)情感，想必大家已經迫不及
待了。但中國畫講究意在筆先，得先構思一下你打算表現(xiàn)什么？給畫配上什么樣的詩句或題目。
學生自由回答、
沒想好的同學不必著急，干脆就信手拈來，隨意畫，然后根據畫面意象確定主題吧。
五、教師示范：
以蘭花為例，總結作畫步驟。
構圖－落墨－題款－鈐印
六、實踐練習
題畫詩、詩配畫提出作業(yè)要求，完成作品一件（能用簡單的筆墨語言，畫一幅具有一定寓意的畫）。
1、選擇自己喜歡的花鳥，大膽運用筆墨去表現(xiàn)、挖掘，表達自己的情感。
2、給自己的作品配上相應的詩句或題目。
3、構圖合理，畫面完整（包括落款、題字）
七、展示評價
對學生的作品給予評價：優(yōu)點和缺點
八、總結
清代畫家石濤說：“筆墨當隨時代” 。現(xiàn)在，我們的生活無比幸福。我希望同學們能用手中的畫筆抒發(fā)內心的喜悅和高尚的情懷。我們要用手中的畫筆抒發(fā)我們的喜悅和對生活的熱愛。我們要善于發(fā)現(xiàn)美，感受美，創(chuàng)造美，守住這片精神家園，并將它發(fā)揚光大。
初中美術教案7
一、教材分析
依據課程標準基本理念，在廣泛的文化情境中認識美術，以形寫神培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀美術傳統(tǒng)的熱愛，以及“造型·表現(xiàn)”學習領域的教學活動建議，教材以形寫神圍繞中國傳統(tǒng)人物畫“以形寫神”的藝術特點，通過欣賞作品、學習技法和嘗試水墨人物畫表現(xiàn)幾個方面設置教學活動，旨在使學生在學習和了解中國畫表現(xiàn)技法的同時領略祖國文化獨特的精神風貌。
針對作品中人物的神情姿態(tài)的表現(xiàn)和水墨技法的運用，為教學提供必要的感性材料，引發(fā)學生對傳統(tǒng)繪畫的關注和思考，通過欣賞教學使學生感受和理解人物畫作品的表現(xiàn)方法和特點。
在人物畫作品的欣賞感受中，對人物畫的立意、造型和筆墨表現(xiàn)進行分析，并做出相關的提示，為嘗試表現(xiàn)的教學活動提供指導。嘗試表現(xiàn)從臨摹開始，教材為學習提出了技法和情感兩個方面的要求。臨摹學習適合學生的不同特點和水平，避免了空洞的技法理論學習。圍繞人物畫的主題表現(xiàn)展開，通過作品提示，從提取素材、表現(xiàn)典型、環(huán)境渲染以及人物性格、內心世界的刻畫等方面闡述了創(chuàng)作表現(xiàn)方法。“活動二”的學習任務是：以成語故事、神話故事或歷史故事中的人物為素材嘗試表現(xiàn)，為學生提供綜合運用知識的途徑。
“資料庫”：介紹傳統(tǒng)繪畫理論和有關知識，幫助學生了解傳統(tǒng)人物畫的歷史淵源。
“學習大空間”：介紹工筆畫知識，引發(fā)學生產生進一步完整地了解中國傳統(tǒng)繪畫的興趣。
通過學習，學生對中國傳統(tǒng)人物畫“以形寫神”的藝術特點有一定的了解，能夠使用中國畫的工具、材料表現(xiàn)簡單的人物，并通過人物造型、背景和道具表現(xiàn)意境，傳達思想感情。
二、教學目標
了解中國傳統(tǒng)人物畫“以形寫神”的藝術特點，感受祖國文化獨特的精神風貌；
學習運用水墨人物畫的基本技法，嘗試表現(xiàn)簡單的人物，并通過人物造型、背景和道具表現(xiàn)意境，傳達思想感情。
三、教學思路
�。保虒W題材
葉淺予的作品《藏族舞蹈》運用純熟的線條，勾畫出靈動的舞蹈動作。中國畫表現(xiàn)人物要求一氣呵成，所以對人物造型的準確、深刻理解便成為水墨人物畫的基礎。使學生理解造型基礎的重要性，懂得“胸有成竹”在中國畫表現(xiàn)中的意義。
韓羽的作品《戲劇人物》運用潑墨技法，表現(xiàn)了舞臺上的張飛剛毅、憨直的藝術形象，造型夸張，氣勢非凡。墨色濃厚蒼潤，用筆灑脫飛揚。墨色的變化是中國畫的重要特點，注意引導學生在嘗試學習中仔細觀察水墨在宣紙上的變化，感受和體會墨色的不同層次。
分析梁楷的作品《太白行吟圖》，了解寫意畫的特點，感受線條的輕重、疾澀、虛實、強弱以及流暢的運筆，轉折頓挫；墨色隨著線的流動產生濃淡干濕的變化呈現(xiàn)出的豐富效果；微睜雙目、喃喃吟頌的面部表情，以及簡約造型中空白的處理，體會詩人沉浸在無際的冥想之中的心境。
“活動一”設置了讀畫、臨畫的學習任務，并為此選擇了其他人物畫作品。這一部分的學習材料以有趣的人物造型、簡潔的筆墨方法為學生提供合適的參考。讓學生通過讀畫細心品味人物畫作品所表現(xiàn)的意境、人物造型方法和筆墨運用特點，通過臨摹學習體會人物造型和用筆用墨的方法。
“活動二”圍繞一定主題的人物畫創(chuàng)作而設置。教材選用了《學步》和《相馬圖》兩幅作品作為范式，從人物刻畫、環(huán)境渲染和道具安排等方面做出提示，也可以作為臨摹范本使用。
�。玻虒W組織
教學準備以演示和作業(yè)用的國畫工具以及欣賞圖片或多媒體課件為主。多媒體課件應考慮提供放大的作品局部畫面；演示和作業(yè)用的工具應保持一致，以便學生模仿。作業(yè)用紙的尺寸應適合在課桌上使用，可以考慮選用浸染程度不大的皮紙。課堂組織形式仍舊以單獨作業(yè)為主。教學過程中注意習慣的培養(yǎng)，對工具的擺放、使用以及衛(wèi)生事項做出具體要求，如注意筆洗的擺放；用手指捏擠去除毛筆多余的水分，不要隨便亂甩等等。
�。常虒W策略
根據教材活動設置，安排兩個課時教學。第一課時通過欣賞活動和臨摹嘗試，了解中國傳統(tǒng)人物畫“以形寫神”的藝術特點，學習用水墨表現(xiàn)簡單的人物。第二課時運用水墨的基本技法，嘗試表現(xiàn)人物，并通過人物造型、背景和道具表現(xiàn)意境，傳達思想感情。
欣賞導入，圍繞教材提供的圖片提出問題，從整體感受線條的表現(xiàn)特點、水墨效果、構圖安排和細節(jié)刻畫等方面入手，引導學生展開討論，逐步深入地探究人物神態(tài)的表現(xiàn)、情感的抒發(fā)和作品所表達的意境。
嘗試即興水墨表現(xiàn)：在宣紙上畫人物，在同學的作品中進行比較，談一談表現(xiàn)的目的；試一試將作品與題材、性格對號，進一步體會筆墨與情感的聯(lián)系。
在欣賞和分析作品的活動中，始終要把學生放在主體的位置上，以他們的角度判斷答案的合理性，并給予積極的評價。穿插筆墨的練習，通過教師演示和學生臨摹，切身體驗用水墨畫人物的過程，并讓學生交談感受。欣賞、分析《太白行吟圖》，對比其他作品，分析人物動態(tài)塑造、身份舉止的表現(xiàn)以及關聯(lián)繪畫主題表現(xiàn)的其他問題，舉一反三、學以致用。歸納要點，對教學做出評價，結束這一課時的教學。
第二課時進行人物畫創(chuàng)作，以成語故事、神話故事或歷史故事中的人物為素材，參考課本列舉的'不同形式的人物畫作品，嘗試水墨人物畫的表現(xiàn)。首先復習上節(jié)課歸納的要點，讓個別學生簡短講解自己的創(chuàng)作意圖，了解學生的創(chuàng)作思路并給予必要的指導，由此啟發(fā)更多的同學。通過對課本中的若干范圖的分析，幫助學生理解人物畫的創(chuàng)作過程。啟迪他們在平凡而廣泛的選材中開掘深意，圍繞主題刻畫人物。注意利用人物的衣著打扮，呈現(xiàn)事件中必不可少的環(huán)境、道具，省去多余的羅列。在創(chuàng)作過程中，隨時展示學生作品并予評價和輔導。
４．教學評價
評價的范圍可以是理解水平和繪畫技能等多方面的，這樣做能夠鼓勵和肯定學生在不同方面的獲得。采用自評和互評的評價方法，通過各方面的比較，讓學生了解自己的長處和不足。從理解中國畫人物的神態(tài)和意境、運用水墨工具進行人物畫表現(xiàn)等方面對學習做出評價。
熟練地掌握水墨技法非一日之功，也不是本單元的直接目標，作業(yè)不需強求形似，重在通過嘗試體會感受，評價指標在這方面應該有所側重。
四、教學選擇
嘗試和體驗是了解傳統(tǒng)技法的最好方法。傳統(tǒng)人物畫的學習同樣講究程式技法，人物造型、線描技法以及筆墨運用缺一不可，如果一一道來，既不可能在有限的課時內完成，也不可能為廣大學生接受。臨摹乃是最有效的方法，也是歷代繼承發(fā)揚國畫傳統(tǒng)的重要途徑。教學中鼓勵學生大膽嘗試，同時要適度把握評價標準，重在對傳統(tǒng)繪畫的認識了解。
臨摹的方法有多種，如局部臨��；摹寫鉛筆稿，再用水墨勾畫；模仿筆墨畫法等等，可以由學生根據自身情況選擇。
五、教學建議
�。保P于教材處理的建議
中國畫人物的神態(tài)是通過各個方面表現(xiàn)的，包括人物動態(tài)、構圖、筆墨以及細節(jié)的處理、環(huán)境、道具的烘托與陪襯。教材選擇的圖片都各有側重，教學中可以分門別類加以使用。
欣賞內容貫穿于始終，教材關于作品的描述可以視為提示，具有導向的作用，可以引導學生在此基礎上進行發(fā)揮。
技法的學習以臨摹為主，即使是表現(xiàn)主題的習作，也可以借助臨摹完成，除教材提供的作品外，可以讓學生自己搜集。
２．關于教學情境創(chuàng)設的建議
感受人物內心活動是教學中的重要環(huán)節(jié)，《藏族舞蹈》通過動態(tài)造型表現(xiàn)熱烈的情緒，用藏族舞蹈的影片資料可以烘托氣氛；《戲劇人物》用闊筆潑墨的手法，表現(xiàn)張飛的憨直魯莽，用戲劇影片資料可以幫助學生轉換這一感受；可以結合詩詞幫助學生感受李白吟詩的神態(tài)等等。
畫面效果的感受結合表現(xiàn)方法分析，也是幫助學生進入情境的重要途徑。啟發(fā)學生描述自己的感受，有助于體會作品表現(xiàn)的意境，理解作品傳達的情感。
�。常P于教學方法靈活運用的建議
欣賞的內容應建立在學生生活經驗的基礎上，講解抽象的筆墨形式時，盡可能地采用學生能夠理解的方式，如：用什么樣的筆墨方法表現(xiàn)張飛、李逵、鐘馗等個性張揚的人物；用什么樣的筆墨方法表現(xiàn)仕女、楊柳等等。通過不同的例證，讓學生貼切地理解筆墨運用和情感表現(xiàn)的關系。
筆墨練習重在體驗和感受，如：中鋒運筆和側鋒運筆所產生的效果；流暢的線條和疾澀的線條所表達的不同感受；墨色的濃、淡、干、濕在紙面上產生的層次等等，通過經驗的積累加深對中國畫的理解。
人物畫創(chuàng)作首先要理解所畫的人物，在選擇創(chuàng)作題材的同時，自然考慮到表現(xiàn)方法。另一方面，要尊重學生的各種想法，避免公式化的表現(xiàn)。
４．關于教學媒材和教學手段擇優(yōu)使用的建議
教師的直接演示是其他媒體無法替代的，在技法學習環(huán)節(jié)中至關重要。教師根據自身的專業(yè)水平，可以選擇不同的演示內容。如不同的運筆產生的效果，水墨在宣紙上的變化等完全可以做到。能給學生留下深刻影響的演示，在教學中是必不可少的。
５．關于采納不同教學組織形式的建議
為激發(fā)學生興趣，可以考慮采用小組分工畫成語故事組畫的活動形式。
６．關于學習指導方法和學習小竅門的建議
教學中的細節(jié)往往對學生產生永久的影響，諸如執(zhí)筆運筆的方法、毛筆中不同濃淡水墨的分配、宣紙?zhí)匦缘陌盐盏鹊龋际茄菔竞洼o導時需要注意的內容。在學習過程中，能夠對某一細節(jié)有所感悟，也是很好的收獲。
細心揣摩作品中的人物，我們會發(fā)現(xiàn)，中國畫為了表現(xiàn)主題，往往對人物神態(tài)進行夸張，如果能在一幅作品中抓住被夸張的關鍵所在，即能夠較容易地領悟畫家的表現(xiàn)意圖和觀察方法，同時，我們會發(fā)現(xiàn)其他人物畫中也有類似手段。
六、教學資料
梁楷南宋畫家。生卒年不詳。原籍東平（今山東省東平縣），為人豪宕不羈，嗜酒自樂，曾把皇帝賜給的金帶掛于院內，不受而去。由于他豪放的個性和作風，故有“梁風（瘋）子”的別號。梁楷善畫人物、山水、佛道、鬼神、花鳥，繪畫風格多樣而有變化。他的繪畫對后來元明清的文人畫，甚至日本室町時代的繪畫都產生過不同程度的影響。
李可染（１９０７～１９８９）中國現(xiàn)代畫家，以山水畫著稱。他的寫意人物畫下筆疾速，動態(tài)微妙，形象夸張但不丑化，樸質卻不古拙，富于詼諧、機智特色和生活情趣。
關良（１９００～１９８６）中國現(xiàn)代畫家、藝術教育家。擅長中國畫、油畫。他以中國水墨畫表現(xiàn)中國戲劇人物，創(chuàng)水墨戲劇人物畫，以新穎別致的筆墨，獨步畫壇。
葉淺予中國現(xiàn)代漫畫家、中國畫家。葉淺予的中國畫？熏主要靠自學？熏曾一度從師張大千。畫風工細，有裝飾味，作品富有時代精神。
韓羽中國現(xiàn)代漫畫家、中國畫家，動畫片《三個和尚》的主要作者。
盧沉（１９３５—）中國現(xiàn)代畫家，主張融合中西之長，在現(xiàn)代藝術思維的基礎上進行藝術創(chuàng)造，走水墨畫現(xiàn)代化之路。作品或取自歷史題材，或將日常生活所見、所思，賦之于畫，畫風多變，時有新意。
周思聰（１９３９—１９９６）中國現(xiàn)代畫家。中國女性畫家中德藝雙馨的出色代表，作品在平凡的人物中開掘更深沉的精神內涵。
初中美術教案8
一、教材分析
凝固的音樂依據課程標準的目標，綜合“欣賞·評述”和“造型·表現(xiàn)”學習領域的學習內容凝固的音樂，本單元凝固的音樂采用了課程標準提出的教學活動建議，以建筑為教學題材，通過欣賞、制作教學活動，目的在于發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力；凝固的音樂形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識以及基本的美術素養(yǎng)。
課題《凝固的音樂》應理解為：建筑藝術和音樂一樣，能夠使人的情感和精神得到升華。
教材從欣賞進入，以不同類型、風格的經典建筑為對象，分別從造型結構、光影變化、色彩以及環(huán)境等方面加以提示，啟發(fā)學生進行聯(lián)想，引導學生用體積、空間的認識方式感受優(yōu)秀的建筑作品的魅力。
兩個教學活動按梯次由淺入深展開，從簡單形體的制作嘗試中理解建筑的某個部分，進而豐富學生的想像，通過合作學習，完成較完整的建筑模型。在制作過程中，學習和運用立體構成的制作技法，獲得知識技能的能力。
資料庫提供的術語解釋：節(jié)奏與韻律，是音樂與造型藝術通用的術語，結合圖片，幫助學生進一步感受建筑在造型結構與空間上的藝術表現(xiàn)。
學習大空間是對本單元知識內容的延伸和拓展，分別從生活中構成形式的運用、中國古代建筑等方面進行引導，鼓勵學生走出課堂，在社會生活中學習和運用知識。
教材綜合欣賞和制作兩方面的學習內容，教學中應以形體空間感受和認識為主線，聯(lián)系建筑藝術的人文精神和立體制作的技能方法，讓學生在感受與表現(xiàn)、知識與技能方面都能夠有所獲得。根據學生能力條件設置模型制作的難度水平及要求，注意活動之間的梯次關系，發(fā)揮合作學習的效能，力求做出較完整的作品。
二、教學目標
*賞經典建筑的形式美，體會和認識建筑所蘊含的人文精神；
*制作簡單的形體，并構想建筑模型，畫出設計草圖，根據設計草圖，制作簡單的建筑模型。
三、教學思路
�。保虒W題材
首頁圖片用于欣賞活動，感受不同類型、風格的經典建筑，分別從造型結構、光影變化、色彩以及環(huán)境等方面加以提示，教學運用中應該有所側重，能夠讓學生了解欣賞建筑藝術的一般方法。
布達拉宮隨山勢聳峙，俯瞰山巒環(huán)抱的一片廣袤的平原，宏偉壯觀；色彩搭配單純、簡潔，錯落的組合給人豐富的視覺感受。可以比較下圖加拿大蒙特利爾某住宅，同樣是直線造型，不同的組合產生不同的空間感受。
天壇祈年殿層層臺基和重重屈檐以平穩(wěn)的節(jié)奏，造成向上的動感，表現(xiàn)與天相接，突出“天”的肅穆崇高。
悉尼歌劇院富有詩意的建筑群，重復的殼體形成強烈的節(jié)奏感，讓人聯(lián)想到出海的白帆、盛開的百合。比較上海體育場飛揚的曲線造型，用以啟發(fā)學生對建筑構圖的認識。
教學提示啟發(fā)學生對建筑作品進行聯(lián)想，引入對簡單形體的'思考�；顒右辉O置的教學任務可以作為制作活動的第一階段，讓學生從簡單形體的制作中學習基本方法，逐步完善建筑模型的構思。第１６頁的圖片為學生提供了想像的參照。
活動二的學習任務是創(chuàng)意制作，教材為此呈現(xiàn)挖切、折疊和粘合等制作技法詳細的步驟圖和相應的學生作業(yè)。創(chuàng)意制作應該在簡單形體制作的基礎上豐富和完整，體現(xiàn)教學的延續(xù)性。
�。玻虒W組織
課前準備：多媒體課件、制作模型用紙張、工具刀、尺子、鉛筆墊板、直尺、圓規(guī)、膠棒等；分小組制作模型；明確制作過程中安全、衛(wèi)生以及愛護公物等注意事項。
�。常虒W策略
從建筑藝術給人的視覺、形體和空間感受以及其中蘊含的人文精神等方面理解“凝固的音樂”：即好的建筑不僅僅是用于遮風避雨的構筑物，它還像音樂一樣，使我們的情感和精神得到升華。
欣賞過程注重視覺效果的感受，啟發(fā)對生活的聯(lián)想，達到升華情感的目的；從造型、結構、色彩、環(huán)境等方面對建筑作品進行分析，學習欣賞建筑藝術的基本知識，了解建筑藝術的形式美法則，并運用于對建筑作品的評述。鼓勵學生積極參與、大膽嘗試，培養(yǎng)他們敏銳的視覺意識，能夠對建筑作品做出積極的?穴或許是獨特的?雪反應，追求更高的審美品位，并保持自己獨特的審美趣味。
高音比較適合這種舒展、明快的建筑風格。針對學生對建筑和音樂的理解所存在的差異，可以考慮在課前組織一次評選活動，讓學生為教材中的某件作品選配一段背景音樂，并說出自己的想法和用意，促使他們表達自己獨特的審美趣味，創(chuàng)設他們認可的教學情境。
�。常P于教學方法靈活運用的建議
為處理好傳授知識與培養(yǎng)能力的關系，提出問題和解答問題有機結合，隨機調整師生的主從關系，把更多的學習空間留給學生。如：設置“陽光下的悉尼歌劇院”、“世界屋脊上的神殿”、“建筑的直線和曲線”等話題，讓學生運用多方面的知識描述自己對建筑作品的感受；點評突出的制作，讓學生介紹制作方法與體會等。諸如此類，教師與學生的積極互動，使學生更為主動地、富有個性地學習。
４．關于教學媒材和教學手段擇優(yōu)使用的建議
拍攝當地有特色的建筑圖片運用于教學，引發(fā)學生對周邊環(huán)境的關注，形成觀察習慣。
注重運用示意圖歸納形體結構，幫助學生更好地理解建筑作品；強調動手演示的作用，直觀感受更有利于制作技巧的傳授；制作幾何體的展開平面圖，供學生隨時查閱。
�。担P于采納不同教學組織形式的建議
提供一定數量的圖片和具有指導意義的文字，利用校園網絡或櫥窗，舉辦“建筑博覽會”；通過征文的活動形式，利用課外時間完成欣賞教學。不僅能夠增強學生自主學習的能力，還可以緩解課時不足的壓力。
�。叮P于學習指導方法和學習小竅門的建議
幾何體體積和它展開平面的形狀有很大區(qū)別，幫助學生完成從平面到立體轉換是教學中的難點�？梢岳脦缀文Ｐ徒叹�，從各個角度觀察其平面投影。對學生而言，更簡便的方法如：拆開一個舊包裝紙盒，即可獲得展開平面圖。
六、教學資料
建筑與音樂
德國文學家歌德把建筑比喻為“凝固的音樂”，因為建筑可以像音樂那樣喚起人們某種情感，例如創(chuàng)造出莊嚴、雄偉、幽暗、明朗的氣氛，使人產生崇敬、自豪、壓抑、歡快等等情緒。建筑與音樂的聯(lián)系突出體現(xiàn)在節(jié)奏和韻律、重復和再現(xiàn)以及對比等概念與方法上。
節(jié)奏和韻律在音樂和美術中的應用極為普遍。古今中外的建筑?熏不論是單體建筑或群體建筑?熏乃至細部裝飾，幾乎處處都有運用韻律美造成節(jié)奏感。
在音樂中某一主旋律的重復或再現(xiàn)，通常有助于整個樂曲的和諧統(tǒng)一。在建筑中，往往也可以借某一主題的重復或再現(xiàn)來增強整體的統(tǒng)一性。一般說來，重復或再現(xiàn)總是同對比和變化結合在一起，這樣才能獲得良好的效果。凡對稱都必然包含著對比和重復這兩種因素。中國古代建筑中常把對稱的格局稱為“排偶”，偶是成對的意思，也就是兩兩重復地出現(xiàn)。同一種形式的空間如果連續(xù)多次或有規(guī)律地重復出現(xiàn)，還可以造成一種韻律節(jié)奏感。如：悉尼歌劇院、天壇祈年殿、故宮角樓的屋頂和香港力寶大廈等。
建筑形式美法則
一個建筑給人們以美或不美的感受，在人們心理上、情緒上產生某種反應，存在著某種規(guī)律。建筑形式美法則就表述了這種規(guī)律。建筑物是由各種構成要素如墻、門、窗、臺基、屋頂等組成的。這些構成要素具有一定的形狀、大小、色彩和質感，而形狀（及其大�。┯挚沙橄鬄辄c、線、面、體（及其度量），建筑形式美法則就表述了這些點、線、面、體以及色彩和質感的普遍組合規(guī)律。
建筑形體的幾何關系
古代一些美學家認為圓、正方形、正三角形這樣一些簡單、肯定的幾何形狀具有抽象的一致性，是統(tǒng)一和完整的象征，因而可以引起人們的美感。
抽象的一致性指這些形狀有確定的幾何關系。例如圓周上的任意一點距圓心的長度是相等的，圓周的長度是直徑的π倍；正方形或正立方體的各邊相等，相鄰的邊互相垂直；正三角形的三條邊等長，三個角相等，頂端處于對邊的中線上。這些形狀既然有明確、肯定的幾何關系，就可以避免任意性。這種觀點對建筑構圖影響很大。古代許多優(yōu)秀建筑作品不論是平面形狀、體形組合，乃至細部處理，都以上述幾種簡單的幾何圖形作為構圖的依據?熏從而獲得了高度的完整統(tǒng)一性。后來雖然突破古典建筑形式，出現(xiàn)了多種不規(guī)則的構圖法則，但有時仍然借助于簡單幾何圖形來達到構圖上的完整統(tǒng)一。參看希臘巴特農神廟、盧浮宮金字塔、臺方斯大拱門等。
直和曲的對比
直線能給人以剛勁挺拔的感覺，曲線則顯示出柔和活潑。巧妙地運用這兩種線型，通過剛柔之間的對比和微差，可以使建筑構圖富有變化。西方古典建筑中的拱柱式結構，中國古代建筑屋頂的舉折變化都是運用直曲對比變化的范例�，F(xiàn)代建筑運用直曲對比的成功例子也很多。特別是采用殼體或懸索結構的建筑，可利用直曲之間的對比加強建筑的表現(xiàn)力。如：悉尼歌劇院、上海東方之珠、上海體育館。
虛和實的對比
利用孔、洞、窗、廊同堅實的墻垛、柱之間的虛實對比將有助于創(chuàng)造出既統(tǒng)一和諧又富有變化的建筑形象。如：朗香教堂的窗孔使厚實墻體顯得和諧而富有變化。
初中美術教案9
教學理念：
在培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識和實踐能力的過程中，美術教育不僅僅是傳授美術知識，更重要的是通過美術活動培養(yǎng)學生認識美，感受美的能力，從而提高學生的全面素質。招貼畫以其豐富多彩、奇思妙想的視覺形象易于激發(fā)學生的學習興趣，所以本課選擇經典的招貼畫作品欣賞切入，讓學生充分認識到視覺傳達設計與生活之間的密切聯(lián)系，進而激發(fā)學生對視覺傳達設計流程及表現(xiàn)的學習渴求，再引導學生欣賞成功的招貼畫設計作品，分析設計師的思維過程，加深對視覺傳達設計中現(xiàn)代設計觀念的滲透，逐步了解視覺傳達設計的方式方法，掌握對視覺傳達設計由意到形，再回到意的思維過程，最后教師指導學生完成一幅招貼畫設計作品。教學過程中，教師充分挖掘學生的學習主動性，以參與者的身份幫助學生完成設計作業(yè)，教學計劃兩課時完成。本階段教學重在學生的嘗試體驗，提高學生的審美能力與實踐能力，可以根據學生學習情況，進一步深化視覺傳達設計的學習
教學目標：
(1)讓學生充分感受招貼作品的藝術美，初步懂得招貼畫的基本分類和藝術風格、創(chuàng)作的基本知識
(2)學生能夠綜合運用視覺傳達設計知識，設計一幅招貼畫；
教具準備：
1、ppt課件
2、鉛畫紙、彩色鉛筆
教學重點：
招貼畫圖形的選擇與構圖
教學難點：
學生對招貼畫設計基本要素的掌握
教學課時：
1課時
教學過程：
�。▽耄翰シ乓欢巫匀粸暮Φ漠嬅�，感受環(huán)境的破壞給人類帶來的災難，讓學生認識保護環(huán)境的重要性。
教師：剛才大家是通過教師剪輯的一個畫面知道表達的主題，那么老師想問問同學們，我們平時要獲知一些事情除了這種媒體形式外，還能以什么方法獲知？（學生討論：用何種方式表達保護環(huán)境的重要性,引導學生回答到本課主題――招貼設計）
學生：通過教師引導正確回答。
二、看畫、師生互動階段
教師：給學生看準備好的招貼畫圖片，同學們，下面我們就來看一些招貼畫的.圖片，在看的同時，請同學們思考一個問題：什么是招貼畫？
學生：回答什么是招貼畫。
教師：總結概念：招貼畫是緊密聯(lián)系社會活動與文化、商業(yè)活動的畫種，又稱為宣傳畫、海報、廣告畫。
招貼畫以題材分類可分為:公共招貼和商業(yè)招貼兩大類，公共招貼以社會公益性問題為題材，例如納稅、戒煙、優(yōu)生、競選、獻血、交通安全、環(huán)境保護、和平、文體活動宣傳等等；商業(yè)招貼則以促銷商品、滿足消費者需要之內容為題材，特別是市場經濟的出現(xiàn)和發(fā)展，商業(yè)招貼也越來越重要，越來越被廣泛地應用（分析課本及圖片，講解欣賞多媒體課件上招貼畫）
招貼畫制作的步驟。
1、審題準確把握表現(xiàn)內容的關鍵
2、選取形象尋找與內容相吻合的藝術形象
3、組合構圖嚴格考慮招貼畫的三個組成部分，組成有機的構圖
4、色彩設計選取符合表現(xiàn)內容的畫面色調、標題、文字部分的色彩
5、選取制作方法剪貼、噴繪、拓印、手工繪制等（由于課堂時間有限，所以由教師規(guī)定制作方法）
6、制作
三、議畫（學生學習階段）
接上一環(huán)節(jié)學生在欣賞了一定量的招貼畫設計作品，感受招貼畫作品的藝術美后，讓學生展開想象的翅膀，共同探討招貼畫怎樣畫？
學生：討論、回答。
教師：總結學生的回答，鼓勵中學習大膽創(chuàng)作。
教師：出一簡單題目，讓學生就保護環(huán)境這一主題來畫張招貼，（每組挑選一個代表，比一比、賽一賽）因為時間有限只要求學生畫大致內容即可
學生：評出畫的最好的一幅，講講為什么？
教師：點評，引出招貼畫設計的基本要素：
a、畫面
b、標題（主要構成）
c、文字（輔助說明）
教師：略帶講解招貼畫常見的藝術風格：
1、寫實
2、妝飾
3、抽象
4、漫畫
四、畫畫（學生實踐階段）
教師：請我們同學設計一幅招貼畫。就保護環(huán)境這一主題。
五作業(yè)展評：
�。▽W生自評與互評）
教師收起幾組學生作品（好、中、差各一件）讓大家評一評。
從以下幾方面來評：
1.主題的表現(xiàn)
2.圖形的創(chuàng)意
3.畫面的構圖
六、課后作業(yè)布置，拓展延伸。
運用本課所學的知識用電腦設計一張招貼畫。
初中美術教案10
教學目標：
1、知識與技能：認識立體造型和立體構成與立體圖形創(chuàng)作軟件基本創(chuàng)作特點。
2、過程與方法：學會運用電腦繪畫軟件、圖像處理軟件與立體圖形創(chuàng)作軟件的有機結合。
3、情感態(tài)度與價值觀：鍛煉和培養(yǎng)學生豐富的空間想象能力和創(chuàng)造。
重點：充分認識和理解立體造型和立體構成特點的基礎上，嘗試如何巧妙地運用立體圖形創(chuàng)作軟件的特點為已有的平面創(chuàng)作增添光彩
難點：對空間立體概念的認識，對立體圖形創(chuàng)作軟件的合理使用
教學過程
一、導入新課
今天我們使用特別的教室來上美術課，高興么？讓我們在愉悅中學習吧。
二、新授
講述課前的'預習構思
1、結合過去所學內容，介紹立體造型和立體構成的特點以及基本的表現(xiàn)方法
2、講解立體圖形創(chuàng)作軟件的基本應用方法，介紹3DMAX的基本界面。
（1）認識工作區(qū)。
（2）認識工作欄中的選擇、移動、旋轉、縮放、渲染等工具。
�。�3）命令面板。
（4）結合工具欄中的工具，將創(chuàng)作的文本或模型在不同試圖中轉換位置或變換角度。
（5）將調整好的圖形在透視圖力渲染成JPEG格式的圖片。
三、課堂練習
根據學生自己的創(chuàng)意，運用所學方法，完善自己的畫面，展示作品。
四、
初中美術教案11
教學目標
知識與能力目標：分析作品，體會人物畫作品中主題的表現(xiàn)，并能把握常見的人物動態(tài)表現(xiàn)繪畫。
方法與過程目標：理解怎樣處理利用人物組合關系和畫面構圖來加深作品情感的表達，并嘗試記錄和表現(xiàn)與家人朋友在一起的生活故事。
情感與態(tài)度目標：大膽嘗試運用人物畫表現(xiàn)手法敘說故事、記錄生活、表達愿望，傳遞自己的思想和情感。
教學重難點
人物的面部表情和人物動態(tài)的掌握。
組合人物畫的布局和構圖空間、人物層次空間和疏密強弱空間等關系。
教法學法
欣賞、歸納、嘗試表現(xiàn)
教師教學活動設計
學生學習活動設計
一、感受體驗
欣賞中國岡《童年》。
教師小結：人物情感的表現(xiàn)可以不需要語言的襯托，利用人物的面部表情和身體的姿勢動作即可以反映人物性格和內心活動。
二、對比研究
1、欣賞《悄悄話》和《又是一個2分》。
老師提示：兩幅畫都描繪了得知考試成績回到家的小學生及其家人。畫家通過家庭成員不同面部表情和身體姿勢揭示人物的心理狀態(tài)，表明人物間的關系，使畫面呈現(xiàn)出截然不同的氣氛。
2、欣賞《祖孫四代》并說說畫中四人間的關系，你是從哪些細節(jié)知道他們的關系的？
3、欣賞《我們要去捉狗熊》。
小結：畫面的人物組合形式，人物與背景的相互襯托，構圖的運用都可以豐富和加深畫面情感的表達。
三、教師演示
利用線骨架和體塊連接描繪動態(tài)。
要點提示：重點講解平衡、重心線、動作和姿態(tài)。學生討論并臨摹老師示范的.動態(tài)形象。
四、活動體驗
學習活動一：仔細觀察你的家人，試著畫面他們在不同姿態(tài)下的草圖。
五、作品展評
展示學生作品，教師總結。
學生嘗試從表情、姿態(tài)來分析作品主題。
請同學們分析并填寫下表：作品、人物組合、神情、姿態(tài)。
分析從相貌、姿態(tài)的處理表現(xiàn)家庭人物的地位和關系。
學生分析畫面中不同人物在行走過程中的不同表現(xiàn)，并上臺模仿動作演練。
嘗試創(chuàng)作體驗。
學生自評互評。
教學反思
初中美術教案12
[課題]
我為校園添色彩 ——服裝設計與模擬制作
�。ㄈ私贪嫫吣昙壣蟽裕�
[教學目標與基本要求]
1．通過學生裝、校服設計與模擬制作練習活動，我為校園添色彩了解服裝設計的基本常識。
2．提高學生對著裝美的鑒賞能力和審美情趣，激發(fā)創(chuàng)新意識。
[教學重點、難點]
教學重點
通過學習讓學生建立符合中學生特征的健康的'、積極向上的著裝觀，提高學生對著裝美的鑒賞能力和審美情趣。我為校園添色彩教學難點能否恰當地運用所學的服裝設計知識進行設計練習。
[教學載體]
多媒體教學設備及課件
[教學方法]
欣賞、討論、講解、示范
[學法指導]
邊看邊議邊學習，建議小組合作完成課堂練習。
[板書設計]
我為校園添色彩——服裝設計與模擬制作
1．學生裝應該具有什么特色？
2．在服裝設計過程中我們應注意：
�。�1）服裝的款式造型設計；
（2）服裝的色彩設計；
�。�3）服裝的面料選擇。
3．小練習：我為校園添色彩每人嘗試設計男女學生裝各一套，并寫出設計思路。效果圖的繪制： 鉛筆畫草圖 → 彩筆著色完成
4．小組活動：各小組討論并模擬制作藝術節(jié)的演出服一套。用碎布頭、彩紙或塑料、紙盒等廢舊材料剪貼： 畫輪廓 → 剪服裝 → 粘帖我為校園添色彩
初中美術教案13
一、教 材 分 析_長河漫步
課題《長河漫步》明示了編者的意圖。本單元依據《美術課程標準》對“欣賞·評述”學習領域的要求，通過對彩陶、青銅器、兵馬俑以及古代繪畫的欣賞，長河漫步引導學生初步了解中國歷史發(fā)展不同時期具有代表性的美術現(xiàn)象、歷史源流以及審美特點，在“漫步”中學習綜合運用各種知識賞析美術作品的方法，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力；長河漫步培養(yǎng)學生對中國藝術審美特點的探究興趣，熱愛祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，增強愛國主義精神。
教材列舉了各歷史時期有代表性的美術作品；同時考慮到不同門類和不同形式。彩陶部分提出早期人類與自然的關系，通過對彩陶紋樣的分析，幫助學生揭示藝術起源與原始社會的生產生活之間的種種聯(lián)系；青銅器和兵馬俑的介紹，將象征和寫實的不同藝術表現(xiàn)風格的社會性呈現(xiàn)出來，調動學生綜合運用歷史文化知識進行審美體驗；古代繪畫部分盡可能地選用了不同形式、題材的繪畫作品，內容包括人物、山水、花鳥，工筆、寫意，風俗畫和文人畫等等。通過這些作品在視覺美感上各自的鮮明特點，豐富學生的審美體驗，同時，也為教學內容的選擇提供不同切入點。以下將課本呈現(xiàn)的材料作簡略分析： 初中美術教案9年級上：01課 長河漫步
１． 彩陶紋與青銅器紋飾之間的聯(lián)系
彩陶紋樣內容分別和不同氏族的現(xiàn)實生活或巫術儀式發(fā)生聯(lián)系，如豬紋、鳥紋之于河姆渡人，魚紋、人面紋之于半坡人那樣。彩陶紋樣中有寫實的也有抽象紋樣，兩者之間有密切聯(lián)系，抽象紋樣大多是寫實紋樣變化的結果；青銅器紋樣中的饕餮、夔、龍、鳳等為想像中的神異動物，這些紋樣更具有裝飾性，常常對稱排列，教材上的鳥紋和鳳紋可以看出這種變化。青銅器也有和彩陶紋相同的幾何紋，如云雷紋、圓渦紋、回紋以及方格、三角等紋飾，常常作為陪襯的底紋。
２． 彩陶、青銅器具有象征意義的紋飾與兵馬俑的寫實風格比較
彩陶、青銅器的紋飾具有象征意義和裝飾性，一是紋飾都依附于器物，或本身就是器物的造型。更為重要的原因是不同社會的意識形態(tài)。彩陶紋樣與不同氏族的現(xiàn)實生活或巫術儀式發(fā)生聯(lián)系，帶有神秘色彩，表現(xiàn)了對自然神靈的敬畏和崇拜。青銅器紋飾作為祭祀的.“禮器”，多半供獻給祖先或銘記自己武力征伐的勝利，這些紋飾既有歷史的繼承，又有時代的特點。一方面是恐怖的化身，另一方面又是保護的神祇。秦陵兵馬俑則不同，它沒有訴諸巫術鬼神的作用，而是通過強大的軍陣逼真的塑造，來顯示一代君王的雄才大略。
�。常� 古代繪畫以線為主要造型手段的特點和氣韻生動的審美原則
在教材呈現(xiàn)的繪畫作品中，用線的特點各有不同。如《朝元圖》的圓渾穩(wěn)健，《芙蓉錦雞圖》的細密精致，以及《荷花水鳥圖》的淋漓酣暢。幫助學生比較不同作品的風范，體會其中的氣質、韻律，加深對傳統(tǒng)繪畫用線的理解。 初中美術教案9年級上：01課 長河漫步
４． 象征意義在古代繪畫作品中的體現(xiàn)
《人物龍鳳帛畫》中的龍鳳引導死者的靈魂生天。《芙蓉錦雞圖》以錦雞斑斕的色彩象征“五德”，宣揚封建的倫理思想�！逗苫ㄋB圖》“白眼向人”的鳥，鮮明地傳達出畫家傲兀不群、憤世嫉俗的性格�！抖R圖》則以寓意手法抨擊了社會的不合理現(xiàn)象。
初中美術教案14
教學設計的指導思想：
民間美術是民間藝術的主要表現(xiàn)形式之一，以其視覺上的優(yōu)勢是最自發(fā)的、最鄉(xiāng)俗的藝術語言。本課的文字部分闡述了民間美術的色彩搭配方式、方法、審美特征、文化內涵等等方面。而大量的圖片是對以上內容的直觀展現(xiàn)，因此，應結合圖片和教材文字內容根據當地的實際情況使學生對民間美術色彩搭配的一些手法有個認知上的了解，并且對民間美術色彩搭配的文化內涵有個認知上的基礎。
教學目標分析：
1、通過掛飾、玩具、風箏、剪紙、面具、刺繡、織錦等具有典型意義的民間美術作品的實物、圖片展示和文字分析，使學生明確民間美術的色彩搭配多用純度較高的原色進行強烈對比的手法，從而形成了民間美術特有的裝飾風格。
2、對一些民間美術作品的色彩搭配的分析使學生明確民間美術的色彩搭配的規(guī)律即色彩多用純度較高的原色進行了強烈的對比手法，從而引導學生充分感受包含在民間美術中的濃濃情感。
3、通過營造學習情境，使學生在應用知識的同時，體會審美創(chuàng)造的樂趣。
教學重點和難點：
1、教學重點：明確民間美術色彩搭配的主要特點。
2、教學難點：具體了解并運用民間美術色彩搭配的規(guī)律進行創(chuàng)作。
教學過程：
（一）導入：
師：放假期間，同學們可能會去外地旅游，那除了瀏覽景色之外、還會帶回一些當地很有地方特色的土特產，比如：食品、工藝品等，但食品會被吃掉，因為不能保存，而那些工藝品卻有紀念意義的，同學們知道嗎？這些工藝品其實都是一些民間藝術品，具有很濃厚的地方特色。那我想請問在座的同學們去外地都收集了哪些民間工藝品呢？請你拿出來和大家分享一下，并介紹一下它有什么讓你喜歡和不喜歡的地方？為什么？
�。ㄌ釂栒{動學生的展示的積極性，也激發(fā)了學生的好奇心。同學們發(fā)言，介紹自己的工藝品：惠山泥人、剪紙、風箏、蠟染、小香包、繡花工藝品等）
師：你們真有眼光，這些工藝品非常漂亮，你們說說這些民間工藝品是什么地方吸引你的呢？說一說你的感受吧！
生：①小泥人是它可愛的造型。
生：②風箏是它的美麗的色彩。
（學生討論，交流自己的感受。）
總結：是鮮艷奪目色彩把我們的眼球吸引住了，好了，我們今天就一起來學習一下民間藝術的色彩搭配吧！
課件出示課題：民間藝術的色彩搭配
（二）授課：
1、課件出示：廣義民間美術和狹義民間美術。
廣義的民間藝術泛指活躍于民間的美術，包括工藝、曲藝、雜技、戲法等各種藝術形式。
狹義的民間藝術特指民間美術與工藝。
師：民間美術是中華民族文化中重要的組成部分，它運用最鄉(xiāng)土、最自發(fā)的藝術語言，完美的體現(xiàn)了民間百姓意識中最美好的愿望。
師：同學們帶來的這些民間藝術品，種類很多，那么同學們能不能總結一下民間美術都有哪些種類呢？（發(fā)言、歸納）民間美術種類：（教師邊講解邊放課件，增加直觀感受，加深印象）
2、課件展示：民間美術的圖片欣賞，圖片播放中加入動聽的民間音樂《春江花月夜》，情景交融。
（1）民間玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及綜合材料所制玩具等。
�。�2）染織刺繡。包括蠟染、印花布、織錦、刺繡。
�。�3）民間服飾。包括民族服裝、繡花荷包、鞋墊。
�。�4）各地剪紙。包括窗花。
�。�5）紙扎燈彩。包括各種花燈、各種紙扎。
�。�6）繪畫。版畫、年畫。
�。�7）雕塑。彩塑、小型泥人、木雕、面塑等。
�。�8）戲具用品工藝。包括木偶、皮影、面具等。
�。�9）編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、棕編、紙編等
師：（1）這么多、這么美的.民間美術作品，創(chuàng)造者是誰？（是民間的能工巧匠，是普通的勞動人民。）
（2）在民間美術品中常出現(xiàn)什么形象？（花卉、人物、動物等大多是吉慶有余、福祿壽喜、祛病避邪的主題。寄托著勞動人民的向往美好生活愿望，代表著普通勞動人民的真摯情感、好惡）
�。�3）民間美術作品有什么明顯的特點？（形象古拙、概括、簡練，即抓住了形象的主要客觀特征，又進行大膽的取舍、夸張、變形。）
�。�4）民間美術作品的色彩如何？（色彩鮮艷，對比強烈，提取自然形象的色彩并進行夸張和隨心所欲的搭配，常采用互補色的對比關系：如紅雨綠、藍玉黃等單純鮮艷的色彩搭配，體現(xiàn)一種質樸、真摯、熱烈的情懷。色彩表現(xiàn)為飽滿、艷麗，清新、多施以純度較高的原色。色彩搭配采用了強對比手法，形成了特有的裝飾風格。）
�。�5）做個小游戲：“買東西”。（對本課的主題：民間藝術的色彩搭配有一個更進一步的理解，通過主動的參與學習改變偏見，并將偏見變?yōu)榉e極的認識）（運用對比自然真實的物品與裝飾風格的作品的不同色彩體現(xiàn)，加強學生對民間美術色彩搭配手法的理解）
教師準備好許多不同款式的鞋墊，讓部分學生上扮演“顧客”，為自己的“店鋪”提“意見”。
學生小聲議論并發(fā)表自己的看法——為什么沒有色彩的鞋墊沒有人買，而色彩鮮艷的鞋墊買的人卻多呢？
給我們最深的印象是什么？教師及時分析運用文字說明以及學生的生活經驗，使學生明確民間生活的環(huán)境、狀態(tài)以及老百姓的追求與信仰是形成民間美術色彩搭配不拘泥于自然色彩現(xiàn)象、大膽提煉歸納的裝飾風格，從而讓學生進一步理解民間美術的文化內涵。
5、課件展示：
�。�1）民間玩具虎與現(xiàn)實中老虎有哪些不同？
（2）具體分析布老虎的色彩搭配。（三原色）
�。�3）課件呈現(xiàn)民間美術色彩搭配的要點：民間美術中的“五彩”指的是青、赤、黃、白、黑五色。
�。�4）課件出示年畫“點套”口訣：（大紅、深綠、深綠、黑謂硬色，淡灰、天藍、粉紅、粉綠、淡黃謂軟色）。
軟靠硬，色不愣。黑靠紫，臭狗屎。紅靠黃，亮晃晃。分表綠，人品細。要想俏，帶點孝。要想精，帶點青。文相軟，武相硬，斷國孝，三藍黑。女紅，婦黃，寡青，老褐。紅忌紫，紫怕黃，黃喜綠，綠愛紅。
（三）布置學生課堂作業(yè)：
�。�1）選擇的下圖中其中一個，用所學的民間色彩對比的方法彩繪空白圖形中。
（2）學生彩繪圖形，教師巡回指導時以小組比賽的方式鼓勵學生的繪畫熱情。
（四）作業(yè)展示：
優(yōu)秀作業(yè)展示：肯定、鼓勵，總結優(yōu)秀原因。
特色作業(yè)展示：肯定創(chuàng)意，學生發(fā)言談自己的看法，教師鼓勵評價，并提出修改建議。
（五）課堂研究性學習的延伸：
民間美術經常使用的色彩大體只有少數幾種，但在勤勞智慧的勞動人民靈巧的手下卻變得千姿百態(tài)、異彩紛呈。而我們同學通過這節(jié)課的學習，了解了許多民間美術的知識，希望以后能創(chuàng)造出很出色的作品。同學們都知道一句話“越是民族的就越是世界的”讓我們成為中華民族文化的傳播者，讓中華民族藝術在世界藝術寶庫中燦爛輝煌。
初中美術教案15
課題：教材分析： 版畫是一種間接型的繪畫形式，是通過制版和印刷來完成，并具有復數性的平面作品。本課主要學習凸版，用油磙、毛筆、毛刷、涂布在版的相對高、凸面上印刷完成。使學生了解的特點和表現(xiàn)力，增強學習的趣味性，提高學生的學習積極性與自主性。
教學目的：
�、倭私獍娈嫷奶攸c和制作過程，初步掌握制版與印刷的技法。
�、趪L試自己動手設計制作一幅。
�、叟囵B(yǎng)學生的審美情趣和對傳統(tǒng)藝術的熱愛。
重點、難點： 重點是版畫的制版工藝和特點。 難點是學生動手能力的培養(yǎng)。
教學過程：
一、檢查工具
二、導入新課 請同學們跟老師一起來做一個游戲，在我們的大拇指上涂上少量顏色。（注意控制水分）在一張廢紙上印出指印。 這個就是指紋，指紋在人的一生當中基本上不會發(fā)生變化，不同的人他的指紋相同的概率也很小，大概只有萬分之一。所以這在古代也是一個重要的法庭證據之一，用來辨別一個人的身份，但是現(xiàn)在科學技術發(fā)達了，人們有更先進的方法來辨別。（DNA檢測）它的準確度可達百億分之一。
三、作品賞析 欣賞一些大師的作品和學生的作品，通過對作品的對比展示，介紹多種風格與特點的.版畫作品。 ［西班牙］畢加索 槍 ［西班牙］畢加索 戴帽子的人 ［日本］棟方志功 二弟子
四、制作過程 1、畫稿 選擇一個你喜歡的題材設計一個畫稿。注意選擇突出凹凸特點的題材。 2、制版 用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用膠水貼在一底板上。 3、印刷 鋪上紙后均勻的磨平。（中間可看看印刷的效果，如果不夠再涂墨印刷，注意紙的位置不能移動） 4、完成
五、布置作業(yè) 選擇一個你喜歡的題材設計一幅。
六、展示點評
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